Entdecken Sie Nepal : Offenheit gegenüber der Welt und der Literatur

Nepalesische Literatur

Die 1970er Jahre sind vorbei und Kathmandu gehört nun zu den Städten, die unsere Vorstellungskraft beflügeln. Dabei wird nicht berücksichtigt, dass die Franzosen bis in die 1950er Jahre hinein so gut wie nichts über ein Land wussten, das sich gerade erst der Außenwelt öffnete. Wenn man zu den politischen Gründen noch die Schwierigkeit des geografischen Zugangs hinzufügt und die sprachliche Frage berücksichtigt - und es gibt viele Sprachen in Nepal! -, dann erklärt sich die Unkenntnis einer Literatur, die sich dynamisch zeigt, obwohl sie zu selten übersetzt wird.

Die Identität einer Region ist eng mit ihren Worten verbunden. Die ersten Bewohner des Kathmandu-Tals, die Newar, sprechen Nepālbhāsha, auch Newari genannt, eine Sprache, die bereits im 12. Jahrhundert zu schreiben begann, wie ein handgeschriebenes Palmblatt beweist, das im buddhistischen Kloster Uku Bahal in Patan gefunden wurde und aus dem Jahr 1114 stammen soll. Zwei Jahrhunderte später befassten sich die Werke mit Medizin, Geschichte und Astrologie, aber es ist üblich, die nepalesische Literatur mit Mahindra Malla zu beginnen, einem Dichter und König aus dem 16. Jahrhundert, der zu einer sehr langen Dynastie gehörte, die das Tal sechs Jahrhunderte lang beherrschte. Da die darstellenden Künste wie Tanz und Theater sehr beliebt waren, entstanden in diesem goldenen Zeitalter zweifellos zahlreiche Theaterstücke, Hymnen und Epen, und wenn der Westen nichts von ihrer Existenz weiß, so liegt das weniger an der kulturellen Entfernung als vielmehr an der Machtübernahme durch eine andere Familie, die Rânâ, Mitte des 19. Die Verwendung von Nawari in der Schriftsprache wurde schlichtweg verboten, Schriftsteller wurden ins Gefängnis geworfen und Bücher beschlagnahmt.

Da die Zensur anhielt und sich die gesprochene Sprache weiterentwickelte, wirkten die alten Texte bald abstrus oder unverständlich, bis ein Mann namens Nisthananda Bajracharya (1858-1935) den Stil modernisierte und vereinfachte und dem Nawari die Chance gab, in der Schriftsprache wiedergeboren zu werden, auch wenn dies nur im Verborgenen geschehen konnte. So komponierte er 1909 in Indien Ek Bishanti Prajnaparamita, das erste Werk in Nawari, das aus der Presse kam. Obwohl die Beschränkungen nach und nach aufgehoben wurden, ein neues Alphabet eingeführt wurde und eine Grammatik entstand, gibt es heute nur noch wenige Menschen, die Nawari sprechen. Die offizielle Sprache, die als verbindende Sprache gewählt wurde, ist Nepali, von dem jeder zumindest die Grundbegrüßung (Namaste

!) beherrscht und das ebenfalls einem Schriftsteller, Bhanubhakta Acharya (1814-1868), viel zu verdanken hat.

Der spätere "Aadikavi", "Erster Dichter", wie der Titel lautete, mit dem er geehrt wurde, wurde in Chundi Ramgha geboren. Sein Großvater erzieht ihn und lehrt ihn die heiligen Texte, die in Sanskrit verfasst sind, einer alten und gelehrten Sprache, die zwar von der Elite beherrscht wird, aber für die Mehrheit der niedrigsten Kasten völlig unzugänglich ist. Nach einem Aufenthalt in Benares begann Bhanubhakta Acharya mit einem verrückten Unterfangen: Er übersetzte das grundlegende Werk Ramayana

ins Nepali, das immerhin mehrere Tausend Verse umfasst. Dabei musste er nicht nur die Metrik einhalten, sondern auch das Vokabular seiner Muttersprache erweitern, da es für einige Begriffe keine Entsprechung gab. Diese umfangreiche Arbeit brachte ihm schließlich Anerkennung ein, ebenso wie seine poetischen Schriften oder sein soziales Engagement.

Wie bereits erwähnt, wurde das Land bis zur Mitte des 20. Jahrhunderts von den Machthabern beherrscht, aber als bemerkenswertes Zeichen der Öffnung wurde 1934 mit Sharada eine erste Literaturzeitschrift und 1949 mit Bharati eine zweite Zeitschrift gegründet, die über die Grenzen der Hauptstadt hinaus bekannt wurde und die Entstehung neuer Autoren begünstigte. Besonders hervorzuheben ist der "Maha Kavi", der "Große Dichter", Laxmi Prasad Devkota (1909-1959), der zusammen mit Muna Madan

schnell zu Ruhm gelangte. In dieser Neuinterpretation einer Nawari-Volksballade geht es um einen Kaufmann, der seine junge Frau verlässt, um in Tibet Geschäfte zu machen. Bei seiner Rückkehr erfährt er von ihrem Tod. Ein großes romantisches Drama mit universeller Bedeutung. Guru Prasad Mainali (1900-1971) wurde berühmt für seine vom Landleben inspirierten Kurzgeschichten, die auch heute noch von Schülern geschätzt werden. Bishweshwar Prasad Koirala, ein Politiker, war der erste, der die Literatur aus einer psychologischen Perspektive betrachtete. Seine Schriften wurden verstreut und lange Zeit zensiert. Im Bereich des Theaters ist Bala Krishna Sama (1903-1981), der Shakespeare Nepals, nicht zu übersehen. Während in den 1930er Jahren die Poesie in Mode war, nimmt seit den 1960er Jahren der Roman einen wichtigen Platz ein. Diese Wende ist zum Teil auf die Veröffentlichung von Die blaue Blume des Jacaranda im Jahr 1965 zurückzuführen, die zwar einen Skandal auslöste, aber mit dem renommierten Madan-Puraskar-Preis ausgezeichnet wurde. In dieser unmöglichen Liebesgeschichte zwischen einem ehemaligen Soldaten und einer kranken jungen Frau erforschte die 1993 in Kathmandu verstorbene Parijat das heikle Thema des Patriarchats. Die nepalesische Literatur des 20. Jahrhunderts zögerte nicht, kritisch und sogar revolutionär zu sein, was einigen Schriftstellern einige Jahre Gefängnis einbrachte, wie es bei Gopal Prasad Rimal (1918-1973) oder Siddhi Charan Shrestha (1912-1992) der Fall war. Der junge Prajwal Parajuly, der 1984 als Sohn einer nepalesischen Mutter und eines indischen Vaters im Bundesstaat Sikkim geboren wurde, hat mit seinem epischen Bericht über ein Familientreffen " Flucht und Rückkehr", der 2020 vom Verlag Emmanuelle Collas übersetzt wurde, einen Beweis dafür geliefert.

Literatur aus Bhutan

Der indische Bundesstaat Sikkim liegt zwischen Nepal und Bhutan, eine winzige Inselgruppe, die nicht größer als die Schweiz ist und nicht einmal eine Million Einwohner zählt. Um die Literatur, die hier geschrieben wird, zu verstehen, muss man sich mit der Geschichte eines Binnenlandes beschäftigen, das zwischen dem riesigen China und dem brodelnden Indien eingeklemmt ist, und sich bewusst machen, dass Bhutan seit seiner Gründung immer wieder versucht hat, sich von der Assimilation an Tibet zu befreien und eine eigene Identität zu entwickeln.

Alles begann Anfang des 17. Jahrhunderts, als Shabdrung Ngawang Namgyal vor religiöser Verfolgung in diese fast unzugänglichen Bergregionen flüchtete. Er vereinte die kriegerischen Stämme, die die Landschaft beherrschten, indem er einen einheitlichen Gesetzeskodex einführte. Seine Tätigkeit ist administrativer Art und äußert sich im Bau eines Netzes von Festungen, aber sie ist auch spiritueller Art in diesem Gebiet, in dem bis dahin verschiedene Zweige des Buddhismus nebeneinander existierten, und das seit dem 7. Jahrhundert.

Die erste bhutanische Literatur bestand aus heiligen Texten, die heute in der Nationalbibliothek von Bhutan zu finden sind, die 1967 in der Hauptstadt Thimphu errichtet wurde und bemerkenswerte xylographische Inkunabeln, traditionelle Holzblöcke aus der Zeit vor der Erfindung des Buchdrucks, ausstellt.

Bhutan kämpfte um seine Unabhängigkeit, erlebte Zeiten des Rückzugs, Bürgerkriege und britisches Protektorat. Am 17. Dezember 1907, dem Tag, an dem der Nationalfeiertag begangen wird, wurde eine Monarchie ausgerufen, die nach und nach von den Nachbarländern und den beteiligten Kräften anerkannt wurde, obwohl das Gleichgewicht immer noch zerbrechlich war. Der neue König Jigme Dorji Wangchuck wollte sein Land weiterentwickeln, schaffte die Leibeigenschaft ab und führte eine Agrarreform durch. 1953 wurde er zum König von Bhutan ernannt. Bhutan wird 1971 Mitglied der Vereinten Nationen. Sein Nachfolger Jigme Singye Wangchuck, der 1974 im Alter von 19 Jahren gekrönt wurde, setzte die Bewegung fort, beschloss aber, die kulturelle Einheit zu stärken, indem er eine gemeinsame Sprache, Dzongkha, einführte, zum Nachteil der Minderheiten, die daran gehindert wurden, ihre Sitten und Gebräuche beizubehalten, und denen manchmal sogar die Staatsbürgerschaft aberkannt wurde. Die Frage ist komplex und hochpolitisch, doch in der Praxis konkurriert Englisch, das auch in der Schule gelehrt wird, stark mit der Landessprache.

Bhutan ist ein geheimes Land, das sich selbst schützt. Fernsehen und Internetnutzung sind erst seit 1999 erlaubt. Vor diesem Hintergrund und der noch immer andauernden Alphabetisierung ist die zeitgenössische Literatur zu sehen. Sie ist zwar noch nicht sehr verbreitet, existiert aber dennoch, wie das 2009 ins Leben gerufene internationale Festival Mountain Echoes, die zaghaften Versuche der Writers Association of Bhutan (WAB), eine Facebook-Seite einzurichten, oder die Kinderbücher der Zeitung Kuensel

zeigen.

In der Hauptstadt wächst die Zahl der Buchhandlungen, obwohl sie hauptsächlich importieren, und die Verlage sind an einer Hand abzuzählen, widmen sich aber hauptsächlich der Veröffentlichung von Schulbüchern. Um bhutanische Literatur zu entdecken, muss man eigentlich in der virtuellen Welt graben, denn die Autoren wenden sich dem Selbstverlag zu, der durch die Verbreitung von digitalen Dateien oder durch das Aufkommen von Print-on-Demand-Verfahren erleichtert wird.

So hat Monu Tamang 2015 Chronicle of a Love Foretold vorgelegt, Chador Wangmo stellt seit 2012 regelmäßig neue Texte auf Goodreads online... In der Welt des Theaters taucht ein Name einige Male auf, Ravi Chaturvedi, und in der Poesie beginnt der Name Gopilal Acharya aufzutauchen, der 1978 in Gelephu geboren wurde. Es heißt, dass er in Bhutan und Schweden studiert hat, dass sein Roman With a Stone in my Heart 2009 auf der Liste des Man Asian Literary Prize stand, dass einige seiner Gedichte in Zeitschriften veröffentlicht wurden und dass er vor allem der Autor von Bhutanese Folk Tales

ist. Diese Sammlung traditioneller Erzählungen ist Teil einer größeren Bewegung, die in der Regel den ersten Schritt zur Entstehung einer Literatur darstellt, nämlich das Sammeln von folkloristischem Material. In einem Land, das heute lernen muss, seine Traditionen mit der Öffnung zur Außenwelt in Einklang zu bringen, seine Sprache zu bewahren und gleichzeitig das kontaktfördernde Englisch zu verwenden, weicht die Fiktion vorerst dem Wunsch, die Spuren dessen, was einst existierte, zu bewahren. Dennoch beginnt sich die nächste Etappe, die eines weiterhin realistischen, aber etwas schärferen und kritischeren Blicks, durchzusetzen. So kann der französische Leser, der neugierig ist, durch Bücher zu reisen, Le Cercle du karma (Der Kreis des Karma ) aus dem Verlag Actes Sud erwerben. In diesem Roman erzählt die 1952 in Bumthang geborene Kunzang Choden, die erste Autorin, die in unsere Sprache übersetzt wurde, die Initiationsreise von Tsomo, einem kleinen Mädchen, das aus Frustration darüber, dass die Schule nur für Jungen zugänglich ist, beschließt, nach Indien und genauer gesagt nach Bodh Gaya, einer der vier heiligen Stätten des Buddhismus, zu fliehen.