Reiseführer Katiola

Katiola oder "Stadt des Hambol", 50 km von Bouaké entfernt auf der Straße nach Korhogo gelegen, hat fast 130 000 Einwohner. Ihre Hauptattraktion sind die Töpferwaren der Frauen der Mangoro-Ethnie (neben den Tagbanas eine der beiden größten Ethnien in Katiola), die im Stadtzentrum, in der Nähe des Marktes und im Maison des potiers (Haus der Töpfer) ausgestellt und verkauft werden. Es wurde 2014 eingeweiht und von den Vereinten Nationen zum Schutz, zur Förderung und zur Stärkung von Frauen in ländlichen Gebieten errichtet. In Afrika sind Frauen in der Regel für die Haus- und Feldarbeit zuständig, während Kunst und Kunsthandwerk den Männern vorbehalten sind. Die Spezialität dieser eher seltenen Kaste von Kunsthandwerkerinnen sind Kanarienvögel, kürbisförmige Gefäße, die die Frische bewahren. Die erfahrensten Töpferinnen können bis zu 40 Stück pro Tag herstellen. In Katiola gibt es auch ein Berufsbildungszentrum für Kunst und Keramik, das einer der Stolz der Töpferstadt ist. Die Schule wurde 1957 gegründet und hat heute einen Ausbildungszweig für Textildekoration Die Gewinnung des Tons. Die tonhaltige Erde, aus der sie bestehen, wird einmal im Jahr in der Trockenzeit in den Buschgruben vor den Toren der Stadt abgebaut. Zwei bis drei Monate lang sind dort mehrere Dutzend Frauen mit Spitzhacken und Dabas beschäftigt. Theoretisch ist es Ausländern strengstens untersagt, die Steinbrüche zu betreten oder beim Abbau zuzusehen, da die Stätten, die auch ein wichtiger Ort der Ahnenverehrung sind, regelmäßig vom Dorfvorsteher gereinigt und kontrolliert werden und das bevorzugte Reich der Frauen bleiben. Sie können jedoch versuchen, eine Erlaubnis vom Dorfältesten zu erhalten, um die Stätten zu besichtigen. Vor Ort türmt sich die rote Erde, die in Gruben aufgerissen und in Gänge gegraben wurde, zu kleinen Haufen auf. Sie sind das persönliche Eigentum jeder Töpferin und werden durch kleine Steintotems und andere Fetische gekennzeichnet und geschützt, die vor Diebstahl abschrecken sollen Die Herstellung der Töpferwaren. Der Herstellungsprozess an sich ist ebenso genial wie einfach. Der Ton wird auf einen Sockel gestellt, der am Boden einer großen, gebogenen Schüssel befestigt ist, die die Frauen mit einer Hand drehen, während sie mit der anderen Hand den feuchten Tonblock in die gewünschte Form bringen. Sobald diese Grundform erreicht ist, benutzen sie ihre eigenen Finger, Woya (eine Art kleines Messer, mit dem die Konturen des Objekts verfeinert werden) und andere rudimentäre Schaber sowie verschiedene andere Utensilien (oft sogar Ersatzteile, die sie von einem Mechaniker erhalten haben), um die Konturen der Stücke zu formen, die Oberflächen zu glätten und regelmäßige dekorative Muster in den noch feuchten Ton zu drücken, wobei sie mit dem Daumen die zu stark hervorstehenden Kanten abschwächen. Bei Kanarienvögeln wird die zu verzierende Oberfläche auf einen kleinen geflochtenen Stab gerollt, wodurch die für diese Gefäße typischen Schnurmuster entstehen. Sobald das Objekt geformt ist, wird eine Schicht Farbe aus Lehm und einem Pflanzendekokt aufgetragen, um die besondere Ockerfarbe zu erhalten. Jedes Stück wird dann getrocknet, mit Stroh bedeckt und auf einen handgefertigten Ofen gelegt. Die dunkelbraunen Farbtöne erhält man, indem man das Gefäß direkt ins Feuer hält. Danach wird es glasiert und ist bereit, sich zu den anderen Töpferwaren an den Ständen der Händlerinnen im Stadtzentrum oder im Haus der Töpferinnen zu gesellen. Der Brennvorgang ist besonders heikel und mystisch: Wenn eine Töpferin ihren Topf aus dem Feuer nimmt und feststellt, dass er immer noch schwarz ist, ist das laut Volksglauben ein Zeichen der Ahnen, dass in ihrer Familie ein Unglück geschehen wird.