Säle für Konzerte und Aufführungen Côte Est Etats-Unis

Diese angesehene Musikschule veranstaltet regelmäßig kostenlose Konzerte. Bei dieser Gelegenheit treten die Schüler der Schule aus allen Fachbereichen (Violine, Klavier, Gesang, Schlagzeug...) auf. Das Niveau ist sehr hoch, was vor allem darauf zurückzuführen ist, dass die Schule eine Aufnahmequote von weniger als 7 % hat! Die Schule beherbergt die Alice Tully Hall, in der das New Yorker Kammermusikorchester, The Chamber Music Society of Lincoln Center und das von Wynton Marsalis geleitete Jazzorchester auftreten.

Die seit 1861 bestehende Akademie, die in einem wunderschönen Beaux-Arts-Gebäude in Downtown Brooklyn untergebracht ist, ist eine Institution, eine der beliebtesten und elektrischsten in New York. Das Programm und die Akustik ihrer beiden Bühnen sind von außergewöhnlicher Qualität. Sie ist der Sitz des Brooklyn Philharmonic, das im Winter auftritt. Außerdem gibt es hier ein Filmarchiv mit vier Sälen (BAM Rose Cinemas) und ein Konzertcafé (BAM Café) mit majestätischem Dekor.

Die 1948 gegründete Kompanie mit 110 Tänzern hat keine Rivalen auf der Welt. Ihr Repertoire umfasst rund 100 Choreographien, die hauptsächlich von George Balanchine stammen. Eine der Traditionen des New York City Balletts ist es, jedes Jahr im Dezember die Balanchine-Version von Tschaikowskys Nussknacker vor einem Publikum aus New Yorker Schulkindern aufzuführen. Die Saison findet von November bis Februar und von April bis Juni statt. Es gibt kein Jahr ohne Schwanensee-Aufführungen. Hier wird übrigens auch Black Swan mit Nathalie Portman aufgeführt.

Dieser Ort ist eine echte kleine Ikone des Bowery-Viertels. Kurz vor der Weltwirtschaftskrise von 1929 erbaut, stand der Ort bis zum Zweiten Weltkrieg leer, als er in ein Geschäft umgewandelt wurde. Doch die Geschäfte liefen schlecht, das Geschäft ging nicht auf und so wurde es schließlich viel später in eine Konzerthalle umgewandelt. Im Jahr 1997 wurde hier das eröffnet, was noch heute als eines der bekanntesten Lokale der Bowery gilt. In dem schönen zweistöckigen Saal finden jeden Abend erstklassige Konzerte statt.

Wollen wir also tanzen? Hier ist der Tempel der Weltmusik. Crunk, Jazz, Blues, Reggae, Soul, Roots, Gospel... alle Genres sind im Shrine vertreten, und es sind hauptsächlich unabhängige Künstler, die auf seiner Bühne auftreten. Versuchen Sie nicht, sich an einen der wenigen Tische zu setzen, hier bewegt man sich im Rhythmus der Musik! Der Eintritt ist unter der Woche kostenlos und an Wochenendabenden in der Regel kostenpflichtig, aber die Preise sind angesichts der Qualität des Programms nicht übermäßig hoch. Sie werden bestimmt neue Talente entdecken!

Dieses Musical, das seit 2005 am Broadway läuft, erzählt die Geschichte der berühmten Rockband The Four Seasons aus den 1960er Jahren. Das ideale Musical für Fans des good old Rock'n'Roll! Gewinner des Tony Award für das beste Musical 2006.

Kabarett, ein Ort, an dem seit den 1920er Jahren Musicals aufgeführt werden.

Kiss me, Kate von Cole Porter lief dort jahrelang.

Das Palace Theatre ist ein Theater am Broadway zwischen der 46th Street und der 47th Street in New York City. Es bietet das ganze Jahr über eine Vielzahl von Shows und Aufführungen an. Das Palace Theatre bietet außerdem Barrierefreiheit für Menschen mit eingeschränkter Mobilität, Schwerhörige oder Gehörlose, Menschen mit eingeschränkter Sehkraft oder Blinde sowie für Menschen mit Autismus oder anderen Entwicklungsstörungen.

Ein 2007 eröffneter Konzertsaal mit einem sehr eklektischen Programm.

In diesem Theater haben wir O'Neill, Ionesco, Albee und Beckett gespielt.

Am Rande der Lower East Side liegt das kleine, aber gemütliche The Mercury, in dem alle Arten von lokalen und nationalen Bands auftreten, mit einer besonderen Vorliebe für Roots- undAlternative-Rock. Hier kann man von Country-Musik bis hin zum Singer-Songwriter alles hören. Unter den programmierten Künstlern, von denen die meisten dem breiten Publikum unbekannt sind, finden sich Namen wie die GO-Betweens oder Jon Lanford. Eines ist sicher: Ob bekannt oder unbekannt, die Musiker, die hier auftreten, sind immer talentiert.

Der ewige Rivale des Comedy Cellar begrüßt seit 1996 auf seiner Bühne Komiker aus allen Bereichen. Dave Chapelle, Chris Rock, Lewis Black und andere Könige des schwarzen Humors sind vor seinem Publikum aufgetreten - und treten auch heute noch regelmäßig unangekündigt auf. Der Club war mehrfach auf dem Fernsehbildschirm zu sehen, unter anderem in der erfolgreichen Serie Curb your Enthusiasm. Wenn Sie gut Englisch sprechen und verstehen, sollten Sie sich auf den Weg machen Vielleicht haben Sie das Glück, einen bekannten Komiker dort zu sehen... wobei Sie wissen, dass junge Talente manchmal die lustigsten sind!

Dieses Theater, das 1941 unter dem Namen Elgin Theater (damals noch ein Kino) gegründet und 1982 renoviert wurde, veranstaltet hauptsächlich Tanzaufführungen. Es ist vor allem bei den New Yorkern bekannt, die sein sehr eklektisches Programm schätzen. Man kann hier sowohl zeitgenössischen Tanz als auch Flamenco oder Swing sehen. Wenn Sie qualitativ hochwertige Aufführungen zu günstigen Preisen sehen möchten, wird das Joyce Theater Sie glücklich machen. Es gibt jeden Tag Aufführungen (am Wochenende zweimal täglich), außer montags.

Dieses Speakeasy, das Anfang der 1920er Jahre in der Zeit der Prohibition eröffnet wurde, verkauft heute keinen Alkohol mehr, aber man kann seine Flaschen mit nach Hause nehmen. Man besucht Bill's Place also nicht wegen der Getränke, sondern wegen der Qualität der Jazz-Konzerte, die jeden Freitag- und Samstagabend stattfinden. Während der großen Zeiten des New Yorker Jazz waren Billie Holiday, Duke Ellington und Fats Waller Stammgäste. Zwischen den einzelnen Auftritten geht der Hausherr, der 1946 geborene Saxophonist Bill Saxton, auf die Geschichte des Ortes ein.

Die besten internationalen Künstler kommen seit 1994 im Iridium zusammen, in einer freundlichen, sehr stilvollen Atmosphäre, die von der New York Times und dem New York Magazine empfohlen wird. Der legendäre Les Paul (Erfinder der E-Gitarre und hervorragender Jazzgitarrenspieler) spielte hier jeden Montagabend, bis er im August 2009 im Alter von 94 Jahren starb. Jeden Tag (außer montags) finden zwei Konzerte statt, um 20 Uhr und um 22 Uhr. Der Saal befindet sich im Untergeschoss und ist nicht sehr groß, was das Gefühl der Exklusivität, das man empfinden kann, noch verstärkt.

Das Genie kehrt an den Broadway zurück! Es hat 22 Jahre gedauert, bis aus dem berühmten Disney-Zeichentrickfilm ein Musical wurde. Das im März 2014 gestartete Musical hat bereits einen Tony Award für seinen Hauptdarsteller James Monroe Iglehart gewonnen, der die Rolle des Genies brillant spielt. Bemerkenswert ist, dass die meisten Lieder eigens für das Musical geschrieben wurden. Alles beginnt mit einer Wunderlampe ... Aladdin nimmt uns mit auf eine Reise durch eine exotische Welt voller aufregender Abenteuer, klassischem Humor und ewiger Romantik.

Danspace Project ist ein Veranstaltungsort für zeitgenössischen Tanz in der St.-Markus-Kirche im East Village von Manhattan in New York. Die gemeinnützige Organisation bietet ein vielfältiges Programm an Tanzaufführungen.

Hinter der hübschen, hellen Fassade eines ehemaligen Art-déco-Kinos befindet sich das Joyce, der Sitz des Eliot Feld Balletts, einer Kompanie, die vor etwa 15 Jahren von einem vom American Ballet Theatre übergelaufenen Tänzer gegründet wurde. Tatsächlich hat sich das Joyce zum wichtigsten Ort für mittelgroße Tanzveranstaltungen in Manhattan entwickelt.

Ein respektloses Stück über zwei Mormonenmissionare, die nach Uganda geschickt werden. Das Musical wurde von den Machern von South Park inszeniert, und das spürt man! Wir verraten Ihnen nicht mehr... Book of Mormon hat neun Tony Awards (das Äquivalent zum Oscar für Musicals) gewonnen, darunter den Preis für das beste Musical des Jahres 2011 und einen Grammy Award 2012, und ist damit zu einem Muss am Broadway geworden. Es ist jedoch besser, sich im Englischen wohlzufühlen, um alle Feinheiten zu verstehen, zumal die Darsteller schnell sprechen und singen!

Diese 2008 eröffnete Konzerthalle erfreut sich eines ungebrochenen Erfolgs. Hier tritt heute die amerikanische und vor allem die New Yorker Independent-Szene auf. Das Programm dreht sich oft um Rock- oder Elektro-Musik. Der Saal, der etwa 650 Personen fasst, hängt dank der hervorragenden Schalldämmung einige anerkannte Bands an sein Brett. Normalerweise finden zwischen 5 und 7 Konzerte pro Woche statt, informieren Sie sich auf der Website über das Programm.

Das Lincoln Center ist eines der größten Kulturzentren der Welt. Es besteht aus einem sehr modernen Gebäudekomplex, der zur Zeit seiner Errichtung im Jahr 1966 viel Aufsehen erregte. Dieser Komplex beherbergt die New Yorker Opernkompanien (Metropolitan Opera), das Philharmonische Orchester, die Symphonieorchester, das New York City Ballet, aber auch Aufführungen von Truppen und Orchestern aus der ganzen Welt.

Dieses Musical hat bereits das Zeug zum ganz Großen: Im Jahr seiner Broadway-Premiere 2019 wurde es für acht Tony Awards nominiert (es hat noch keinen gewonnen, aber lassen wir ihm die Zeit). Es basiert auf dem gleichnamigen Film von Tim Burton aus dem Jahr 1988 und handelt von einem exzentrischen Geist, der versucht, einem kürzlich verstorbenen Ehepaar beizubringen, wie man in ihrem Haus spukt, um die neuen Bewohner zu vertreiben. Die Inszenierung ist absolut atemberaubend, die Geschichte ein wenig gruselig, die Schauspieler fabelhaft und das Ganze ist zum Schreien komisch.

Alle Superlative wurden verwendet, um das mit 11 Tony Awards am zweithäufigsten ausgezeichnete Musical der Geschichte zu beschreiben. Das von dem Komponisten, Tänzer und Rapper Lin-Manuel Miranda geschaffene Hamilton erzählt die Geschichte der Gründerväter Amerikas, hauptsächlich von Alexander Hamilton, und das alles mit Hip-Hop- und R'n'B-Gesängen. Eine erstaunliche Mischung aus verschiedenen Genres, die funktioniert. Alle Stars sind ins Rodgers Theatre gekommen! Um eine Chance zu haben, sie zu sehen, ohne den vollen Preis zu bezahlen, versuchen Sie die Lotterie: www.luckyseat.com/hamilton-ny

Seit 25 Jahren ist es eine Kooperative von Choreografen und heute einer der interessantesten alternativen Räume in New York. Jeden Abend gibt es Aufführungen, niedrige Preise und neben jungen Tanztalenten auch Konzerte mit zeitgenössischer Musik, Theater, Lesungen, Videovorführungen..

Als einer der radikalsten alternativen Orte in Manhattan, wo der Tanz an Performing Art grenzt, eine Mischung aus Musik, Theater, Gesten und sogar Video oder Malerei, hat diese ehemalige Schule ein unregelmäßiges Programm, ist aber einer der wenigen Orte, die eine genaue Vorstellung von den neuen kreativen Trends in Downtown haben.

Der 1921 erbaute Saal mit einer Kapazität von 1.500 Sitzplätzen verfügt über eine ausgezeichnete Akustik und eine gute Sicht auf die Bühne. Er bietet eklektische und manchmal exzentrische Programme, die alle zeitgenössischen musikalischen Tendenzen miteinander verbinden: Steve Reich, Musik aus Südafrika, Luciano Berio, Debussy, Jazz, die Saxofonistin Jane Ira Bloom, Don Cherry, die ethno-elektronische Musikerin Amy Rubin, die amerikanischen Pianisten Edmund Niemann und Nurit Tiles, afrikanische Popstars - kurzum: ein Mikrokosmos eines sich wandelnden Universums für einen Konzertsaal der Avantgarde.

Das City Center, Sitz der wichtigsten zeitgenössischen amerikanischen Tanzgruppen und Anlaufpunkt für unzählige Tourneen im In- und Ausland, befindet sich in einem ehemaligen Freimaurertempel, der 1924 errichtet wurde. Der Hauptsaal mit der spanischen Kuppel wurde dank der Intervention von Fiorello La Guardia vor dem Abriss bewahrt. Nach der Renovierung und der Wiederherstellung seines alten Glanzes ist es heute sicherlich der Ort, der am ehesten mit dem David H. Koch Theater, dem Sitz des renommierten New York City Balletts, konkurrieren kann. Hier finden auch Konzerte, Theaterstücke und Opernaufführungen statt.

Erlebte die Entstehung des Musicals Godspell (1973) und bestätigte den Erfolg von Sam Shepard.

Dies ist der erste Off-Off Broadway (ein Begriff, der sich auf kleine Theater bezieht, in denen Theaterproduktionen aufgeführt werden, die weniger bekannt sind als die am Broadway gespielten). Es wurde 1961 von der legendären Produzentin Ellen Stewart gegründet und von Andy Warhol, Sam Shepard, Nick Nolte und Bette Midler besucht. Jeden Abend werden hier mehrere experimentelle Theaterstücke aufgeführt. E.T.C. ist übrigens die Abkürzung für "Experimental Theatre Club". Früher war das Mama nur auf einen kleinen Kellerraum beschränkt, heute ist es eine kulturelle Institution der Stadt.

In diesem Vorführraum, einem Meisterwerk der Bauhaus-Architektur, finden jedes Jahr (freitagabends) drei 12-wöchige Serien statt. Die Filme sind nicht immer (Meisterwerke) und einige (europäische und amerikanische) wurden seit 60 Jahren nicht mehr gesehen. Der Eintritt kostet nur wenig, das Publikum ist aufmerksam und leidenschaftlich, Diskussion am Ende der Vorstellung.

Das David Rubenstein Atrium ist das Gebäude, in dem Sie Eintrittskarten für die Dutzenden von Veranstaltungen im Lincoln Center kaufen und einen Kaffee trinken können, während Sie über die neueste Oper oder das neueste Ballett diskutieren. Es ist auch ein Treffpunkt für Musikliebhaber: Mehrmals pro Woche finden hier kostenlose Aufführungen und Konzerte statt. Eklektizismus ist angesagt und es treten Jazzbands, klassische Musik, Salsa oder sogar Dichterlesungen auf.

Diner, Bar, Konzertsaal - Baby's All Right ist ein bisschen von allem auf einmal. Zum Abendessen serviert das Lokal eine eher hochwertige, mexikanisch inspirierte Küche. Baby's All Right ist aber vor allem ein Konzertsaal, in dem die neue Pop-Rock- und Elektro-Szene auftritt. Die Bar ist für ihre hervorragende Akustik bekannt und zieht Bands an, die sich in New York einen Namen machen wollen, obwohl der Raum recht klein ist. Eine gute Gelegenheit, neue Talente zu entdecken, die in ein paar Jahren vielleicht Stadien füllen werden!

Zwischen Mitte Juni und Anfang Juli werden zwei Opern aus dem Repertoire auf einer Bühne aufgeführt, die auf dem großen Rasen (Great Lawn) im Central Park aufgebaut ist, bevor das Ensemble auf Tournee durch die anderen Parks in New York geht. Wer Opern liebt, sollte sich diese Gelegenheit nicht entgehen lassen.

Das Theater bietet außerdem Barrierefreiheit für Menschen mit eingeschränkter Mobilität, Hörbehinderung, Blindheit oder anderen besonderen Bedürfnissen. Das Minskoff Theatre ist ein Muss für alle Theaterliebhaber in New York.

O'Neill und Tennessee Williams standen hier auf der Bühne, und Elizabeth Taylor gab hier ihr Theaterdebüt. Heute steht Hair längst auf dem Spielplan.

Das Lunt-Fontanne Theatre ist ein Theater. Es bietet ein vielfältiges Programm an Aufführungen. Das Lunt-Fontanne Theatre bietet außerdem barrierefreie Angebote für Menschen mit eingeschränkter Mobilität, Hörbehinderung, Gehörlosigkeit, eingeschränkter Sehkraft oder Blindheit sowie für Menschen mit Autismus-Spektrum-Störung oder anderen Entwicklungsstörungen oder kognitiven Problemen.

Das Broadway Theatre ist eines von fünf Broadway-Theatern, die direkt an der berühmten Straße liegen. Es wurde 1924 unter dem Namen B. S. Moss's Colony eröffnet und war ein führendes Filmtheater. Der bemerkenswerteste Film, der dort in den ersten Jahren gezeigt wurde, war Walt Disneys Steamboat Willie, der 1928 eröffnet wurde und dem amerikanischen Publikum eine liebenswerte Maus namens Mickey Mouse vorstellte. Von 1930 bis 1934 wurde das Theater in Broadway umbenannt. Von 1934 bis 1940 war das Theater wieder der Filmvorführung gewidmet und bot 1939 die Premiere von Disneys Fantasia. Im Jahr 1940 kehrte er jedoch zur rechtmäßigen Theaterproduktion zurück und mit Ausnahme einer kurzen Phase als Cinerama-Kino in den 1950er Jahren ist er seither im Bereich der Live-Theatervorführungen geblieben. Die ursprüngliche Fassade im Stil der italienischen Renaissance wurde mit poliertem Granit verkleidet, als 1991 ein Wolkenkratzer über dem Theater errichtet wurde. Das Broadway-Theater bietet Hilfsgeräte für blinde, taube, sehbehinderte und/oder hörgeschädigte Menschen. Für jede Vorstellung stehen infrarotgestützte Hörgeräte zur Verfügung. Außerdem sind ab vier Wochen nach der offiziellen Premiere eines Stücks tragbare Audiodeskriptionsgeräte, tragbare Untertitelgeräte und unbegrenzter Zugang zu herunterladbaren Audiodeskriptionen und/oder Untertiteln für persönliche Mobilgeräte kostenlos verfügbar. Davor bieten wir auf Anfrage mit zweiwöchiger Vorankündigung Live-Untertitel über CART mit einem tragbaren Gerät an. Das Broadway-Theater ist nicht vollständig rollstuhlgerecht, aber im Orchester sind Rollstuhlplätze vorhanden. Das Theater verfügt außerdem über eine rollstuhlgerechte Toilette und einen Wasserspender. Die Richtlinien des Theaters verbieten die Verwendung von Kameras, Aufnahmegeräten, Mobiltelefonen, Piepsern und anderen elektronischen Geräten während der Vorstellung, es sei denn, es liegt eine Genehmigung für die Zugänglichkeitsdienste vor. Verspätete Zuschauer werden nach Ermessen der Direktion platziert. Rollstuhl- und Behindertensitze sind für Personen mit Mobilitätsbehinderungen vorgesehen. Kinder unter vier Jahren werden nicht eingelassen. Es sind keine externen Speisen oder Getränke erlaubt, es sei denn, es besteht eine medizinische Notwendigkeit. Waffen sind auf dem Gelände nicht erlaubt.

Das Roundabout Theatre ist ein Theater. Es wurde 1918 unter dem Namen Selwyn Theatre eröffnet und im Jahr 2000 mit Unterstützung der Stadt New York in seinem ursprünglichen Neorenaissance-Stil restauriert. Es gilt als eines der schönsten und geselligsten Theater am Broadway. Bitte beachten Sie, dass Kameras und Aufnahmegeräte im Theater strengstens verboten sind. Mit der U-Bahn erreichen Sie das Theater mit den Linien ACE, 123, 7, S, NRQW oder BDFM. Mit dem Bus fahren die Linien M10, M20, M42, M104, M5, M55, M7 und M27 ebenfalls zum Theater. Das Theater verfügt außerdem über eine Lounge und Konzessionen, in denen Sie vor der Vorstellung etwas trinken oder essen können. Falls Sie Gegenstände verloren haben, können Sie sich an das Büro des Theaterdirektors wenden oder die Nummer 212.719.9393 anrufen. Hotels und Restaurants befinden sich ebenfalls in der Nähe des Theaters.

Die New Yorker Touristeninformation bietet Rabattcoupons für verschiedene Aufführungen an oder macht "2 Tickets zum Preis von 1"-Aktionen. Vergessen Sie nicht, sich bei den Mitarbeitern dort zu erkundigen.

Das neue Auditorium mit 460 Sitzplätzen befindet sich in unmittelbarer Nähe des Lincoln Centers und bietet Platz für Solisten sowie Kammermusikensembles.

Die Säle dieses Kinos, das seit 1972 von einer Familie geführt wird, sind eine Mischung aus Kinosaal und Videoprojektionsraum, aber die Filme hier haben eine zweite Chance. Die besten unabhängigen Filme.

Die 1940 gegründete Kompanie wurde 1980 von Mikhail Baryshnikov geleitet, der 1974 nach seinem Weggang aus der UdSSR zu ihr gestoßen war. Es ist die erste amerikanische Balletttruppe mit weltweiten Tourneen und einem klassischen und modernen Repertoire. Das ABT trat zwischen Mai und Juni und anschließend zehn Tage im Oktober im Metropolitan Opera House auf. Sie gilt als eine der besten Tanzkompanien der Welt. In der Weihnachtszeit können Sie hier den Zauber des Nussknackers (The Nutcracker) erleben.

Ein winziger Vorzeigeclub der New Yorker Jazzszene im oberen Teil der Upper West Side. Die Jahre des Erfolgs haben der Gemütlichkeit des Lokals keinen Abbruch getan. Themenabende: Sonntags gibt es Latin Jazz, dienstags Organ Jazz und mittwochs Funk. Von der winzigen Bühne am Ende des schmalen Saals aus verwöhnen jedes Wochenende glorreiche Vier- und Fünfzigjährige das Publikum. New York ist live! Der Ort ist so beliebt, dass Reservierungen sehr dringend empfohlen werden, egal an welchem Tag der Woche.

Das Irving Plaza ist derzeit einer der größten Rockclubs in New York. Mit einer Kapazität von 1200 Personen (mit Balkonen) beherbergt das Irving Plaza klassische Rock-, Alternative- und Metal-Bands, aber nicht nur, denn auf seiner Bühne treten auch Hip-Hop-, R'n'B- und Pop-Künstler auf. Das Akustiksystem ist erstklassig und die Blickwinkel sind großzügig. Der Club wurde Ende der 1980er Jahre vor dem Abriss gerettet und im Laufe der Jahre mehrfach renoviert (zuletzt 2019), behält aber immer noch die Atmosphäre eines Ballsaals.

Das Nublu ist ein echter Geheimtipp. Jeden Abend wird hier Live-Musik in einer außergewöhnlichen Nachbarschaftsstimmung gespielt. Hier ist niemand auf den Mund gefallen und wenn Sie gerne tanzen, werden Sie das auch nicht halbherzig tun. Die eingeladenen Künstler sind immer hervorragend, kurz gesagt, die Auswahl ist genial. Das Nublu hat sogar sein eigenes Plattenlabel, Nublu Records. Ein kleiner Garten, der sich am Ende des kleinen Clubs befindet, ist bis 22 Uhr geöffnet.

Dieses Kino ist schlicht und einfach das schönste in New York. Die Säle sind prunkvoll mit großen Samtstühlen und Wandteppichen an den Wänden. Die Filme, die in diesem Saal gezeigt werden, sind in der Regel Filme, die als Erstaufführung gezeigt werden.

Das älteste (1903) mit einer hübschen Fassade und der Erinnerung an eine Aufführung über AIDS, As Is, die die Massen sehr bewegt hatte.

Der in der Juilliard School gelegene Saal mit etwa 1100 Plätzen ist dank seines intimen Rahmens und seiner hervorragenden Akustik einer der besten in New York für Kammermusik. Die Solisten, Kammerorchester und Streichquartette kommen aus der ganzen Welt. Von Herbst bis Frühling finden hier freitags, samstags und sonntags die Konzerte der Anfang der 1970er Jahre gegründeten Chamber Music Society of Lincoln Center statt.