MUSÉE NATIONAL D'ART MODERNE - CENTRE POMPIDOU

Das Museum befindet sich auf der ⁴. und ⁵. Ebene des Centre Pompidou und verfügt über eine Fläche von 12.210 m². Es besitzt eine Sammlung von 120.000 Werken, die den größten Bestand Europas und den zweitgrößten der Welt nach dem MoMA in New York darstellt. Aus diesem Fundus werden im Turnus zwischen 1.500 und 2.000 Werke ausgestellt. Die Präsentation ist chronologisch aufgebaut und ermöglicht es Ihnen, die Entwicklung der bildenden Künste in den letzten hundert Jahren besser zu verstehen. Monografische und thematische Räume wechseln sich ebenfalls ab, um den Besuch immer spannender zu gestalten. Auf Ebene 5 des Zentrums werden Werke aus den Jahren 1905 bis 1960 gezeigt. Auf Ebene 4 wird der Faden wieder aufgenommen und mit zeitgenössischer Kunst abgeschlossen. Diese Sammlung wird ständig erweitert, um mit den Entwicklungen der zeitgenössischen Szene Schritt zu halten. Auf diesen Etagen gelangt man zu den Räumen, in denen große Sonderausstellungen gezeigt werden, die regelmäßig ein Thema aus der Geschichte der modernen Kunst oder das Werk eines Schöpfers vertiefen. Informieren Sie sich über das Programm auf der Website. Schließlich gibt es drei Terrassen, die diese Räume verlängern und auf denen man imposante Skulpturen von Henri Laurens, Joan Miro und Alexandre Calder bewundern kann. Der Besuch des Museums ist fast schon panisch, da man hier so viele Meisterwerke von Malern und Bildhauern sehen kann, die unseren Blick auf die Welt verändert haben. Alle wichtigen Strömungen und Bewegungen sind vertreten: Fauvismus (Derain, Matisse, Vlaminck, Dufy, Van Dongen, Rouault...), Kubismus (Braque, Picasso, Léger, Gris, Gleizes...), Dadaismus und Surrealismus (Duchamp, Man Ray, Picabia, Magritte, Dali...).), Futurismus (Boccioni, Russolo, Magnelli...), Expressionismus (Kirchner, Kokoschka, Dix...), Pariser Schule (Chagall, Modigliani, Soutine...), die verschiedenen Richtungen der abstrakten Kunst (Kandinsky, Mondrian, Malewitsch, Pollock, Rothko, de Kooning, Hartung, Soulages, Zao Wou Ki...)...), Art Brut oder Informel (Fautrier, Dubuffet, Tàpies, Chaissac...), Nouveau Réalisme (Arman, Klein, Tinguely de Saint-Phalle, César...), Pop Art (Warhol, Rauschenberg, Johns...), Fluxus (Beuys, Paik, Filliou, Ben...), Minimalismus (LeWitt, Serra, Stella, Buren, Morellet...), Arte Povera (Manzoni, Penone, Kounellis, Pistoletto...), narrative Figuration (Adami, Cueco, Erro, Fromanger, Rancillac...)... Es ist unmöglich, sie alle zu erwähnen! Zu den genannten Künstlern, die im Laufe ihres Werdegangs oft von einer Bewegung zur anderen wechselten, müssen noch so unterschiedliche Individualitäten wie Rousseau, Signac, Delaunay, Klee, Giacometti, Arp, Rivera, Kahlo, Bourgeois, Bacon ... erwähnt werden. Zu diesen Schätzen kommen schließlich noch Stücke hinzu, die die Geschichte der Architektur und des Designs im selben Zeitraum illustrieren (Le Corbusier, Mallet-Stevens, Prouvé, Loewy, Paulin, Garouste & Bonetti, Starck, Nouvel, de Portzamparc...). Nun wollen wir einige VIPs nennen, oder Very Important Pieces, wie das Museum sie gerne nennt. Es gibt übrigens einen neuen Rundgang, der sie in den Mittelpunkt stellt und Sie auf eine Entdeckungsreise zu einigen der emblematischsten Werke des ²⁰. und ²¹. Auf der Website gibt es auch eine interessante Podcast-Serie zu diesen Werken, die Ihnen eine Fülle von Informationen bietet. Ein Tipp: Wenn Sie sich vorab vergewissern möchten, ob ein Gemälde am Tag Ihres Besuchs im Museum hängt (die Lager sind riesig und die Sammlung wird häufig erneuert!), sollten Sie den interaktiven Plan auf der Website konsultieren, der ständig aktualisiert wird. Zu den VIPs des Museums gehört unter anderem die berühmte "Fontaine" von Marcel Duchamp (1917/1964). Als Begründer des Readymade beansprucht Duchamp die Idee, dass jeder Gegenstand ein Kunstwerk sein kann, wenn der Künstler ihn ausgewählt hat. Mit einer gewissen Provokation beschloss er dann, ein Urinal auszustellen. Dieses Werk, das zunächst von einer New Yorker Kunstmesse abgelehnt wurde, ist heute eines der emblematischsten Werke des Künstlers, der zweifellos einen großen Einfluss auf die Kunst des ²⁰. Zu den weiteren Must-haves oder VIPs gehören Wassily Kandinskys "Mit dem schwarzen Bogen", Henri Matisse' "La blouse roumaine", Marc Chagalls "Les mariés de la Tour Eiffel", Frida Kahlos "The frame", Piet Mondrians "New York City" und Fernand Légers "Les Loisirs-Hommage à Louis David", "Triptychon Bleu I, Bleu II, Bleu III" von Joan Miró, SE 71, L'Arbre, grande éponge bleue" von Yves Klein, Bildnis der Journalistin Sylvia von Harden" von Otto Dix, Le jardin d'hiver" von Jean Dubuffet oder Precious Liquids" von Louise Bourgeois. Die Liste ist lang. Wir empfehlen Ihnen, für Ihren Besuch im Musée national d'art moderne - Centre Pompidou mindestens einen halben Tag einzuplanen. Beachten Sie schließlich, dass Sie, wenn Sie Ihren Besuch verlängern möchten, auch das interessante Atelier Brancusi auf dem Vorplatz des Centre finden können. Es rekonstruiert die letzte Arbeitsstätte des rumänischen Bildhauers Constantin Brancusi (1876-1957). Diese von Renzo Piano entworfene Installation ermöglicht es Ihnen, von einem kleinen ummauerten Garten aus und durch Glasfenster Werke sowie Werkzeuge und persönliche Gegenstände des Künstlers zu sehen, nachdem Sie eine seiner wichtigsten Schöpfungen entdeckt haben, die im Museum ausgestellt ist: "Phoque II" von 1943.