Säle für Konzerte und Aufführungen Paris

Jeden Abend treten abwechselnd vier Sänger und Komiker auf. In La Main au Panier haben Patrick Sébastien, Tex, Sandrine Alexis, Vincent Lagaf oder Philippe Chevalier angefangen. Seit 2012 wird dieses Kabarett der besonderen Art von Elisabeth und Michel Forever übernommen. Die Menüs bieten Ihnen eine traditionelle Küche: Wildschweinterrine, Entenleberblock, Lammkeule, Lachs mit weißer Butter, Karamellcreme... Gerichte, die Sie zwischen zwei Scheiben Lachen und Gesang genießen können!

Sonne, Hitze, heiße Rhythmen... All diese Zutaten scheinen Ihnen weit weg zu sein? Eine energiegeladene Auszeit erwartet Sie nur wenige Schritte von den Champs-Elysées entfernt. Das Kabarett Pau Brasil ist ein Zwischenstopp, den Sie nicht verpassen sollten. Carioca, Samba, Salsa und Lambada sind die Zutaten, die Ihnen einen unvergesslichen Abend bescheren werden. Und das alles in Begleitung der wunderschönen Tänzerinnen des Kabaretts, ihren fabelhaften Federn und ihrem legendären Hüftschwung! Eine farbenfrohe Show, do brasil, bei der Sie bis in die frühen Morgenstunden zum Rhythmus brasilianischer Percussion tanzen und sich austoben können. Erwähnenswert ist, dass die vor Ort angebotene Küche von guter Qualität ist, insbesondere ihr berühmtes rodizio , sechs gegrillte Fleischstücke nach Belieben! Ein unvergessliches Fest, wie es nur die Brasilianer können!

Dieses Kabarett hat sein 50-jähriges Bestehen mit Glanz und Gloria verbracht. Man hat hier Thierry le Luron, Laurent Gerra, Laurent Ruquier, Michel Leeb, Enrico Macias, Pierre Perret und viele andere genossen, darunter André Aubert, ein Phantast, der für seine Fernandel-Imitationen berühmt geblieben ist - Don Patillo... Chansonniers und Sänger sind hier also ein bisschen zu Hause und laden Sie zu langen, entspannten Abenden in ihrer Gesellschaft ein, mit Spielleitern wie Pierre Douglas, Olivier Lejeune, Yves Pujol, Sylvain Collaro und vielen anderen. Was den Restaurantteil betrifft, so verführt Sie das Don Camilo mit Gerichten wie: frische hausgemachte Entenleber, gebratenes Rinderstück à la Perigourdine, gebratene Lammkeule mit Thymianblüten, gebratener Lachs mit Butterschmalz garniert mit Gratin dauphinois und kleinem Gemüse, norwegisches Omelett ..

Eine berühmte Akustik, rote Samtvorhänge, ein Balkon, der einen tadellosen Blick auf die Bühne bietet, zwei Tausend Plätze... Das Olympia verdient seinen Ruhm. Seine Geschichte ist ziemlich bewegt. Auf seinem Gelände gab es eine Achterbahn, dann ab 1893 ein erstes Olympia, in dem alle Stars der Caf'conc'-Periode auftraten: La Goulue, Fréhel, Damia... Der Saal wurde später in ein Kino umgewandelt, bevor er 1954, als der kühne Bruno Coquatrix die Leitung übernahm, zum Tempel der Pariser Music-Hall wurde. Mit den Auftritten des jungen Gilbert Bécaud beginnt eine legendäre Zeit. Alle französischen und ausländischen Stars wollten auf die Bühne dieses legendär gewordenen Ortes, insbesondere nachdem Edith Piaf dort Tausende von Zuschauern zu Tränen gerührt hatte. Die Beatles, Oum Kalsoum - mit ihrem einzigen Konzert außerhalb der arabischen Welt -, Jacques Brel, Georges Brassens, Jimi Hendrix, Otis Redding, Louis Armstrong, die Rolling Stones ... Was für eine Erfolgsgeschichte! Die Geschichte wäre in den 1990er Jahren beinahe zu Ende gegangen, als der Eigentümer, die Société Générale, den Abriss des Gebäudeblocks, in dem sich die Olympia befindet, in Erwägung zog. Das 1993 unter Denkmalschutz gestellte Gebäude wird schließlich 6 Meter unterhalb seines ursprünglichen Standorts wieder aufgebaut, während die Fassade erhalten bleibt. Diese kuriose Operation fand 1997 statt, und Bécaud war der erste, der in diesem neuen Olympia sang, einem Saal, der 2001 von dem multinationalen Unternehmen Vivendi Universal gekauft wurde.

Es ist das erste Kabarett, in dem Léo Ferré 1948 ein Konzert gab, und große Namen des Jazz sind hier vorbeigekommen: Sidney Bechet, John Coltran, Count Basie und sein großes Orchester, Louis Armstrong, Ella Fitzgerald, Billie Holiday und viele andere. Heute nimmt man einen Aperitif in der Piano-Bar, isst im Restaurant zu Abend und geht dann ins Kabarett, um Musik aus aller Welt zu hören: südamerikanische, afrikanische, orientalische, französische usw. Bis 5 Uhr morgens wechseln sich Sänger, Tänzer und Musiker auf der Bühne ab

Es ist eines der berühmtesten Café-Theater der Hauptstadt! Damals unbekannte Schauspieler sowie Regisseure und Autoren übernahmen diesen Saal in den 70er Jahren und nannten ihn Point-Virgule. In diesem Café-Theater waren Virginie Lemoine, Florence Foresti, Anne Roumanoff und Stephane Guillon zu sehen,Chantal Ladesou... Sie haben also verstanden, dass hier schon viele zukünftige Größen aufgetreten sind und die Nuggets von morgen hier wahrscheinlich gerade auftreten. Der Ort bietet auch Aufführungen für das junge Publikum an.

Die Pariser Philharmonie (Konzertsaal und Cité de la Musique) wurde in den 1990er Jahren entworfen, aber es dauerte mehr als 20 Jahre, bis sie fertiggestellt wurde. Die Architektur von Jean Nouvel ist sehenswert. Das Gebäude hat die Form eines Rumpfes mit einem großen Kamm, dessen sanfte Neigung es ermöglicht hat, auf dem Dach eine Promenade zu schaffen, die einen herrlichen Blick auf die Hauptstadt und die Vorstädte bietet. Im Inneren: ein Saal mit 2400 Plätzen und wellenförmigen Kurven, ein Bildungszentrum, ein Ausstellungsraum, Studios... Wunderschön!

Die Comédie Caumartin gehört zu den beliebten Theatern, in denen seit mehreren Jahrzehnten jeden Abend gelacht wird. Es werden zahlreiche Stücke von Georges Feydeau, Tristan Bernard und Sacha Guitry, aber auch "seul en scène" angeboten. Das 1906 erbaute Theater mit 400 Plätzen wurde zunächst Comédie Royale genannt, bevor es 1923 seinen heutigen Namen annahm. Es wurde 1932 geschlossen und erwachte 20 Jahre später dank der Truppe von Jacques Fabbri zu neuem Leben. Von 1960 bis 1980 präsentierte es "Boeing Boeing", das unverwüstliche Vaudeville von Marc Camoletti. Seitdem reiht sich ein Boulevardstück an das andere.

Die Opéra-Comique wurde unter Ludwig XIV. gegründet und ist eine der ältesten Institutionen ihrer Art. Im Jahr 2005 wurde sie zu einem der sechs Nationaltheater und 2015 feiert sie ihr 300-jähriges Bestehen! 1783 entstand eine erste Spielstätte mit dem Namen Opéra-Comique, die Opern, Ritournelles und Farcen mischte. Zweimal ruiniert, war es der dritte Saal, der 1898 eröffnet wurde und zum Ruhm von Werken wie Bizets Carmen beitrug. Seit Ende 2021 hat der Dirigent Louis Langrée die Zügel in der Hand mit einem Programm, das dem "Geist von Favart" entspricht und Klassiker und Uraufführungen miteinander verbindet.

Die Aufführung europäischer Theaterstücke in der Originalsprache mit französischen Übertiteln ist eine der Besonderheiten dieses prächtigen Saals - 780 Plätze -, der sich auch weitgehend dem klassischen französischen Repertoire und der Uraufführung widmet. Die Existenz des Odéon, das von den historischen Ereignissen, die Paris geprägt haben, durchzogen war, war verdammt turbulent. Das Odeon wurde 1782 von Marie Antoinette eingeweiht und für das Ensemble des Théâtre-Français gebaut - Architekten waren Marie-Joseph Peyre und Charles de Wailly. Er lehnt sich an den Jardin du Luxembourg an. Hier wurden unter anderem Beaumarchais' Die Hochzeit des Figaro uraufgeführt. Das Odéon wurde 1793 wegen Unzivilisiertheit geschlossen und diente während der Schreckensherrschaft als Ort für politische Versammlungen.

Das Théâtre-Français wurde 1796 wieder in Odéon umbenannt. Während der Revolution von 1830 war der Place de l'Odéon ein Sammelpunkt für die Aufständischen. Das Ende des 19. Jahrhunderts ist insbesondere durch die Auftritte der Schauspielerinnen Sarah Bernhardt und Réjane sowie durch den Erfolg von L'Arlésienne von Alphonse Daudet und Georges Bizet im Jahr 1885 geprägt. Der Beginn des folgenden Jahrhunderts bescherte dem Second Théâtre-Français mit André Antoine und Firmin Gémier zwei wichtige Direktoren, Persönlichkeiten, die die Entwicklung der Schauspielkunst in unserem Land maßgeblich beeinflussten.

1959 kam es zu einer weiteren Veränderung, als Jean-Louis Barrault die Leitung des Theaters übernahm. Gemeinsam mit Roger Blin führte er Stücke von Claudel, Beckett, Ionesco, Duras, Sarraute usw. auf. 1965 wurde eine von André Masson bemalte Decke geliefert. Es kommt der Mai 1968 und die Besetzung des Theaters durch revoltierende Studenten. Bei der Wiedereröffnung erhielt das Theater einen neuen Status, nämlich den eines Experimental- und Versuchszentrums. Im Odéon fanden nun verschiedene Aufführungen statt, darunter die des Théâtre des Nations. 1971 wurde es zum Nationaltheater und sollte sich auf "Kreation und Forschung konzentrieren, um den Fortschritt der nationalen und weltweiten Theaterästhetik zu fördern". Patrice Chéreau und Antoine Vitez arbeiteten hier ebenso wie Giorgio Strehler, der Leiter des Théâtre de l'Europe, einer Einrichtung, die 1983 mit dem Nationaltheater Odéon zusammengelegt wurde. Das 1990 endgültig autonome Theater wurde von Lluís Pasqual und ab 1996 von Georges Lavaudant geleitet. Nach dreijährigen Bauarbeiten, während derer das Odéon in die Ateliers Berthier im 17. Arrondissement umzog, wurde das Theater 2006 wieder eröffnet. In der Zwischenzeit wurden der Institution diese Ateliers als zweiter Standort zugewiesen. Der derzeitige Direktor ist der Regisseur Stéphane Braunschweig. Das Odéon soll nach seinem Ideal nun "ein weltoffenes Theater sein, in dem sich die Generationen kreuzen".

Überall ziseliertes Holz, roter Samt, abgeschrägte Spiegel... und ein Ballparkett, auf dem es sich so gut tanzen lässt! Dieses unechte, echte Zelt, das tausendzweihundert Personen aufnehmen kann, ist ein Ableger des Magic Mirrors, der eine Zeit lang denselben Ort im Parc de La Villette besetzt hatte. Im Cabaret Sauvage treten Künstler aus allen musikalischen Welten auf, mit einer Vorliebe für Rock, Reggae, Jazz und Chanson. Wenn Goran Bregovic, Khaled, Keren Ann, M, Bratsch, Les Wampas, PJ Harvey oder Arno hier aufgetreten sind, ist das kein Zufall.

Das von Napoleon III. gewünschte Palais Garnier ist eines der Kernstücke der großen Renovierungsarbeiten in der Hauptstadt, die von Baron Haussmann geleitet wurden. Charles Garnier war der Architekt des Palais. Dieser prunkvolle Tempel der Opernkunst und des klassischen Tanzes wurde 1875 nach fünfzehnjähriger Bauzeit eingeweiht. Es wird sowohl für seine Architektur als auch für seine Programme bewundert. Da ist die berühmte große Treppe mit doppelter Drehung, die sich unter einem Schiff aus Marmor in verschiedenen Farbtönen hindurchzieht - seit ihrer Eröffnung wird sie von der "guten Gesellschaft" angenommen, die sich hier gerne zur Schau stellt. In den Foyers finden sich Skulpturen und Gemälde in Hülle und Fülle. Der Saal, der von den Farben Rot und Gold dominiert wird, ist mit einem riesigen, legendären Kristallleuchter ausgestattet - 8 Tonnen! - und ein Deckengemälde von Marc Chagall aus dem Jahr 1964. Sie bietet Platz für eintausendneunhundert Personen. Ein Museum erzählt anhand seiner Sammlungen und wechselnden Ausstellungen drei Jahrhunderte Operngeschichte. Die Institution verfügt über ein Orchester, das die meisten der auf dem Spielplan stehenden Werke aufführt. Das Palais Garnier teilt sich die Opernproduktionen mit der Opéra Bastille, ist aber auch eine Hochburg für Tanzaufführungen geblieben. Auch einige Liederabende und Symphoniekonzerte stehen auf dem Programm.

Direkt gegenüber den Nationalarchiven finden Sie hier eine originelle Adresse, denn dieses Privathaus beherbergt einen wunderschönen Saal mit Holzbalken, der als Taverne und Konzertsaal dient. Hier kann man auch gute französische Küche mit Produkten aus der Region essen und die Teller sind gut gefüllt. Während das Restaurant tagsüber sehr schick aussieht, empfängt die Taverne abends Nachtschwärmer aller Altersgruppen, die hier den Bands zuhören, die meist ab 21 Uhr vor Ort auftreten. Es handelt sich eher um französische Chansons und die Künstler sind ziemlich gut. Ein guter Plan, um an einem unerwarteten Ort bis spät in die Nacht Musik zu hören...

Sie müssen den Hügel von Belleville hinaufsteigen, sich in einem Labyrinth aus wenig belebten, aber charmanten Straßen verirren, und Sie werden diesen typischen Ort finden, dessen Name allein schon den Geist zusammenfasst. Hier gibt es Chansons, Akkordeonmusik, Abende, die der Piaf gewidmet sind, und Drehorgelmusik mit Riton la Manivelle - Sie werden es verstehen, hier wird ein Paris von früher wiederbelebt. Auch für ein Getränk oder ein Brett zum Teilen, für eine Mahlzeit mit guten Produkten, einfacher Küche und Desserts, die den Körper zusammenhalten, ist dies ein ausgezeichneter Ort. Wenn hier die Geister der Künstler von einst schweben, ist das kein Zufall. Sie werden es verstanden haben: Dies ist eine Institution.

Dieses 1928 gegründete Restaurant und Kabarett mit achtzig Plätzen liegt nur wenige Schritte vom Place du Tertre entfernt und bietet eine Show, der ein Abendessen oder ein Mittagessen vorausgeht - marinierter Lachs mit Minzcreme, Entenbrust in Karamell mit kandierter Birne und Zuckerschoten, Ananascarpaccio mit Kokosnusseis... Sänger, Illusionisten, Imitatoren, Bauchredner und andere Humoristen gestalten den Abend. Das Haus bietet auch eine geführte Tour durch das alte Dorf Montmartre mit anschließender Mittagsshow an. Ein absolutes Muss, für das man reservieren sollte.

Das unter Denkmalschutz stehende Rex ist ein riesiges Kino mit sieben Sälen. Das Rex wurde 1932 von Jacques Haïk eröffnet und war mit seiner luxuriösen Ausstattung, seiner 2.000 m² großen Fläche und seiner über 30 m hohen Sternengewölbedecke sofort ein Erfolg. Ein Tipp: Wenn Sie die Vorpremiere eines Blockbusters in diesem Saal besuchen, vor allem wenn der Film in 3D ist, werden Sie sich wie ein Privilegierter fühlen. Die Qualität der Vorführung ist beispielhaft. Das Grand Rex ist aber auch ein Ort, an dem Konzerte und Musicals aufgeführt werden, die einen Saal mit über 2 700 Plätzen auf drei Ebenen füllen können. Ein Museum und eine Diskothek vervollständigen den riesigen Komplex.

Dieses Theater ist der Liebe eines englischen Impresarios zu seiner Tänzerin zu verdanken. 1919 ließ Sir Alfred Butt es für Regine Flory nach dem Vorbild des Palladiums in London bauen. Es wurde Palace Theatre genannt. Während der Roaring Twenties werden hier die Ballets Russes, klassische Musikkonzerte und Melodramen aufgeführt. Und Operetten, dies bis in die 1970er Jahre. Danach fanden hier alle möglichen Veranstaltungen statt: Rock- und Chansonkonzerte - Jacques Higelin... -, Theaterstücke - inszeniert von Jérôme Savary, Robert Hossein... -, Musicals - Starmania... Bevor das Orchester von Paris 2006 in den Salle Pleyel zurückkehrte, hatte es hier eine Zeit lang ein Gastspiel. Nach der Übernahme durch die Stage Entertainment Group wurde der Saal 2007 renoviert und wiedereröffnet, um vor allem Aufführungen zu zeigen, die Theater und Musik miteinander verbinden (Der König der Löwen...). Der renovierte Saal bietet 1628 Zuschauern Platz und verfügt über 6 Bars - drei im Erdgeschoss, eine auf dem ersten Balkon und zwei auf dem zweiten Balkon. Eine Sammlung zeitgenössischer Kunst zeigt Werke von u. a. Robert Combas, Thierry Bisch, Patrick Boussignac, Hélène Guetary, Raya Sorkine und vielen anderen

Sie ist eines der schillerndsten Symbole von Montmartre und Paris. Seit seiner Gründung im Jahr 1889 bringt dieses einzigartige MOULIN Millionen von Erdenbürgern von London über Berlin bis Tokio zum Träumen! Damals wurde das Etablissement mit einer riesigen Tanzfläche, unzähligen Spiegeln, einer Galerie und einem Garten ausgestattet. Auch das Publikum nimmt an einer ganzen Vorstellungswelt der Räumlichkeiten teil. Die Bälle im MOULIN ROUGE werden schnell sehr beliebt, die Cancan-Tänzerinnen legendär. Heute umfasst die Revue "Féerie" 90 Künstler, darunter 40 Tänzerinnen und 20 Tänzer.

Monumental, mit Blick auf den Eiffelturm, in einem riesigen Gebäude, das von den Architekten Léon Azéma, Jacques Carlu und Louis-Hippolyte Boileau anlässlich der Weltausstellung 1937 auf dem Hügel von Chaillot errichtet wurde, ist das Nationaltheater von Chaillot eine Hochburg für Tanz und Musik. Hier siedelte Jean Vilar 1951 das Théâtre National Populaire - TNP - an. Heute zählt der Ort mehrere Plätze und hat sich als ein Muss für den Tanz etabliert.