Spaß und Ausgehen Ile-De-France

In diesem "Laden" findet man alles: Essen im Stil einer italienischen Kantine, Getränke und Musik in Form von Konzerten oder DJ-Sets. Außerdem kann man hier Filmvorführungen, Puppentheater, Performances oder Kunstwerke sehen. Bei der Musik haben Sie die Wahl zwischen Elektro, Rock, Groove, World, Hip-Hop, Disco oder Musette! Gehen Sie hin und erwarten Sie alles, oder schauen Sie sich das Programm auf der Website an. Sie werden mit Sicherheit eine festliche und sympathische Atmosphäre vorfinden. Wir lieben es!

Eine Bar und sogar mehr als das, ohnegleichen! Das Gob ist auf jeden Fall verrückt. Das Team dieser unumgänglichen Bar ist fest entschlossen, "Geeks und Geekettes aus der ganzen Welt zu vereinen", und empfängt Sie jeden Tag mit einem Humor zum Niederknien für völlig verrückte Nachmittage oder Abende. Und Langeweile kommt hier kaum auf: Neben den Partys gibt es Quizze, Gesellschafts- und Videospiele, es fehlt an nichts. Auch die Getränkekarte scheint von einem anderen Planeten zu stammen: Biere (die Auswahl ist einfach riesig), Cocktails, man kann sich nicht entscheiden - beachten Sie auch, dass dieHappy Hour hier eine Religion ist. Und auch für den Hunger ist gesorgt, von Terrinen über Wurst bis hin zu Sandwiches. Kurzum, das Gob mit seiner völlig unkonventionellen und äußerst wertvollen Atmosphäre ist einen Besuch wert - oder sogar mehrere!

Das Dirty Dick ist eine Nachtbar - natürlich in Pigalle. Auch wenn der Name schwül ist, klingt die Dekoration eher nach Tiki. Diese Kultur entstand in den USA nach dem Ende der Prohibition und brachte eine Welle der Wärme und Exotik mit sich, vor allem in Form von Cocktails mit Rum, dem Königsschnaps der Inseln. Das Dirty Dick hat nichts dem Zufall überlassen, sei es die Cocktailkarte oder die ausgestopften Tierköpfe im Raucherraum - die uns vielleicht verurteilen? Das Licht ist gedämpft, aber farbenfroh, die Atmosphäre ist warm und die Namen der Getränke sind inspirierend wie El Espiritu de Caracas, eine gewagte Mischung aus Gurke, Chartreuse, Sours & Booze. Ein Muss für jeden Cocktail-Liebhaber, der es leid ist, nur den Mojito zu probieren.

Guinguette-Restaurant, das bei der windigen Pariser Jugend sehr beliebt ist. Um abends hineinzukommen (nachmittags ist es ruhiger), muss man viel Geduld mitbringen oder frühzeitig vor dem Aperitif erscheinen. Allerdings ist der Rahmen die Mühe wert: Wie schön ist es, mitten im Herzen der Buttes Chaumont in einer entspannten Atmosphäre ein Glas zu trinken. Bei schönem Wetter und eher zur Zeit des Aperitifs ist der Ort zwangsläufig angenehmer. Zu den Getränken werden sympathische Snacks angeboten. Die Preise sind nicht billiger oder teurer als anderswo. Eine gute Zeit ist garantiert! Übrigens: Das Rosa hat auch seinen eigenen Chor, "La mélodie du bonheur"...

Das Barramundi ist ein bisschen alles auf einmal: Restaurant, Bar und Club mit afrikanischen und asiatischen Einflüssen. Es bietet eine einzigartige Reise, nur wenige Schritte von der Opéra Garnier entfernt. Man schätzt die gedämpfte Atmosphäre, die einen idealen Rahmen für gesellige Momente bei Gerichten mit gemischten Aromen - dem eigentlichen Markenzeichen des Lokals - schafft. Samstags ändert sich der Kurs: Das Barramundi bietet ein allgemeines Konzept eines Club-Restaurants, das den Rahmen für zahlreiche Geburtstage, Junggesellinnenabschiede und andere feierliche Anlässe bildet.

Schinken-Piperade als Spezialität: Hier werden baskische Spezialitäten gekocht, und wenn Aviron Bayonnais auf Stade Français trifft, versprechen wir Ihnen, dass die Stimmung herzlich sein wird! Die Fans des Stadions haben sich seit langem daran gewöhnt, hier zu picken oder zu essen, während sie die Spiele sehen oder die dritte Halbzeit in Angriff nehmen. Die Terrasse ist hier geräumig und selten in dieser Ecke der Hauptstadt, ideal während der schönen Tage. Donnerstags schließlich können Sie den Aperitif genießen, der von 19 Uhr bis 2 Uhr stattfindet. Eine schöne, gesellige Adresse, wie man sie liebt!

In diesem Bezirk gibt es wirklich tolle Initiativen, die immer zahlreicher werden. Und dieses Âge d'Or macht seinem Namen alle Ehre: Es handelt sich um einen wunderbaren Vintage-Vereinsort, an dem man sich niederlässt, um etwas zu trinken oder zu essen und vieles mehr. Denn hier werden Debatten organisiert, meist zum Thema "Kultur und Vergnügen", Workshops stehen allen offen, Literaturcafés werden eingerichtet, kurzum, es ist ein ganzes Leben, das sich um diesen Ort herum organisiert, der im Südosten der Hauptstadt mittlerweile gut bekannt ist. Das erklärte Ziel hier: "die Sinne, das Wissen und die Begegnungen zu stimulieren". Die Wette wurde angenommen und mehr als erfüllt - wir lieben sie.

Dieses Theater ist der Liebe eines englischen Impresarios zu seiner Tänzerin zu verdanken. 1919 ließ Sir Alfred Butt es für Regine Flory nach dem Vorbild des Palladiums in London bauen. Es wurde Palace Theatre genannt. Während der Roaring Twenties werden hier die Ballets Russes, klassische Musikkonzerte und Melodramen aufgeführt. Und Operetten, dies bis in die 1970er Jahre. Danach fanden hier alle möglichen Veranstaltungen statt: Rock- und Chansonkonzerte - Jacques Higelin... -, Theaterstücke - inszeniert von Jérôme Savary, Robert Hossein... -, Musicals - Starmania... Bevor das Orchester von Paris 2006 in den Salle Pleyel zurückkehrte, hatte es hier eine Zeit lang ein Gastspiel. Nach der Übernahme durch die Stage Entertainment Group wurde der Saal 2007 renoviert und wiedereröffnet, um vor allem Aufführungen zu zeigen, die Theater und Musik miteinander verbinden (Der König der Löwen...). Der renovierte Saal bietet 1628 Zuschauern Platz und verfügt über 6 Bars - drei im Erdgeschoss, eine auf dem ersten Balkon und zwei auf dem zweiten Balkon. Eine Sammlung zeitgenössischer Kunst zeigt Werke von u. a. Robert Combas, Thierry Bisch, Patrick Boussignac, Hélène Guetary, Raya Sorkine und vielen anderen

In einem durch und durch kitschigen Dekor genießt man Fruchtcocktails - aber auch Eis, Salate und Gerichte - mit überraschenden Geschmacksrichtungen, die prachtvoll mit riesigen Strohhalmen und frischen Fruchtquadraten präsentiert werden. Le Paradis du Fruit gehört zu den Vorreitern der Rückkehr zur Natürlichkeit. Saisonale Früchte sind der Star auf der Speisekarte mit einigen kleinen Abweichungen, insbesondere Haribo-Bonbons. Was den Kindern nicht missfällt! Was den Großen gefällt, sind die Frische, die Qualität der Produkte und die Möglichkeit, sich seinen eigenen Cocktail zusammenzustellen. Was den Trendsettern gefällt, ist die Möglichkeit, sich auf originelle Weise zu verwöhnen, diejenigen, die auf ihre Linie achten, werden den Fruchtgenuss zu schätzen wissen, ohne überflüssige Pfunde anzusetzen, und den Naschkatzen wird alles schmecken!

Es ist eines der flamboyantesten Wahrzeichen von Montmartre und Paris, weltberühmt und existiert seit 1889! Einst als "Les bals du Moulin Rouge" bekannt, wurden sie schnell sehr beliebt und begründeten die Bekanntheit des French Cancan. Heute wird die Revue "Féerie" von 40 Tänzerinnen und 20 Tänzern aufgeführt. Wahlweise können Sie sich die Show ansehen oder das Angebot Abendessen und Show bevorzugen - das, was wir Ihnen empfehlen. Ein einzigartiger Abend, Erinnerungen für lange Zeit: Das ist eines der Must-haves in der Hauptstadt.

Dieses Kabarett feierte sein 50-jähriges Bestehen in voller Pracht. Hier waren schon Thierry Le Luron, Laurent Gerra, Laurent Ruquier, Michel Leeb, Enrico Macias, Pierre Perret und viele andere zu Gast, darunter André Aubert, ein Phantast, der für seine Fernandel-Imitationen berühmt ist - Don Patillo ... Chansonniers und Sänger sind hier also ein bisschen zu Hause und laden Sie zu langen, entspannten Abenden in ihrer Gesellschaft ein, mit Zeremonienmeistern wie Pierre Douglas, Olivier Lejeune, Yves Pujol, Sylvain Collaro und vielen anderen. Was den Restaurantteil betrifft, so hält das Don Camilo gut mit.

Eine berühmte Akustik, rote Samtvorhänge, ein Balkon, der einen tadellosen Blick auf die Bühne bietet, zwei Tausend Plätze... Das Olympia verdient seinen Ruhm. Seine Geschichte ist ziemlich bewegt. Auf seinem Gelände gab es eine Achterbahn, dann ab 1893 ein erstes Olympia, in dem alle Stars der Caf'conc'-Periode auftraten: La Goulue, Fréhel, Damia... Der Saal wurde später in ein Kino umgewandelt, bevor er 1954, als der kühne Bruno Coquatrix die Leitung übernahm, zum Tempel der Pariser Music-Hall wurde. Mit den Auftritten des jungen Gilbert Bécaud beginnt eine legendäre Zeit. Alle französischen und ausländischen Stars wollten auf die Bühne dieses legendär gewordenen Ortes, insbesondere nachdem Edith Piaf dort Tausende von Zuschauern zu Tränen gerührt hatte. Die Beatles, Oum Kalsoum - mit ihrem einzigen Konzert außerhalb der arabischen Welt -, Jacques Brel, Georges Brassens, Jimi Hendrix, Otis Redding, Louis Armstrong, die Rolling Stones ... Was für eine Erfolgsgeschichte! Die Geschichte wäre in den 1990er Jahren beinahe zu Ende gegangen, als der Eigentümer, die Société Générale, den Abriss des Gebäudeblocks, in dem sich die Olympia befindet, in Erwägung zog. Das 1993 unter Denkmalschutz gestellte Gebäude wird schließlich 6 Meter unterhalb seines ursprünglichen Standorts wieder aufgebaut, während die Fassade erhalten bleibt. Diese kuriose Operation fand 1997 statt, und Bécaud war der erste, der in diesem neuen Olympia sang, einem Saal, der 2001 von dem multinationalen Unternehmen Vivendi Universal gekauft wurde.

Es war das erste Kabarett, in dem Léo Ferré 1948 ein Konzert gab, und große Namen des Jazz sind hier vorbeigekommen: Sidney Bechet, John Coltrane, Count Basie und sein großes Orchester, Louis Armstrong, Ella Fitzgerald, Billie Holiday und viele andere. Heute nimmt man einen Aperitif in der Pianobar, isst im Restaurant zu Abend und geht dann ins Kabarett, um Musik aus aller Welt zu hören: südamerikanische, afrikanische, orientalische, französische usw. Bis 5 Uhr morgens stehen Sänger, Tänzer und Musiker auf der Bühne und sorgen für eine tolle Atmosphäre.

Seit zwei Jahren heißt das legendäre Lido nun Lido 2 Paris und ist seit 1946 die bekannte Adresse auf den Champs-Élysées. Statt Glamour und Nacktheit gibt es nun Musicals, und das ist der Hauptunterschied. Auch wenn der Geruch der alten Revuen noch in der Luft liegt, hat sich der Ort der Zeit angepasst, mit relativ niedrigen Preisen und einem Angebot, das weitaus mehr auf das breite Publikum ausgerichtet ist. Die einen lieben es, die anderen bereuen es, aber ein Besuch hier bleibt ein Muss, zu dem wir Sie ermutigen möchten.

Das berühmteste Pariser Kabarett war ursprünglich ein Weinkeller. Heute haben Glitzer und Glam der Truppe sogar dazu geführt, dass sie sich ihren eigenen Champagner leisten kann. Das bedeutet, dass die hübschen Tänzerinnen das erregte Lächeln eines eroberten Publikums auf sich gezogen haben! Zuletzt zeigte das Kabarett die Show Totally Crazy!, eine Retrospektive der emblematischsten Bilder des Crazy Horse von 1951 bis heute: beeindruckend! In unregelmäßigen Abständen treten hier Prominente auf, die sich für das Spiel zur Verfügung stellen.

Diese bei allen Geeks der Hauptstadt bekannte Bar ist sehr oft überfüllt: Denken Sie daran, früh zu kommen, wenn Sie die hauseigenen Cocktails (Poison Ivy oder Fulguro Poing) probieren oder sogar einen Happen essen möchten. Auch Vegetarier und Veganer sind hier herzlich willkommen. Die Einrichtung ist besonders sehenswert, zwischen der lebensgroßen E.T.-Figur, der Star-Wars-Atmosphäre und den Brettspielen in den Regalen. Es werden regelmäßig Veranstaltungen organisiert (Blindtests, Rollenspiele).

Es ist eines der berühmtesten Café-Theater der Hauptstadt! Damals unbekannte Schauspieler sowie Regisseure und Autoren übernahmen diesen Saal in den 70er Jahren und nannten ihn Point-Virgule. In diesem Café-Theater waren Virginie Lemoine, Florence Foresti, Anne Roumanoff und Stephane Guillon zu sehen,Chantal Ladesou... Sie haben also verstanden, dass hier schon viele zukünftige Größen aufgetreten sind und die Nuggets von morgen hier wahrscheinlich gerade auftreten. Der Ort bietet auch Aufführungen für das junge Publikum an.

In diesem Escape-Game-Komplex werden zwei Szenarien angeboten: Lost Asylum und Very bad night. Ersteres schickt Sie in das Jahr 1952, in eine verlassene psychiatrische Klinik. Verlassen Sie das Gebäude in weniger als einer Stunde, bevor Sie von den Geistern der Patienten eingeholt werden! Der zweite ist etwas weniger gruselig und greift die Handlung eines bekannten Films auf. Sie wachen in einer fremden Wohnung auf, können sich an nichts erinnern und müssen wieder raus, bevor der Vermieter eintrifft. Beobachten, Durchsuchen und Manipulieren von Gegenständen sind hier die Schlüsselwörter.

Wenn Sie einen Ort zum Feiern suchen, insbesondere für den Geburtstag eines Freundes oder einer Freundin, dann ist das Café Fusain genau das Richtige für Sie, denn hier finden Sie alles, was Sie für einen gelungenen Abend brauchen. Vor Ort können Sie zu günstigen Preisen essen und trinken und die festliche und gesellige Atmosphäre des Lokals genießen. Alles ist gelungen: von der in Rottönen gehaltenen Dekoration mit ihren Schieferplatten über die Ausstellungen von Malern bis hin zu den Konzerten, die an manchen Abenden stattfinden. An Wochenenden ist das Fusain schwarz von Menschen, aber Sie können über die Website einen Tisch reservieren. Empfehlenswert!

Diese Institution, die auch unter dem Namen "Le Français" bekannt ist, wurde vor fast 340 Jahren gegründet. Die Gründung geht auf König Ludwig XIV. zurück, der ein großer Liebhaber der Unterhaltung war. Natürlich wurden hier nicht nur Stücke von Molière, sondern auch von Racine oder Scarron aufgeführt. Im Laufe der Jahrhunderte hat sich die Comédie-Française nicht von der Place Colette, die nur wenige Schritte vom Königspalast entfernt ist, wegbewegt. Nehmen Sie sich die Zeit, die Halle zu betreten und das Museum zu besichtigen, bevor Sie sich eine Aufführung ansehen: Ob klassisch oder zeitgenössisch, Sie haben die Qual der Wahl.

Bevor dieses wunderschöne Theater im Neorenaissance-Stil im Jahr 1900 gebaut wurde, existierte an derselben Stelle bereits ein Musiksalon aus dem ¹⁸. Im Jahr 1931 wurde das Ranelagh zu einem renommierten Arthouse-Kino. Nach und nach kehrte es zu Theater und Musik zurück, aber auch zu Zirkuskünsten, insbesondere mit den erfolgreichen Auftritten von Howard Buten als Clown Buffo. Der heutige Saal mit 300 Plätzen hat seinen Charakter bewahrt, insbesondere durch die geschnitzte Eichenholzverkleidung des Orchesters und der Balkone.

Die Opéra-Comique wurde unter Ludwig XIV. gegründet und ist eine der ältesten Institutionen ihrer Art. Im Jahr 2005 wurde sie zu einem der sechs Nationaltheater und 2015 feiert sie ihr 300-jähriges Bestehen! 1783 entstand eine erste Spielstätte mit dem Namen Opéra-Comique, die Opern, Ritournelles und Farcen mischte. Zweimal ruiniert, war es der dritte Saal, der 1898 eröffnet wurde und zum Ruhm von Werken wie Bizets Carmen beitrug. Seit Ende 2021 hat der Dirigent Louis Langrée die Zügel in der Hand mit einem Programm, das dem "Geist von Favart" entspricht und Klassiker und Uraufführungen miteinander verbindet.

Die Pariser Philharmonie (Konzertsaal und Cité de la Musique) wurde in den 1990er Jahren entworfen, aber es dauerte mehr als 20 Jahre, bis sie fertiggestellt wurde. Die Architektur von Jean Nouvel ist sehenswert. Das Gebäude hat die Form eines Rumpfes mit einem großen Kamm, dessen sanfte Neigung es ermöglicht hat, auf dem Dach eine Promenade zu schaffen, die einen herrlichen Blick auf die Hauptstadt und die Vorstädte bietet. Im Inneren: ein Saal mit 2400 Plätzen und wellenförmigen Kurven, ein Bildungszentrum, ein Ausstellungsraum, Studios... Wunderschön!

In ihrem Cachette, einem speziell für Kinder eingerichteten Saal mit 180 Plätzen, zeigt die Compagnie des 3 Chardons ihre Theaterstücke, die im Übrigen regelmäßig in Grundschulen aufgeführt werden. Der Ort ist wirklich magisch, denn Jean-Pierre Idatte hat fast 18 Stücke kreiert. Die Geschichten sind originell, populär und regen die Kinder zum Lesen an. Bücher und CDs aus dem Cachette, das einer Schatzhöhle gleicht, können in der Buchhandlung oder im Internetshop des Ensembles erworben werden.

Natürlich eine Referenz! Gönnen Sie sich den Luxus, die beste heiße Schokolade nach alter Art in Paris zu probieren. Sie heißt l'Africain und verdankt ihren Namen den Ursprüngen der drei Kakaosorten, aus denen sie hergestellt wird: Ghana, Niger und Elfenbeinküste. Mit seinen kräftigen und charaktervollen Aromen ist er der Stolz des Hauses, das sein Rezept geheim hält, ebenso wie das des Mont-Blanc, dieses Feingebäck, das die Knusprigkeit von Baiser mit der Leichtigkeit einer Schlagsahne und der Süße von Streuseln aus Kastaniencreme verbindet. Dem österreichischen Konditor Antoine Rumpelmayer verdanken wir diese originellen Kreationen, die selbst die raffiniertesten Gaumen erobern. Auch die Einrichtung ist prachtvoll. Gut zu wissen: Der Sonntagsbrunch bietet ein gutes Preis-Leistungs-Verhältnis.

Die Comédie Caumartin gehört zu den beliebten Theatern, in denen seit mehreren Jahrzehnten jeden Abend gelacht wird. Es werden zahlreiche Stücke von Georges Feydeau, Tristan Bernard und Sacha Guitry, aber auch "seul en scène" angeboten. Das 1906 erbaute Theater mit 400 Plätzen wurde zunächst Comédie Royale genannt, bevor es 1923 seinen heutigen Namen annahm. Es wurde 1932 geschlossen und erwachte 20 Jahre später dank der Truppe von Jacques Fabbri zu neuem Leben. Von 1960 bis 1980 präsentierte es "Boeing Boeing", das unverwüstliche Vaudeville von Marc Camoletti. Seitdem reiht sich ein Boulevardstück an das andere.

Wenn Sie sich für Gesellschaftsspiele begeistern, werden Sie in der Oya-Bar Ihr Reich finden, denn hier gibt es nicht weniger als 500 Artikel aller Art! Ob Gemeinschaftsspiele, Strategie- oder Schnelligkeitsspiele, fragen Sie die Besitzer um Rat, wenn Sie unschlüssig sind. Sie freuen sich, Ihnen Spiele vorzuschlagen, die Ihren Wünschen entsprechen, und erklären Ihnen schnell die Regeln. Haben Sie es geliebt, den Gobbit oder die Siedler von Catan zu spielen? Sie können Ihre Lieblingssets hier im Laden kaufen... dieser hat übrigens auch einige Nuggets!

Die 1989 anlässlich des 200. Jahrestags der Revolution eingeweihte Opéra Bastille, die auf dem Gelände eines ehemaligen Restaurants und Bahnhofs, der von 1859 bis 1969 in Betrieb war, errichtet wurde, entsprach dem Wunsch nach einem modernen und populären Opernhaus. Das 160.000 m² große Gebäude ist 80 m hoch, davon 50 m über dem Boden und 30 m unter der Erde, und ist nicht zu übersehen. Es beherbergt einen Saal mit 2.700 Plätzen, ein Amphitheater mit 450 Plätzen und ein Studio mit 250 Plätzen. Das alles mit einer außergewöhnlichen Akustik.

Nach einer umfassenden Renovierung erstrahlt der Salle Pleyel in neuem Glanz. Sein einzigartiger Art-Déco-Stil ist allein schon einen Besuch wert. Bis in die 2010er Jahre war der Pleyel der Inbegriff für klassische Musik, doch mittlerweile hat die Pariser Philharmonie diese Aufgabe übernommen und bietet keine klassischen Konzerte mehr an. Das mag zunächst überraschen, aber ein Blick auf das Programm sollte Ihnen Lust auf mehr machen: Im Pleyel finden nämlich auch andere Musikkonzerte, Theaterstücke und viele andere Uraufführungen statt.

Entlang des Quai François Mauriac reiht sich ein Hausboot an das andere - aber ein wirklich originelles fällt auf. Zwischen den kleinen Bädern mit ihrer ultramodernen Architektur und dem Batofar sticht die Dame de Canton hervor. Diese Dschunke, die von einem Enthusiasten aus dem Chinesischen Meer überführt wurde, hat sich im Laufe der Jahre zu einer mythischen Bühne in Paris entwickelt: Konzerte junger Künstler, Ausstellungen, Performances und eine entspannte Atmosphäre sind die Grundpfeiler. Im Sommer wird auf dem Kai eine Terrasse eingerichtet, die sich ideal für einen Aperitif eignet, während man darauf wartet, auf das Deck zu steigen, wo die Konzerte stattfinden.

Im Goldenen Dreieck, einer der luxuriösesten Gegenden von Paris, bietet uns das Manko eine Bar mit peruanischen Inspirationen. Die Cocktails, die auf Pisco oder Tequila basieren, müssen in all ihren Facetten getestet werden. Uns gefällt besonders der Pisco-Punsch nach französischer Art mit einem Hauch von Ananas und Jasmin. Die Umgebung ist atypisch und erhaben und der Abend hat gerade erst begonnen, wenn Sie am Wochenende kommen: Nehmen Sie im Kabarett Platz und erleben Sie atemberaubende Burlesque-Shows.

Ein nettes Konzept, das die Übung erneuert. Denn das Le Duchesse ist zwar eine Spielbar, aber nicht irgendeine. An der Spitze stehen Grégoire, ein außergewöhnlicher Kenner der Spiele, und Loïc, dem man bei den Getränken nichts verheimlicht: Die Allianz der beiden Kumpels hat 2022 einen originellen, gemütlichen Ort entstehen lassen, an dem Sie spielen und gleichzeitig Ihren Durst löschen oder sich satt essen können (es werden einfache, effiziente und gute Vorschläge gemacht). Wilde Partien, Entdeckung von manchmal unbekannten Spielnuggets: Hier fehlt es an nichts.

Diese alte Dame mit dem Aussehen einer chinesischen Pagode ist seit 150 Jahren unermüdlich im Einsatz. Der runde Konzertsaal, der von kleinen runden Tischen und roten Hockern gesäumt wird, dient auch als Dancefloor. Das Bataclan bietet ein eklektisches Programm und zahlreiche Abendveranstaltungen. Es ist seit langem ein Ort der Konzerte, des Tanzes, der Freude und des Lachens. Nach den tragischen Ereignissen im Jahr 2015 wurde das Bataclan umfassend renoviert, um zu beweisen, dass das Leben weitergeht, und hat sein Programm mit ungebrochenem Elan wieder aufgenommen.

Die Aufführung europäischer Theaterstücke in der Originalsprache mit französischen Übertiteln ist eine der Besonderheiten dieses prächtigen Saals - 780 Plätze -, der sich auch weitgehend dem klassischen französischen Repertoire und der Uraufführung widmet. Die Existenz des Odéon, das von den historischen Ereignissen, die Paris geprägt haben, durchzogen war, war verdammt turbulent. Das Odeon wurde 1782 von Marie Antoinette eingeweiht und für das Ensemble des Théâtre-Français gebaut - Architekten waren Marie-Joseph Peyre und Charles de Wailly. Er lehnt sich an den Jardin du Luxembourg an. Hier wurden unter anderem Beaumarchais' Die Hochzeit des Figaro uraufgeführt. Das Odéon wurde 1793 wegen Unzivilisiertheit geschlossen und diente während der Schreckensherrschaft als Ort für politische Versammlungen.

Das Théâtre-Français wurde 1796 wieder in Odéon umbenannt. Während der Revolution von 1830 war der Place de l'Odéon ein Sammelpunkt für die Aufständischen. Das Ende des 19. Jahrhunderts ist insbesondere durch die Auftritte der Schauspielerinnen Sarah Bernhardt und Réjane sowie durch den Erfolg von L'Arlésienne von Alphonse Daudet und Georges Bizet im Jahr 1885 geprägt. Der Beginn des folgenden Jahrhunderts bescherte dem Second Théâtre-Français mit André Antoine und Firmin Gémier zwei wichtige Direktoren, Persönlichkeiten, die die Entwicklung der Schauspielkunst in unserem Land maßgeblich beeinflussten.

1959 kam es zu einer weiteren Veränderung, als Jean-Louis Barrault die Leitung des Theaters übernahm. Gemeinsam mit Roger Blin führte er Stücke von Claudel, Beckett, Ionesco, Duras, Sarraute usw. auf. 1965 wurde eine von André Masson bemalte Decke geliefert. Es kommt der Mai 1968 und die Besetzung des Theaters durch revoltierende Studenten. Bei der Wiedereröffnung erhielt das Theater einen neuen Status, nämlich den eines Experimental- und Versuchszentrums. Im Odéon fanden nun verschiedene Aufführungen statt, darunter die des Théâtre des Nations. 1971 wurde es zum Nationaltheater und sollte sich auf "Kreation und Forschung konzentrieren, um den Fortschritt der nationalen und weltweiten Theaterästhetik zu fördern". Patrice Chéreau und Antoine Vitez arbeiteten hier ebenso wie Giorgio Strehler, der Leiter des Théâtre de l'Europe, einer Einrichtung, die 1983 mit dem Nationaltheater Odéon zusammengelegt wurde. Das 1990 endgültig autonome Theater wurde von Lluís Pasqual und ab 1996 von Georges Lavaudant geleitet. Nach dreijährigen Bauarbeiten, während derer das Odéon in die Ateliers Berthier im 17. Arrondissement umzog, wurde das Theater 2006 wieder eröffnet. In der Zwischenzeit wurden der Institution diese Ateliers als zweiter Standort zugewiesen. Der derzeitige Direktor ist der Regisseur Stéphane Braunschweig. Das Odéon soll nach seinem Ideal nun "ein weltoffenes Theater sein, in dem sich die Generationen kreuzen".

Überall ziseliertes Holz, roter Samt, abgeschrägte Spiegel... und ein Ballparkett, auf dem es sich so gut tanzen lässt! Dieses unechte, echte Zelt, das tausendzweihundert Personen aufnehmen kann, ist ein Ableger des Magic Mirrors, der eine Zeit lang denselben Ort im Parc de La Villette besetzt hatte. Im Cabaret Sauvage treten Künstler aus allen musikalischen Welten auf, mit einer Vorliebe für Rock, Reggae, Jazz und Chanson. Wenn Goran Bregovic, Khaled, Keren Ann, M, Bratsch, Les Wampas, PJ Harvey oder Arno hier aufgetreten sind, ist das kein Zufall.

Das Disquaires, einst einer der beliebtesten Plattenläden von Paris, hat noch nicht ganz ausgedient. Die Bar ist seit ihrer Neugestaltung ein Muss in der Bastille, ihre Einrichtung ist eine Hommage an die große Zeit der afroamerikanischen Musik und ihre Musikauswahl gehört zu den besten in ganz Paris. Als Herzstück des Pariser Nachtlebens ist dieser Ort ein Ort der Begegnung und des Austauschs rund um die Musik. Das Programm dreht sich vor allem um Jazz, Soul und Funk, mit Playlists, die die Hits der größten amerikanischen Labels spielen: Blue Note, Stax, Impulse, Verve, Motown, Prestige. In diesem Konzertsaal strömen die Menschen zusammen, um kostenlos vom Talent junger Künstler aus der Hip-Hop-, Soul- und Salsa-Szene zu profitieren. Am Wochenende übernehmen die DJs das Zepter, um uns bis zum Ende der Nacht tanzen zu lassen. An der Bar gibt es Mojito, Ti'punch, Caipirinha oder Margarita, und das alles zu vernünftigen Preisen. Die Kundschaft ist jung und kosmopolitisch und setzt sich aus Künstlern, Stammgästen, Touristen und Studenten zusammen. Erwähnenswert ist, dass die Disquaires ein Probestudio und einen Raucherraum anbieten.

Vor oder nach einem Kinobesuch strömen viele Menschen ins L'Avenue. Nach mehreren Besitzer- und Stimmungswechseln ist es der Betreiberin gelungen, ihre Kundschaft zu halten und den Ort zu einer beliebten und sehr lebendigen Lounge-Bar in Rueil zu machen, was eher selten vorkommt: Jeden Freitag werden Karaoke-Abende und jeden Samstag DJ-Abende veranstaltet. Die Cocktails sind gut und der Empfang ist lächelnd. Im Sommer kann man die Terrasse nutzen. Es ist auch möglich, zu Abend zu essen und sogar die Räume im Obergeschoss für Veranstaltungen zu privatisieren.

Monumental, mit Blick auf den Eiffelturm, in einem riesigen Gebäude, das von den Architekten Léon Azéma, Jacques Carlu und Louis-Hippolyte Boileau anlässlich der Weltausstellung 1937 auf dem Hügel von Chaillot errichtet wurde, ist das Nationaltheater von Chaillot eine Hochburg für Tanz und Musik. Hier siedelte Jean Vilar 1951 das Théâtre National Populaire - TNP - an. Heute zählt der Ort mehrere Plätze und hat sich als ein Muss für den Tanz etabliert.

Andy für Warhol und Wahloo für "nichts" auf Arabisch: Damit ist der Ton angegeben. Hier taucht man in eine warholsche Mischung mit orientalischen Einsprengseln ein, mit Tischen aus marokkanischen Straßenschildern, Sitzgelegenheiten aus Kanistern und Bänken aus Tausendundeiner Nacht. Einfacher Weg zu einem anderen Ort. Der Ort ist geräumig, aber schnell überfüllt, der Erfolg verpflichtet. Die wellenförmige Bar mit eingebauten orangefarbenen Lichtern passt perfekt zu den tausend kleinen Gegenständen aus arabischen Supermärkten, die sich in Kästchen entlang der Glasfront aneinander schmiegen. Die Atmosphäre ist gemütlich und festlich zugleich, die Cocktails sind gut.

Haben Sie Lust, das Pariser Nachtleben zu entdecken? Die Kathedrale Notre-Dame de Paris zu bewundern? Sich auf der Seine treiben zu lassen? Ein Gericht der Saison und ein gutes Glas Wein zu genießen? All das können Sie mit einer einzigen Adresse verwirklichen: der Nouvelle Seine. Dieses Hausboot am Fuße der majestätischen Kathedrale wird all Ihre Wünsche erfüllen und vor allem tolle Gerichte anbieten. Und in seinem Bauch verbirgt sich eine für Pariser Kabaretts typische Showbühne mit einem vielfältigen Programm: One-Man-Shows, Shows für junges Publikum, Effeuleurage Burlesque...

Nur wenige Schritte vom Jardin des Plantes entfernt befindet sich die Grande Mosquée de Paris, die im maurischen Stil erbaut wurde und mehrere Räume beherbergt, darunter auch einen wunderschönen Teesalon. Das Interieur ist gemütlich und exotisch, die Wände sind mit Zellige, den berühmten marokkanischen Mustern, tapeziert und die Tische sind Kupferplatten. Sobald Sie es sich gemütlich gemacht haben, kommen die Kellner vorbei und servieren heißen, köstlich süßen Pfefferminztee. Es steht Ihnen frei, ihn mit orientalischem Gebäck (Gazellenhörner, Loukoum...) zu begleiten. Wenn die warmen Tage kommen, kann man die große, grüne Terrasse voller Vögel genießen. Raffinesse und Erholung sind die Schlüsselwörter.

Das Motel verwischt die Spuren, es ist kein Hotel, nicht ganz eine Bar und auch kein Konzertsaal, aber es spielt mit seinem Destroyed-Dekor und seinem Rockgeist ein wenig auf allen Hochzeiten. DJs, Livemusik und vor allem die gesamte Underground-Fauna des Viertels beleben dieses Motel bis weit nach Mitternacht. Aber keine Angst, hier ist jeder willkommen und die Stimmung ist ehrlich gesagt sehr gut. Die trendbewusste Klientel ist manchmal etwas karikaturistisch, aber wir werden uns nicht um Klischees scheren. Hier liebt man die Musik so sehr, dass das Motel sogar über eine eigene Compilation verfügt.

Das von Napoleon III. gewünschte Palais Garnier ist eines der Kernstücke der großen Renovierungsarbeiten in der Hauptstadt, die von Baron Haussmann geleitet wurden. Charles Garnier war der Architekt des Palais. Dieser prunkvolle Tempel der Opernkunst und des klassischen Tanzes wurde 1875 nach fünfzehnjähriger Bauzeit eingeweiht. Es wird sowohl für seine Architektur als auch für seine Programme bewundert. Da ist die berühmte große Treppe mit doppelter Drehung, die sich unter einem Schiff aus Marmor in verschiedenen Farbtönen hindurchzieht - seit ihrer Eröffnung wird sie von der "guten Gesellschaft" angenommen, die sich hier gerne zur Schau stellt. In den Foyers finden sich Skulpturen und Gemälde in Hülle und Fülle. Der Saal, der von den Farben Rot und Gold dominiert wird, ist mit einem riesigen, legendären Kristallleuchter ausgestattet - 8 Tonnen! - und ein Deckengemälde von Marc Chagall aus dem Jahr 1964. Sie bietet Platz für eintausendneunhundert Personen. Ein Museum erzählt anhand seiner Sammlungen und wechselnden Ausstellungen drei Jahrhunderte Operngeschichte. Die Institution verfügt über ein Orchester, das die meisten der auf dem Spielplan stehenden Werke aufführt. Das Palais Garnier teilt sich die Opernproduktionen mit der Opéra Bastille, ist aber auch eine Hochburg für Tanzaufführungen geblieben. Auch einige Liederabende und Symphoniekonzerte stehen auf dem Programm.