Traditionelle Musik und Tänze
Im Laufe der Jahrhunderte haben Dichter und Musiker die arabische Halbinsel und den Nahen Osten durchquert und dabei die Gedichte und Ästhetiken der verschiedenen Regionen mitgenommen und verbreitet. So sind die Traditionen von hier immer auch ein wenig die Traditionen von anderswo, denn Karawanen, Pilgerfahrten und Nomadengemeinschaften tragen und säen Traditionen über große Entfernungen, vermischen Kulturen und verbreiten Einflüsse auf ihrem Weg. Der Jemen im Süden, der Irak und die Levante, die Türkei im Norden, die Golfstaaten im Osten und Ägypten oder der Sudan im Westen... All diese Regionen wurden über Jahrhunderte hinweg von ihren Nachbarn beeinflusst.
Es ist daher nicht verwunderlich, dass eine der symbolträchtigen Praktiken des Landes, die Ardah, mit Katar geteilt wird und eine enge Verwandte der Ayyala aus den Vereinigten Arabischen Emiraten ist. Diese einst militärische Praxis, die eine Mischung aus dramatischer lyrischer Dichtung, Gesang, Schlagzeug und langsamen, majestätischen Bewegungen darstellt, wurde später zu einem Tanz des Friedens und der Feier und ist heute ein Symbol für die traditionelle saudische Kultur.
Der Alardah Alnajdiyah ist die häufigste Form des Ardah in Saudi-Arabien. Er ist auch der am häufigsten praktizierte und sichtbarste männliche Volkstanz im ganzen Land, der zu Beginn oder am Ende von Feierlichkeiten wie Hochzeiten, Geburten oder Abschlussfeiern auftritt. Die ausschließlich männlichen Darsteller des Alardah tragen leichte Schwerter und stehen sich in zwei Reihen gegenüber, sodass zwischen ihnen genügend Platz für die Trommler bleibt. Während sie Schulter an Schulter tanzen, sich vor und zurück wiegen und dabei ihre Schwerter heben und senken, deklamiert ein Dichter Verse, die von den Tänzern aufgegriffen werden. Männer aller Altersgruppen, sozialen Schichten und Berufe können daran teilnehmen, Frauen müssen sich auf die Herstellung der Kostüme beschränken.
Diese Praxis wurde zusammen mit dem Almezmar, einem traditionellen Tanz der Hedschas-Gemeinschaft, in die Liste des Immateriellen Kulturerbes der Menschheit aufgenommen. Bei diesem Tanz, der bei nationalen oder religiösen Feiern aufgeführt wird, stehen sich große Gruppen von Tänzern (zwischen 15 und 100) in langen weißen Gewändern in zwei gegenüberliegenden Reihen gegenüber. Zum Rhythmus der Trommeln klatschen die Anführer der Reihen in die Hände und singen Lieder, wobei die ganze Reihe das Lied im Rhythmus des Händeklatschens hinter ihnen wiederholt, gefolgt von der zweiten Reihe als Echo. Im Anschluss an die Lieder führen Tänzerduos in der Mitte des Kreises schnelle Bewegungen aus, bei denen sie ihre Stöcke drehen.
Ansonsten gibt es auch hier, wie in Katar, die aus Bahrain importierten Gesänge der Perlenfischer, die Fjiri genannt werden. Diese Lieder stammen aus dem späten 19. Jahrhundert und erzählen von dem Leben auf See, begleitet von Perkussionsinstrumenten. Heute ist die Praxis weit über die Kreise der Perlenfischer hinausgewachsen und erreicht ein breiteres Publikum, vor allem auf Festivals.
Samri ist in der Najd-Region beliebt und ist sowohl eine traditionelle Musik als auch ein traditioneller Tanz. In den Ländern am Persischen Golf ist es üblich, Gedichte zu singen und dabei die Trommel zu schlagen, während zwei Reihen von Männern auf den Knien sitzen, sich wiegen und klatschen.
Der ebenfalls in allen Golfstaaten verbreitete ṣawt ist eine komplexe Form der städtischen Musik, die auf der Oud (der emblematischen Kurzhalslaute, die in der gesamten arabischen Welt und in Armenien zu finden ist) und der Trommel vorgetragen wird.
Die beduinische Vergangenheit des Landes und die nomadische Lebensweise, die von überflüssigem Gepäck - einschließlich Musikinstrumenten - abhält, erklärt, warum man sich hier lange Zeit an einfache Rhythmen halten musste, bei denen die Zeiten durch Klatschen markiert werden. Abgesehen davon begegnet man in der Region gängigen Gegenständen wie der Doppelrohrblattney (einer Flöte) oder der Rababa (einem Zupfinstrument). Und dann ist da natürlich noch die Oud, von der das Land einige große Interpreten wie Tariq Abdul-Hakim, das nationale Denkmal der saudischen Musik, hervorgebracht hat. Der 1920 in Taif geborene Musiker zeichnete sich durch seine hervorragenden Interpretationen der berühmten lokalen Tänze und Volksmusik sowie durch seine Beherrschung des Instruments aus. Seine Faszination für die saudische Folklore begann schon früh, als er seinem Vater bei der Bewirtschaftung ihres Landes half und mit anderen Bauern Volksweisen sang. Nachdem er in die saudische Armee eingetreten war, wurde er 1952 nach Ägypten geschickt, wo er das Lesen und Schreiben von Musik lernte. Nachdem er sich Jahre später aus der Armee zurückgezogen hatte, arbeitete der verstorbene Komponist mit einigen der bekanntesten Namen der arabischen Welt zusammen und lenkte die Aufmerksamkeit der Welt auf das nationale Folkloreerbe. Durch seine 500 Musikstücke - aufgeführt von mehr als 100 Sängern aus der arabischen Welt - 10 Symphonien und 36 patriotische Lieder komponierte Abdul-Hakim einige der beliebtesten und meistgespielten Melodien des Landes. Lokal und international anerkannt, wurde er 1981 mit dem Internationalen Musikpreis der UNESCO ausgezeichnet und war damit der erste Araber, der ihn erhielt, und der sechste Musiker der Welt, dem diese Ehre zuteil wurde. Ein Tributmuseum in Beit Al-Manoufi im historischen Viertel von Jeddah soll Ende 2022 eröffnet werden. Es wird ein Musikforschungszentrum umfassen, das Archive über saudische und arabische Musik beherbergt.
Aus der gleichen Generation wurde das Land von den Melodien großer Oud-Spieler wie Abadi al Johar oder Rabeh Saqer eingelullt.
