Säle für Konzerte und Aufführungen Russland

Die Architektur der Anlage ist beeindruckender als ihr Inhalt. Der Zirkus, der in der UdSSR als bedeutende Kunstform gefördert wurde, ist inzwischen von seinem Podest gefallen und hat die Gunst des Volkes verloren. Heute wirkt er etwas farblos im Vergleich zu dem, was die Hauptstadt an Unterhaltung zu bieten hat. Die berühmten Eisnummern gehören zu den großen Verlusten dieser Ära. Auch wenn die Nummern des Grand Cirque das Genre nicht mehr revolutionierten, war das Talent der Artisten durchaus vorhanden.

Das Kosaken-Ensemble Bagatitsa aus Musikern und Tänzern bietet eine einzigartige Show. Das Ensemble besteht aus einem Orchester, einem Tanzchor und dem singenden Ballett, von denen die meisten seit Jahrhunderten Nachkommen authentischer Kosakenfamilien sind. Jedes Bild der Show stellt ebenso viele Szenen aus dem tatsächlichen Leben der Kosaken dar. Die Truppe ist weit über die Grenzen hinaus bekannt, da sie den Großen Preis des Internationalen FolkFestes gewann.

Ein altmodischer Charme, auch wenn seine sehr ästhetische Renovierung alte Elemente und moderne architektonische Strukturen miteinander verschränkt. Dieser Zirkus ist auf Trapez und Akrobatik spezialisiert. Die mehr als 100 Jahre alte Institution wurde 1989 von dem berühmten Clown und Schauspieler Juri Nikulin übernommen und konnte sich nach einer langen Finsternis wieder auf der internationalen Bühne behaupten. Nach seinem Tod im Jahr 1997 nahm der Zirkus den Namen Nikulin an und folgt seiner Lehre unter der Leitung seines Sohnes.

Dieses Theater, das sich auf traditionelle Zigeunertänze und -musik spezialisiert hat, wurde 1930 gegründet und ist nach wie vor das einzige Zigeunertheater der Welt! Die Zigeunerkultur hat in Russland schon immer eine Rolle gespielt. Puschkin selbst hat nach seinem berühmten Zigeunergedicht den Trend in Gang gesetzt, dass sich gebildete Kreise für die Zigeunerkultur interessieren. Romen hat einen politischen Zweck, es ist ein originelles Theater, das eine Zigeunerinterpretation des reichen traditionellen russischen Repertoires anführt.

Sofit ist seit über 15 Jahren das erste Ticketnetzwerk in der Zarenmetropole und sowohl bei Petersburgern als auch bei Touristen sehr beliebt. Seine 35 Verkaufsstellen sind leicht an strategischen Punkten der Stadt zu finden: Hauptmetrostationen, Einkaufszentren etc. Sofit bietet den umfangreichsten Katalog an Shows und Veranstaltungen zu den besten Preisen auf dem Markt. Sobald Sie ihr Schild erblicken, wenden Sie sich vertrauensvoll an sie, denn die Schalterbeamten sprechen oft zumindest Englisch.

Eine schöne Konzerthalle, die direkt am Meer auf dem Gebiet unseres unumgänglichen Favoriten Sevkabelport errichtet wurde. auf 2 Etagen und 2.000 m² mit einer Kapazität von 2.500 Personen finden hier das ganze Jahr über Konzerte von Weltstars, lokalen Bands und Musikfestivals statt. Kommen Sie nicht zu spät zu Ihrem Konzert, um an der Bar noch ein paar leckere vietnamesische Bánh bao (gefüllte Brote) zu ergattern. Wir empfehlen Ihnen übrigens, mindestens eine Stunde für die Erkundung von Sevkabelport einzuplanen (vor oder nach der Veranstaltung), um die Magie des Ortes zu genießen.

Igor Butman ist einer der bekanntesten Jazzmusiker Russlands. Sein berühmter, 2007 eröffneter Club ist das Epizentrum des Jazz in der Hauptstadt. Der Club hat viel Charme und hat schon große Namen wie die Dizzie Gillespie All-Star Big Band, Bill Evans oder Dave Holland gesehen. Jeden Montag tritt hier Igor Butman höchstpersönlich mit seiner Big Band auf. Schließlich hat das Lokal einen vollen Veranstaltungskalender, jeden Monat steht ein neues Projekt im Mittelpunkt. Das reicht von einem Festival bis hin zu Feierlichkeiten wie dem Beatlemania-Festival oder den Cinema Jazz Awards.

Die St. Petersburger Philharmonie ist bei Touristen weit weniger beliebt als das Mariinsky-Theater, doch sie ist musikalisch auf höchstem Niveau. Sie werden sich vielleicht daran erinnern, dass hier alle Symphonien von Schostakowitsch uraufgeführt wurden. Insbesondere die sechste, die gespielt wurde, während die deutschen Granaten auf die Stadt einhämmerten. Hauptsächlich russisches Publikum, aber oft ausgezeichnete Programme, die auf der Website zu finden sind. Für Musikliebhaber und andere, die einen sehr schönen Abend verbringen möchten.

Dieses majestätische Gebäude wurde von Kaiser Nikolaus I. für seinen dritten Sohn, Großherzog Nikolaus, errichtet. Heute ist es ein Saal, in dem das ganze Jahr über Folklorevorführungen stattfinden. Eine gute Gelegenheit, Gesänge und Tänze aus allen Regionen Russlands kennenzulernen. Einer der Headliner im Programm ist die Dinnershow Feel yourself Russian (Fühlen Sie sich russisch), die mit ihren Kosakentänzen und -gesängen sowie vielen anderen typischen Darbietungen eine echte Touristenattraktion an sich ist.

Die Moskauer lieben die große Musik über alle Maßen und haben ihr daher diesen außergewöhnlichen Schrein gewidmet. Dieser prächtige Palast wird von einem riesigen Notenschlüssel überragt, der von dem unvermeidlichen Bildhauer Tsereteli entworfen wurde, und strahlt ein futuristisches Aussehen und einen Sinn für Dramaturgie aus, der seinesgleichen sucht! Nach dem Vorbild der Pariser Philharmonie sind einige der vier Säle spezialisiert, um den besten Hörgenuss für Konzerte mit Jazz, klassischer Musik, Varieté und manchmal auch urbaner Musik zu bieten.

Diese riesige sowjetische Errungenschaft aus der Zeit Nikita Chruschtschows hatte bei der Bekanntgabe des Projekts einen Skandal ausgelöst. Der Bau fand dennoch statt und der Staatspalast (Государственный Кремлёвский дворец) im Herzen des Kremls, inoffiziell immer noch Kongresshalle genannt, hat seitdem alle großen Veranstaltungen des sowjetischen Staates beherbergt. Aufgrund seiner hervorragenden Akustik wurde er schon früh als Konzertsaal des Bolschoi-Theaters genutzt und ist heute ein Veranstaltungsort für Theateraufführungen. Außerdem ist es der Ort für die staatlich organisierten Weihnachtsfeiern.

In diesem legendären Underground-Konzertsaal der 1990er Jahre, der sich in der Pushkinskaya 10 (Kunstzentrum/Museum für nonkonformistische Kunst) befindet, treffen sich immer noch die führenden Vertreter der alternativen Rockszene, aber auch alle jungen Leute, die ihrem Beispiel folgen. An Abenden ohne Konzerte ist es weniger lustig, aber man trifft immer auf Stammgäste oder Künstler und Musiker, die noch im besetzten Haus in der Pushkinskaya 10 leben. An Abenden, an denen Konzerte stattfinden, sollten Sie ruhig eine Stunde vorher da sein.

In einem kleinen gepflasterten Innenhof breitet das Rythm & Blues an seiner Fassade ein buntes Fresko aus, das die Meister des Rock und Jazz zeigt. Draußen befindet sich eine schöne Terrasse mit Bäumen, drinnen der Speisesaal und eine Bühne, auf der jeden Abend Konzerte stattfinden. Hier treten zwar nicht die besten Bands auf, aber die Atmosphäre ist angenehm für ein Abendessen und man hat auch etwas mehr Sicherheit, einen Platz zu bekommen. Das Essen ist gut, mit einer Mischung aus europäischen und georgischen Einflüssen. Es ist jedoch besser, im Voraus zu reservieren.

Das Pjotr-Fomenko-Atelier-Theater ist eine Veranstaltungshalle in Moskau. Es bietet ein vielfältiges Programm an Theaterstücken, das von Klassikern bis hin zu zeitgenössischen Kreationen reicht. Das Theater verfügt über mehrere Säle, darunter die Große Halle und die Grüne Halle, in denen die Aufführungen stattfinden. Das Pjotr-Fomenko-Atelier-Theater ist ein Muss für Theaterliebhaber in Moskau und bietet qualitativ hochwertige Produktionen in einer angenehmen Umgebung.

Das Moskauer Musiktheater ist ein Muss für alle Theater- und Musikliebhaber. Es befindet sich am Puschkin-Platz und bietet ein vielfältiges Programm an Aufführungen und musikalischen Veranstaltungen. Die Website des Theaters ist eine wertvolle Ressource, um Informationen über bevorstehende Aufführungen zu erhalten und Karten zu kaufen. Das Theater veranstaltet Aufführungen für jedes Publikum, von Kindern bis zu Erwachsenen, mit Aufführungen, die auf jede Altersgruppe zugeschnitten sind. Das Moskauer Musiktheater ist auch mit der U-Bahn leicht zu erreichen, die Stationen Tverskaya, Pouchkinskaya und Chekhovskaya befinden sich in der Nähe.

Diese Bar/Jazzclub scheint direkt einem amerikanischen Film aus den 1950er Jahren entsprungen zu sein. The Hat wurde 2012 gegründet und wurde schnell zu einem Muss für Musikliebhaber in der Stadt. Die Mund-zu-Mund-Propaganda funktionierte so gut, dass ein The Hat in Berlin und später auch in Moskau eröffnet wurde. Hier trifft man leicht auf weltberühmte Musiker, die nach ihren Konzerten ins The Hat kommen (die Tiger Lilies bei unserem Besuch), um etwas zu trinken und 2-3 Kompositionen zu spielen. Das Programm ist unvorhersehbar, aber immer sehr festlich. Ein Ort, an dem man die Liebe zur Musik spüren kann.

Wenn man bedenkt, welche Rolle Russland in der so besonderen Kunst des Puppenspiels gespielt hat und was es im Übrigen seinen östlichen Einflüssen näher bringt (man denke nur an das japanische Puppentheater), wäre es schade, sich eine Aufführung entgehen zu lassen. Auch wenn sich die Programme auf ein Kinderpublikum (von 3 bis 12 Jahren) konzentrieren, richten sich einige Aufführungen an ein erwachsenes Publikum. Man muss nicht unbedingt Russisch verstehen, um die Aufführung zu genießen.