Entdecken Sie Mailand : Architektur (und Design)

Zu den Ursprüngen

In Castellaro Lagusello in der Nähe des Gardasees können Sie erstaunliche sogenannte Pfahlbaustätten entdecken, die Überreste neolithischer Siedlungen umfassen, die auf Stelzen gebaut wurden, um sich an die Seeregion anzupassen. Auch die antiken Überreste der Region sind beeindruckend. Brixia, der archäologische Park des römischen Brescia, ist ein Muss mit seinem kapitolinischen Tempel mit schönen korinthischen Säulen, Trompe-l'oeil-Fresken, Mosaiken und den Überresten seines Theaters. Wenn Sie die Via Gombito und die Via Lupo und Via San Lorenzo in Bergamo befahren, laufen Sie auf dem römischen Decumanus und Cardo, den Hauptverkehrsadern der antiken Schachbrettmuster. Die Römer waren zwar pragmatisch, aber sie liebten auch den Luxus, wie die Überreste der prächtigen Villen zeigen, die sich die Elite bauen ließ. Die Villa Romana in Desenzano de Garda beherbergt einige der schönsten polychromen Mosaike der Region sowie die Überreste der erstaunlichen halbrunden Thermen. Die berühmteste römische Villa ist aber natürlich die sogenannte Grotte di Catullo, die sich in der Nähe von Sirmione befindet. Diese "Grotten" sind in Wirklichkeit die Ruinen einer Villa mit beeindruckenden Ausmaßen (167 x 105 m), deren Mauern und Arkaden bis zu drei Stockwerke hoch waren. In der Antike entstanden auch die ersten frühchristlichen Schätze, die sowohl vom antiken Rom - viele dieser Gebäude wurden auf ehemaligen zivilen Basiliken oder Tempeln errichtet - als auch von Byzanz geprägt waren, insbesondere was die Verwendung von Kuppeln und Fresken betrifft. Die Basilica San Lorenzo Maggiore in Mailand ist eine der größten Kirchen mit rundem Grundriss des Weströmischen Reiches. Beachten Sie, wie die 16 Säulen eines antiken Tempels wiederverwendet wurden, um ihren monumentalen Portikus zu errichten. Die Kapelle San Vittore in Ciel d'Oro in der Basilika Sant'Ambrogio in Mailand mit ihren Mosaiken auf Gold- und Azurgrund aus dem^fünften Jahrhundert ist ein weiteres Beispiel für dekorative Pracht. Der Duomo Vecchio in Brescia ist ein weiteres großartiges Beispiel für diesen Synkretismus. Die ursprüngliche Kirche stammt aus dem ⁶. Jahrhundert und beherbergt Mosaikfragmente, die einst zu einer antiken Therme gehörten!

Mittelalterliche Schätze

Die Macht der Langobarden zeigte sich zunächst in der Errichtung zahlreicher Türme und Befestigungen. Die archäologische Stätte von Sibrium in der Nähe von Castelseprio beherbergt die Überreste eines Castrums oder eines alten befestigten Dorfes. Klöster und Kirchen waren die bevorzugten Ausdrucksformen des lombardischen Stils, der Anleihen aus dem römischen, byzantinischen und germanischen Reich nahm. Der Klosterkomplex von Santa Giulia und die Basilika San Salvatore sind die schönsten Beispiele für diesen Stil. Sehen Sie sich die wunderschönen geschnitzten Kapitelle und vor allem die unglaubliche Krypta an, die buchstäblich mit einem Wald aus Säulen bedeckt ist. Zusammen mit den romanischen Einflüssen führte diese Architektur zur Entstehung des romanisch-lombardischen Stils, der an den Grundrissen mit mehreren Schiffen und Apsiden, der Verwendung von Backstein oder Stein und der Verwendung von lombardischen Bändern (vertikale Bänder mit geringer Ausladung, die durch kleine Blindbögen miteinander verbunden sind), geometrischen oder Zickzack-Mustern oder Blumenmustern zu erkennen ist. Diese Architektur entwickelte sich vor allem in der Umgebung von Como und wurde durch die Kunstfertigkeit der sogenannten Meister von Como gefördert. Zu ihren Meisterwerken zählen: die Basilika Sant'Abbondio in Como mit ihren geometrischen Motiven in der Fassade und die Abtei San Nicolo di Piona mit einem wunderschönen Kreuzgang, der aus lokalen Ziegeln und Steinen in verschiedenen Farben gestaltet wurde. Die Zisterzienser wiederum errichteten zwei prächtige Abteien: Morimondo, die sich um eine wunderschöne dreischiffige Kirche gruppiert, deren Dekor von der für den Orden so typischen Schlichtheit geprägt ist; und Chiaravalle, die die Handschrift des großen Bernhard von Clairvaux trägt, der in der Lombardei nicht nur die zisterziensische Architektur, sondern vor allem auch hochentwickelte Ingenieurtechniken wie die der Bewässerungskanäle einführte. Nach diesen romanisch-lombardischen Schätzen erlebte die Lombardei einen gotischen Aufschwung, dessen berühmtester Vertreter der Mailänder Dom ist. Sein weißer Marmor und die feinen, an Spitze erinnernden Verzierungen sind Symbole einer verzierten und üppigen Gotik. Ein weiteres Meisterwerk dieser Epoche ist der Torrazzo von Cremona. Mit seinen 111 Metern, die von einem gotischen Achteck gekrönt werden, ist er der höchste Belfried Europas! Die Gotik war auch die Zeit der Entstehung mächtiger Stadtstaaten, die von Roccas (Festungen) beherrscht und von imposanten Mauersystemen geschützt wurden. Zu den schönsten Vertretern dieser Militärarchitektur gehören: die Burg von Sirmione, deren Mauern immer höher werden, je näher man dem zentralen Bergfried kommt, und die Zitadelle von Bergamo. Die Städte errichteten auch neue Gebäude als Symbol der kommunalen Macht: das Broletto und der Palazzo della ragione, die sich durch ein Erdgeschoss mit Arkaden und ein Obergeschoss auszeichnen. Verpassen Sie nicht die Brolettos in Como und Brescia und den Palazzo della Ragione in Bergamo. Diese Gebäude werden durch eine Stadtplanung hervorgehoben, deren Mittelpunkt die von Arkaden und Säulengängen gesäumte Piazza ist, auf die alle Straßen zulaufen. In Mantua sollten Sie sich die drei schönen Plätze der Stadt (Piazza Broletto, Piazza Sordello und Piazza delle Erbe) und den unglaublichen Palazzo Ducale mit seinen Trompe-l'oeil-Dekorationen nicht entgehen lassen. In Pavia errichteten die Visconti die prächtigste aller Mausoleumskirchen, die Kartause von Pavia (Certosa di Pavia), und beauftragten dafür die größten Künstler und verwendeten die wertvollsten Materialien, allen voran Carrara-Marmor. Ein Meisterwerk, das einen eleganten Übergang zur Renaissance darstellt.

Renaissance und Barock

Die Renaissance beruht auf einer idealisierten Weltanschauung. Es ist daher nicht verwunderlich, dass diese Zeit mit der Entwicklung der italienischen Gärten zusammenfällt, die sich um Villen und Paläste herum ausbreiten. Symmetrische Hecken, geometrische Labyrinthe, Brunnen und Skulpturen mit Linien, die an die Strenge der Antike erinnern: Der Mensch ordnet die Natur in Gärten, die das Gegenstück zu einer Architektur mit reinen und harmonischen Linien bilden. Zu den schönsten Villen aus dem ¹⁶. Jahrhundert gehört die Villa d'Este am Comer See. Eine solche Ordnung findet sich auch in den neuen städtebaulichen Schöpfungen der Zeit wieder, wie z. B. der prächtigen Piazza Vecchia in Bergamo oder der Piazza Ducale in Vigevano, an der ein gewisser Leonardo da Vinci arbeitete. Der Großmeister der Renaissance trug auch zur technischen Verbesserung der Kanäle in Mailand und zur Verstärkung der Befestigungen des Schlosses der Sforza bei.

Bramante, ein weiterer Meister der Renaissance, prägte Mailand mit dem harmonischen Kreuzgang und der Empore der Kirche Santa Maria delle Grazie mit ihrer imposanten 16-teiligen Kuppel; und dem unglaublichen Trompe-l'œil-Chor der Kapelle Santa Maria Presso San Satiro, der auf diese Weise geschaffen wurde, um auf engem Raum Perspektive zu schaffen. In Mantua war es Léon Battista Alberti, der größte Theoretiker der Renaissance, der unter anderem die Basilika Sant'Andrea entwarf. Erstaunliche Wasserbauarbeiten, Erweiterungen und Renovierungen, die Errichtung prächtiger Paläste wie dem Palazzo Te, einem Meisterwerk des Manierismus mit Fresken, Trompe-l'oeil und prächtigen Gärten: Mantua verwandelte sich in ein Laboratorium der Renaissance. Sabbioneta hingegen ist das Bild einer idealen Stadt. Die Stadt wurde 1558 von Vespasiano Gonzaga erbaut und durch eine Bastionenmauer mit regelmäßigen sechseckigen Formen geschützt. Sie verfügt über prächtige Paläste und ein Theater mit harmonischen Linien, die von Vincentino Scamozzi, einem Schüler des großen Palladio, entworfen wurden. Die Sacri Monti, die einen eleganten Übergang von der Renaissance zum Barock bilden, sind die Juwelen der Seenregion. Diese auf einem Berg angelegten Andachtswege bestehen aus einer Reihe von Kapellen, die jeweils eine Etappe aus dem Leben Jesu oder des gefeierten Heiligen darstellen. Einer der schönsten ist der Sacro Monte d'Orta mit seinen wunderschönen weißen Kapellen mit Schieferdächern, die typisch für die Region sind. Einige Kapellen tragen das Zeichen eines sehr theatralischen Barocks, der seinen Höhepunkt in der prächtigen Isola Bella, der Palastinsel der Borromäer, mit ihrer harmonischen und eleganten Maßlosigkeit finden wird. Verpassen Sie nicht den Thronsaal mit seinen Pilastern aus rotem Marmor und den mit Stuck verzierten Gewölben sowie die erstaunlichen "Grotten" im Erdgeschoss, die mit Mosaiken aus einer Mischung aus Tuffstein, Stuck, Muscheln und glänzenden Steinen verziert sind. Auch die Gärten tragen zu dieser barocken Pracht bei: Sehen Sie sich die Etagen in 10 Terrassen an, die dem Ganzen das Aussehen einer Pflanzenpyramide verleihen. Unvergesslich!

Klassische Linien und Stadterneuerung

Nach dem üppigen Barock wandte sich das ¹⁸. Jahrhundert den nüchternen und harmonischen Linien des Klassizismus zu. Diese Entscheidung war zum Teil den Österreichern zu verdanken, die damals das Herzogtum Mailand kontrollierten. Maria Theresia von Österreich ist es zu verdanken, dass eines der berühmtesten Theater der Welt gebaut wurde: das Teatro alla Scala in Mailand, ein Werk des Architekten Giuseppe Piermarini. Einem seiner Mitarbeiter verdanken wir auch die erstaunliche Villa Reale, die oft als das kleine Versailles von Mailand bezeichnet wird. Auch die Villen sind klassisch, wie der wunderschöne Park Villa Serbelloni und die prächtige Villa Olmo mit ihren Gärten, die die strengen italienischen Gärten mit den fantasievollen englischen Gärten, die die Natur nachahmen, kombinieren. An den Ufern der Seen entstanden im ¹⁹. Jahrhundert prächtige neoklassizistische Häuser, die von der Elite geschätzt wurden. Die Villa Erba in Cernobbio, der Wohnsitz der Visconti, und die Rotonda in Inverigo sind die schönsten Beispiele dafür. Mit dem Aufkommen der Eisenbahn verwandelten sich viele Dörfer in wahre Urlaubsstädte mit schönen Promenaden oder Lungomare mit Blick auf die Seen, während sie sich mit einem Eklektizismus schmückten, der aus dem antiken und mittelalterlichen Repertoire schöpfte... und sogar aus dem der Bergregionen! Das ¹⁹. Jahrhundert war auch eine Zeit der städtischen Erneuerung, insbesondere in Mailand. Die Stadt entwickelte sich durch den Bau neuer Verkehrsadern. Die Stadt legte auch zahlreiche Grünflächen an, wie z. B. den monumentalen Friedhofsgarten, dessen Gräber an Originalität und Extravaganz kaum zu überbieten sind, oder den Parco di Monza, einen der größten Parks Europas. Während die neoklassischen und neogotischen Stile immer noch sehr beliebt sind, vor allem der neoklassische und neogotische Stil, der bei zahlreichen Restaurierungen wie der des Schlosses der Sforza oder beim Bau von Fabriken wie dem Wasserkraftwerk in Trezzo sull'Adda verwendet wurde, entstanden in der Stadt auch die ersten Beispiele für eine Architektur, die technische Meisterleistungen mit formaler Modernität verbindet. Die Galleria Vittorio Emanuele II mit ihrem 47 m hohen Glasdach ist das schönste Beispiel dafür. Das Dorf Crespi d'Adda, das von der reichen Webereifamilie Crespi entworfen wurde, ist ein gutes Beispiel dafür, dass die industrielle Entwicklung auch mit neuen städtebaulichen Ideen einherging. Das Dorf, das als ideale Stadt gedacht war, war um die Fabrik herum angelegt, die man an ihren hohen Schornsteinen aus Backstein erkennen konnte, und folgte einem Plan, der wie eine Schnur gezogen war. Erstere leben in den schlossähnlichen villae padronale, letztere in bescheidenen Häusern mit kleinen Gemüsegärten.

Moderne und zeitgenössische Aufbruchstimmung

Die Wende zum ²⁰. Jahrhundert wird vom Liberty-Stil geprägt, wie der Jugendstil in Italien genannt wird. In Mailand zeugt die Bibliothek Venezia mit ihrer Fassade voller Voluten, Blumenmuster und stilisierter Bänder von dieser neuen formalen Freiheit. Auch die Villen erlagen der Liberty-Mode. Die berühmteste unter ihnen ist die Villa Bernasconi mit ihren Keramiken, Buntglasfenstern und schmiedeeisernen Verzierungen. Auf die üppigen Kurven folgten die schlichteren, geometrischen Linien des Art déco, wie die Villa Necchi Campiglio in Mailand deutlich zeigt. In dieser Zeit begann auch die Karriere von Gio Ponti. Seine ersten Bauwerke sind eine erstaunliche Mischung aus verschiedenen Stilen, wie das in der Via Randaccio errichtete Haus, das Art-déco-, Barock- und klassische Elemente miteinander verbindet, oder die Casa Borletti, bei der er jedes Detail, einschließlich der Mosaik- und Keramikdekorationen, durchdacht hat. Parallel dazu entstanden in der Region zahlreiche Beispiele für faschistische Architektur. Verwaltungsgebäude wurden aus dem Boden gestampft und erdrückten mit ihrer klassischen Monumentalität neu gebaute Piazzas. Dies ist der Fall auf der Piazza Monte Grappa in Varese mit dem Torre Civica, einem riesigen Glockenturm mit einem Arengario (dieser Begriff, der früher Stadtpaläste bezeichnete, wurde von den Faschisten wieder eingeführt, die das Konzept dieser öffentlichen Gebäude mit einem Balkon, von dem aus sie die Menge anpöbeln können, schätzten); oder auf der Piazza della Vittoria in Brescia, die von Gebäuden mit Marmorsäulen und -portalen gesäumt ist. In Mailand sind der Palazzo dell'Arengario, der aus zwei perfekt symmetrischen Gebäuden besteht, und der Hauptbahnhof ebenfalls zwei große Errungenschaften der faschistischen Ära. Eines der erstaunlichsten Zeugnisse dieser Zeit ist jedoch die Casa del Fascio in Como. Das von Giuseppe Terragni entworfene Gebäude verbindet auf harmonische Weise klassische Anleihen mit rationalistischen Linien. In der Nachkriegszeit beteiligten sich die größten Architekten am Wiederaufbau. In Mailand entwarf Gio Ponti in Zusammenarbeit mit Pier Luigi Nervi unter anderem den Pirelli-Turm, den ersten Wolkenkratzer der Stadt (Pirelli trug zum Bau der Gummiplatte der Mailänder U-Bahn bei!). Heute sind es die größten Architekten der Welt, die die Stadt neu erfinden. Zu den wichtigsten gehören: die Fondazione Prada in einer ehemaligen Brennerei, die von Rem Koolhaas mit einem 60 m hohen Turm umgebaut wurde; das MUDEC, das von David Chipperfield auf dem Gelände eines ehemaligen Stahlwerks entworfen wurde; der erstaunliche Bosco Verticale von Stefano Boeri mit seinen 27 vollständig begrünten Stockwerken; und natürlich die Piazza Tre Torri, die so genannt wird, weil sich dort drei von Zaha Hadid entworfene Wolkenkratzer in einem erstaunlichen Tanz entfalten: Der Generali-Turm mit seiner schraubenförmigen Verdrehung, der Arata-Isozaki-Turm (209 m Glas mit gewölbten Oberflächen) und der Daniel-Libeskind-Turm (ein gebogener Turm, der an ein Schiffssegel erinnert). Der Rekord für den höchsten Turm wird jedoch vom Uni Credit Tower von César Pelli gehalten, der 231 m hoch ist. Eine kreative Vitalität, die sich auch im Quadrilatero d'Oro widerspiegelt, in dem die größten Mode- und Designmarken versammelt sind, denn Mailand ist auch eine der Welthauptstädte des Designs. Es gibt so viel zu sehen!