Säle für Konzerte und Aufführungen Paris 9 75009

Eine berühmte Akustik, rote Samtvorhänge, ein Balkon, der einen tadellosen Blick auf die Bühne bietet, zwei Tausend Plätze... Das Olympia verdient seinen Ruhm. Seine Geschichte ist ziemlich bewegt. Auf seinem Gelände gab es eine Achterbahn, dann ab 1893 ein erstes Olympia, in dem alle Stars der Caf'conc'-Periode auftraten: La Goulue, Fréhel, Damia... Der Saal wurde später in ein Kino umgewandelt, bevor er 1954, als der kühne Bruno Coquatrix die Leitung übernahm, zum Tempel der Pariser Music-Hall wurde. Mit den Auftritten des jungen Gilbert Bécaud beginnt eine legendäre Zeit. Alle französischen und ausländischen Stars wollten auf die Bühne dieses legendär gewordenen Ortes, insbesondere nachdem Edith Piaf dort Tausende von Zuschauern zu Tränen gerührt hatte. Die Beatles, Oum Kalsoum - mit ihrem einzigen Konzert außerhalb der arabischen Welt -, Jacques Brel, Georges Brassens, Jimi Hendrix, Otis Redding, Louis Armstrong, die Rolling Stones ... Was für eine Erfolgsgeschichte! Die Geschichte wäre in den 1990er Jahren beinahe zu Ende gegangen, als der Eigentümer, die Société Générale, den Abriss des Gebäudeblocks, in dem sich die Olympia befindet, in Erwägung zog. Das 1993 unter Denkmalschutz gestellte Gebäude wird schließlich 6 Meter unterhalb seines ursprünglichen Standorts wieder aufgebaut, während die Fassade erhalten bleibt. Diese kuriose Operation fand 1997 statt, und Bécaud war der erste, der in diesem neuen Olympia sang, einem Saal, der 2001 von dem multinationalen Unternehmen Vivendi Universal gekauft wurde.

Die Comédie Caumartin gehört zu den beliebten Theatern, in denen seit mehreren Jahrzehnten jeden Abend gelacht wird. Es werden zahlreiche Stücke von Georges Feydeau, Tristan Bernard und Sacha Guitry, aber auch "seul en scène" angeboten. Das 1906 erbaute Theater mit 400 Plätzen wurde zunächst Comédie Royale genannt, bevor es 1923 seinen heutigen Namen annahm. Es wurde 1932 geschlossen und erwachte 20 Jahre später dank der Truppe von Jacques Fabbri zu neuem Leben. Von 1960 bis 1980 präsentierte es "Boeing Boeing", das unverwüstliche Vaudeville von Marc Camoletti. Seitdem reiht sich ein Boulevardstück an das andere.

Das von Napoleon III. gewünschte Palais Garnier ist eines der Kernstücke der großen Renovierungsarbeiten in der Hauptstadt, die von Baron Haussmann geleitet wurden. Charles Garnier war der Architekt des Palais. Dieser prunkvolle Tempel der Opernkunst und des klassischen Tanzes wurde 1875 nach fünfzehnjähriger Bauzeit eingeweiht. Es wird sowohl für seine Architektur als auch für seine Programme bewundert. Da ist die berühmte große Treppe mit doppelter Drehung, die sich unter einem Schiff aus Marmor in verschiedenen Farbtönen hindurchzieht - seit ihrer Eröffnung wird sie von der "guten Gesellschaft" angenommen, die sich hier gerne zur Schau stellt. In den Foyers finden sich Skulpturen und Gemälde in Hülle und Fülle. Der Saal, der von den Farben Rot und Gold dominiert wird, ist mit einem riesigen, legendären Kristallleuchter ausgestattet - 8 Tonnen! - und ein Deckengemälde von Marc Chagall aus dem Jahr 1964. Sie bietet Platz für eintausendneunhundert Personen. Ein Museum erzählt anhand seiner Sammlungen und wechselnden Ausstellungen drei Jahrhunderte Operngeschichte. Die Institution verfügt über ein Orchester, das die meisten der auf dem Spielplan stehenden Werke aufführt. Das Palais Garnier teilt sich die Opernproduktionen mit der Opéra Bastille, ist aber auch eine Hochburg für Tanzaufführungen geblieben. Auch einige Liederabende und Symphoniekonzerte stehen auf dem Programm.

Dieses Theater ist der Liebe eines englischen Impresarios zu seiner Tänzerin zu verdanken. 1919 ließ Sir Alfred Butt es für Regine Flory nach dem Vorbild des Palladiums in London bauen. Es wurde Palace Theatre genannt. Während der Roaring Twenties werden hier die Ballets Russes, klassische Musikkonzerte und Melodramen aufgeführt. Und Operetten, dies bis in die 1970er Jahre. Danach fanden hier alle möglichen Veranstaltungen statt: Rock- und Chansonkonzerte - Jacques Higelin... -, Theaterstücke - inszeniert von Jérôme Savary, Robert Hossein... -, Musicals - Starmania... Bevor das Orchester von Paris 2006 in den Salle Pleyel zurückkehrte, hatte es hier eine Zeit lang ein Gastspiel. Nach der Übernahme durch die Stage Entertainment Group wurde der Saal 2007 renoviert und wiedereröffnet, um vor allem Aufführungen zu zeigen, die Theater und Musik miteinander verbinden (Der König der Löwen...). Der renovierte Saal bietet 1628 Zuschauern Platz und verfügt über 6 Bars - drei im Erdgeschoss, eine auf dem ersten Balkon und zwei auf dem zweiten Balkon. Eine Sammlung zeitgenössischer Kunst zeigt Werke von u. a. Robert Combas, Thierry Bisch, Patrick Boussignac, Hélène Guetary, Raya Sorkine und vielen anderen

Das Theater wurde 1913 für König Eduard VII. von England gebaut, einem großen Liebhaber des Pariser Lebens der Belle Époque, und war das Theater, in dem Sacha Guitry während der 1920er Jahre viele seiner Stücke uraufführte. Nach sehr umfangreichen Renovierungsarbeiten wurde das Theater 2001 unter der Leitung von Bernard Murat und Jean-Louis Livi wiedereröffnet. Dieser schöne und große Saal mit 720 Plätzen befindet sich in der Nähe der Opéra Garnier in einer hübschen Fußgängerzone, die vor mehreren Jahrzehnten zur Fußgängerzone wurde. Das Programm, das sowohl populär als auch anspruchsvoll ist, ist sehr erfolgreich.

Das Abenteuer des Théâtre des Nouveautés begann im Jahr 1827. Es hatte drei aufeinanderfolgende Adressen, bevor es sich in diesem 1921 eingeweihten Saal mit 590 Plätzen niederließ. Es ist einer der Tempel des leichten Schauspiels: Boulevardtheater, Revuen und Operetten haben sich hier glücklich abgewechselt. Arletty, Michel Simon, Elvire Popesco, Jean Lefebvre, Jacques Balutin, Henri Guybet, Chevallier et Laspalès, Robert Lamoureux und Marthe Mercadier haben auf der Bühne gestanden. Im Jahr 2010 übernahm Pascal Legros die Leitung des Theaters.

Die Folies sind Bergère, weil das 1869 hier errichtete Café Concert einen Straßennamen erhalten sollte. Da die nahegelegenen Straßen alle Familiennamen trugen, konnte nur dieses schöne, vielsagende Wort passen Ende des ¹⁹. Jahrhunderts gingen auf der Promenade dieses Saals zahlreiche Halbweltlerinnen und Hochzeitsreisende ein und aus. Im Jahr 1926 kam Josephine Baker, ein weiterer großer Star der Folies Bergère, und es wurden zahlreiche Revuen aufgeführt. Es folgten Musicals und andere Produktionen wie "Nine" und "Fame", aber auch zahlreiche Shows.

Das neben den Folies Bergère gelegene Theater Trévise ist eine der großen Adressen für Lachen in Paris. Und es ist tatsächlich die Freiheit des Tons, die dieses Theater auszeichnet. Die Bühne ist offen für junge Talente, ebenso wie für Weltmusik und Tanz. Manche haben Lampenfieber, andere sind vielversprechend, und sogar einige zukünftige Größen treten hier auf. Im Trévise waren unter anderem schon Jamel Debbouze, Eric und Ramzy und viele andere Künstler. Die Bühne ist offen für Künstler, die sich dem Internationalen Festival für freien und ungeordneten künstlerischen Ausdruck anschließen möchten.

"Paris je t'aime" ist der Titel der hier aufgeführten Revue. In dem 1949 eröffneten Saal mit 280 Plätzen standen Tänze, darunter ein unumgänglicher French Cancan, komische Attraktionen, Pantomime, Jonglage, Akrobatik usw. auf dem Programm. Schon in den ersten Jahren profitierten die gezeigten Revuen von Talenten wie Erté und Balenciaga. Der Funke sprang über und das Nouvelle Eve bot seinen Zuschauern auch weiterhin schillernde Shows. Wenn Sie sich für die Formel Dinner-Konzert entscheiden, ist das Essen ausgezeichnet. Kurzum, ein Muss.

Der legendäre Saal mit seiner chaotischen Vergangenheit (Anfang der 1980er Jahre wurde er zum Abriss freigegeben, bevor er Ende der 2000er Jahre grundlegend renoviert wurde) ist einer der sicheren Werte. Früher war das Casino de Paris vor allem auf Sitzschauen ausgerichtet, heute finden dort auch so unterschiedliche Veranstaltungen wie Konzerte, Partys, Modeschauen, Revuen, One-Man-Shows usw. statt. Heute, da der Ort auf Humor setzt, ist er regelmäßig voll besetzt und es ist nicht ungewöhnlich, dass sich lange Warteschlangen auf dem Bürgersteig dieser sanft ansteigenden Straße bilden.

Das Théâtre de l'Athénée Louis-Jouvet wurde 1896 eröffnet, steht unter Denkmalschutz und ist für seine außergewöhnliche Akustik bekannt. Es zählt zu den schönsten Sälen im italienischen Stil in Paris. Es ist bekannt für seinen Laborantengeist, seine Vorliebe für starke künstlerische Begegnungen und Kreationen, mit dem Wunsch, sich einem breiten Publikum zu öffnen. Im Jahr 2021 wurden Olivier Poubelle, Olivier Mantei und Bernard Le Masson Eigentümer des Theaters, und Olivier Poubelle übernahm die Leitung.

Nach Jahren der Vernachlässigung erstrahlte der Ort schließlich vor einigen Jahren wieder in neuem Glanz. So ließen die Eigentümer des Ortes, zu denen auch die Vardar-Brüder gehören, im Jahr 2007 umfangreiche Renovierungsarbeiten durchführen, wobei sie die Tatsache berücksichtigten, dass das Le Palace unter Denkmalschutz steht. Seitdem reiht sich eine Aufführung an die andere und der Ort ist immer voll. Das Programm ist hauptsächlich auf Humor ausgerichtet, aber es gibt auch einzigartige Shows, wie die immersive Show rund um das Werk von Michel Polnareff.

Dort, wo sich seit 1891 der Saal erhebt, der zunächst Nouveau Théâtre hieß, wurde Rollschuh gefahren. Er wurde von dem Schauspieler und Regisseur Lugné-Poë gegründet, dem späteren Gründer des Théâtre de l'oeuvre. Er setzte sich für skandinavische Autoren wie Ibsen und Strindberg sowie für Jarry ein, dessen Ubu Roi hier 1896 mit Firmin Gémier in der Titelrolle uraufgeführt wurde. Die Schauspielerin Réjane kaufte den Saal 1906 und gab ihm ihren Namen. Sie führt dort Madame Sans-Gêne von Victorien Sardou auf. Als Léon Volterra den Ort 1918 übernimmt, wird ihm der heutige Name verliehen. Marius und Fanny von Marcel Pagnol mit Raimu, Orane Demazis und Pierre Fresnay wurden 1929 bzw. 1931 zu Triumphen. Ein weiterer Erfolg war Tovaritch von Jacques Deval mit Elvire Popesco. 1955 löste diese berühmte Schauspielerin Marcel Karssenty und Pierre Dux ab, die den Saal seit 1948 belebt hatten. Einige denkwürdige Stücke: Thé et sympathie, mit Ingrid Bergman, Dommage qu'elle soit une p..., mit Romy Schneider und Alain Delon... Während dieser Zeit wurde eine Kostümwerkstatt in das Théâtre Moderne umgewandelt, das schließlich den Namen Petit théâtre de Paris annahm. Alain Leseleuc im Jahr 1965 und Robert Hossein im Jahr 1975 waren neue Direktoren. Ab 1990 drängen sich die Stars fast auf der Bühne dieses Ortes: Jean-Paul Belmondo, Michel Sardou, Valérie Lemercier, Guy Bedos, Alain Delon, Robert Hossein, Gérard Depardieu, Bernard Tapie, Michel Leeb, Jean Piat..

Die Compagnie de l'Elan unter der Leitung von Jean-Luc Jeener hat dieses Theater 1997 gegründet, wo sie junge Autoren verteidigt und thematische Zyklen aufführt: Shakespeare, Molière, Don Juan... Zuvor hatte der Saal bereits ein reiches Schicksal erlebt. In den 1930er Jahren ist er ein Kabarett. Während der Befreiung erhielt es den Namen Club des Cinq. Die Fünf waren ehemalige Angehörige der zweiten Panzerdivision, zu der auch Lucien Roup gehörte, der Trainer des Boxers Marcel Cerdan und einer der Liebhaber von Edith Piaf. Diese kam regelmäßig an diesen Ort, um zu singen, ebenso wie Yves Montand, der spätere Schützling der großen kleinen Dame. Zu den Stammgästen gehörten auch Gabin, Carné und Prévert. 1954 wird der Ort in ein Kino umgewandelt. Die Rückkehr zur Musik erfolgte 1991. Der Saal wurde Passage du Nord-Ouest genannt. Hier traten zahlreiche Künstler aller Stilrichtungen auf, darunter auch viele Innovatoren. Diese Zeit hat viele schöne Erinnerungen hinterlassen, auch wenn sie nur kurz war. Die Compagnie de l'Elan hat hier zwei Säle eingerichtet, die nach früh verstorbenen Weggefährten der Truppe benannt wurden. Der große Saal heißt Laborey, der kleine Economides.