Ragusa, zwischen Land und Meer
Es gibt verschiedene Hypothesen über das Gründungsdatum der Stadt, aber es scheint auf jeden Fall, dass die Wahl dieses steilen Felsens an der Küste nicht zufällig war: Ragusa wurde für den Handel und die zahlreichen Handelsbeziehungen zu Land und zu Wasser bestimmt, was seine doppelte Identität - slawisch und gleichzeitig italienisch - untermauerte. Franco Sacchettis Schicksal - und sogar sein Werk - spiegelt diese Mischung wider: Der Mann, der 1332 als erster Schriftsteller in Ragusa geboren wurde, hielt sich kaum in seiner Heimatstadt auf und machte sich schon bald auf den Weg nach Italien, wo er 1400 starb. Diese Weltoffenheit spiegelt sich in seinen Schriften in einem Ansatz wider, der sich an Boccaccios Decameron orientiert. So fördert er die Kunst der Kurzgeschichten, von denen uns 233 von den ursprünglich 300 Novellen der Sammlung Il trecento novelle erhalten geblieben sind. Obwohl er die Form nicht vernachlässigte, war es eher der Inhalt, der ihn beschäftigte, denn das Schreiben gab ihm die Möglichkeit, seine Erlebnisse oder Anekdoten, von denen er gehört hatte, festzuhalten. Er skizzierte auch Gedichte, die in Il libro delle rime zusammengefasst sind, und deklinierte das universelle Thema der Liebe nach Belieben durch, das sich bald der schwefelhaltigste unter seinen Kollegen zu eigen machen sollte: Sisko Menčetić (1457/58-1527).
Der Legende nach wurde er im Alter von 19 Jahren wegen sexueller Belästigung zu einer Gefängnisstrafe verurteilt und geriet an seinem Hochzeitstag, als er bereits in seinen Vierzigern war, mit mindestens drei Familienmitgliedern in Streit. Dies hinderte ihn jedoch nicht daran, wichtige politische Ämter zu bekleiden und sich vor allem einer Dichtung zu widmen, deren Metrik stark von der neapolitanischen Schule inspiriert war. Seine größte Stärke war das Strambotto, ein kleines Gedicht aus acht Versen, das von Verliebten für ihre Geliebte verfasst und mit einem doppelten Reim verkompliziert wurde. Etwa 224 dieser Strambotti sind erhalten geblieben, wobei es sich bei einigen lediglich um Übersetzungen italienischer Gedichte handelt, denn das ist das Interessante an Menčetićs Werk: Er schrieb in seiner Sprache, legte die Grundlagen für das literarische Ragusanisch und ließ sich gleichzeitig von den verschiedenen in Dalmatien gebräuchlichen Dialekten beeinflussen. War er in diesem Sinne ein Vorläufer oder stand er in der Kontinuität von Autoren, deren Werke verschwunden sind, handelte er wie sein Vorbild Petrarca, ein humanistischer Dichter, der sich vom Lateinischen abwandte und sich des Toskanischen bemächtigte, das damals als Vulgärsprache galt? Das ist ein Rätsel, das die Linguisten noch immer diskutieren, aber es schmälert nicht den Einfluss, den diese Wahl auf die kroatische Literatur hatte. Nachdem er seine ganze Kraft beim Singen von Liebe und Erotik unter Beweis gestellt hatte, erlag Sisko Menčetić im hohen Alter dem Fallbeil der großen Pest.
Sein Beinahe-Zeitgenosse Dzore Drzić (1461-1501) wird ebenfalls als einer der Gründerväter der kroatischen Sprache und Literatur angesehen, obwohl er sich in einem anderen Register bewegte. Er kam aus dem Volk, war ein angesehener Bürger und schlug eine kirchliche Laufbahn ein, gehörte ebenfalls der humanistischen Strömung an und schrieb ebenfalls Liebesgedichte, wenngleich er der Liebe eine spirituelle Dimension verlieh, die in den Werken seines Kollegen auf den ersten Blick nicht zu erkennen war. Um es mit einem Wort zu sagen: Das Bild der idealen Frau, das er zeichnete, ähnelte eher Dantes Beatrix als Petrarcas Laure, wie Louis Léger (1843-1923), ein französischer Slawist, in einem seiner gelehrten Werke treffend feststellte. Die Pjesni lijuvene von Dzore Drzić waren jedenfalls bei den Ragusanern sicherlich sehr beliebt, denn sie fanden einen guten Platz in der Anthologie, die Niksa Ranjina (1494-1582) nach seinem Tod zusammenstellte. Diese Sammlung, die den Namen desjenigen trägt, der sie zusammenstellte, besteht aus zwei Teilen: Der erste enthält Gedichte von kleineren Autoren oder sind vielleicht einige von ihnen Übertragungen der mündlichen Tradition, der zweite - der umfangreichere: 610 Texte von 800 - verzeichnet Gedichte von Sisko Menčetić, Dzore Drzić und Mavro Vetranović (1482-1576), einem Benediktinermönch, produktiv und patriotisch. Die Schwierigkeit besteht darin, dass die Namen der Schriftsteller nicht genannt werden, sondern die Texte nach der alphabetischen Reihenfolge der ersten Wörter, aus denen sie bestehen, geordnet sind, was den unendlichen Wert dieses Manuskripts nicht schmälert, aber einige Fragen offen lässt. Das Dokument war Gegenstand zweier kritischer Ausgaben, 1870 und 1937, wurde aber leider während des Zweiten Weltkriegs zerstört. Niksa Ranjina, der seine Sammeltätigkeit angeblich schon in frühen Teenagerjahren begann, verfasste außerdem eine Chronik seiner Stadt: Annali di Ragusa (1522).
Vervielfältigung von Genres
Neben seiner Lyrik schrieb Dzore Drzić auch eine "Eglogue", eine Art Hirtengedicht, das oft die Form eines Dialogs zwischen zwei Hirten annimmt. Dieser Text, Radmio i Ljubmir, wird daher gerne als Ursprung des kroatischen Theaters angesehen, ein Genre, das sein Neffe, Marin Drzić (1508-1567), aktiv weiterentwickelte. Sein Leben liest sich wie ein Roman und ist ziemlich gut dokumentiert. Es bestand aus Reisen, Prozessen aller Art und einigen Schulden, aber auch aus einer gewissen Anziehungskraft für zwischenmenschliche Beziehungen und insbesondere für die Bühne, da er offenbar auch als Schauspieler tätig war. Seine erste Komödie Pomet, die er sich um 1548 ausgedacht hatte, ist verschollen, obwohl bekannt ist, dass sie aufgeführt wurde und seiner Theatergruppe den Namen gab. Obwohl nur eine ihrer Pastoralen zu ihren Lebzeiten veröffentlicht wurde(Tirena, 1551 in Venedig), haben Fragmente ihres Werks die Jahrhunderte überdauert(Dzuho Krpeta, Grizula usw.). Sie vermittelt das Bild eines gutmütigen Marin Drzić, der nicht davor zurückschreckte, einen heftigen Humor an den Tag zu legen, um die Gesellschaft, in der er sich bewegte, besser kritisieren zu können. Sein Stück Skup (1555), das 2019 vom Verlag Prozor auf Französisch veröffentlicht wird, skizziert die Figur eines Geizhalses, ein gutes Jahrhundert bevor Molière 1668 seinen eigenen Harpagon porträtierte.
Von seinem perfekten Zeitgenossen Petar Zoranić, der 1508 in Zadar geboren wurde und möglicherweise zwischen 1548 und 1569 in Ragusa starb, heißt es, dass er den ersten Roman seines Landes schrieb: Planine, der 1569 in Venedig gedruckt wurde. Die Geschichte ist zunächst pastoral inspiriert, da sie das Traumleben des Hirten Zoran schildert, wird aber bald zur Allegorie Kroatiens und zur Nacherzählung seiner Gründungsmythen, wodurch sie zu einer patriotischen Botschaft wird, die der "illyrischen" Nationalbewegung, die sich im 19. Jahrhundert entwickelte, um Jahrhunderte zuvorkommt. Vorerst wurden im Ragusa des 16. Jahrhunderts noch mehrere Dichter geboren, unter denen Nikolaus Naljesković (um 1500-1587), Dinko Ranjina (1536-1607), Dinko Zlatarić (1558-1613), der zudem ein hervorragender Übersetzer war, und vor allem Stipejo Durdević (1579-1632), der mit dem Barock in Verbindung gebracht wird, zu nennen sind.
Diese Strömung blühte besonders in Ragusa auf, was die Stadt zu einem der wichtigsten kulturellen Zentren des Landes machte. Sie verkörpert sich insbesondere in der Figur des Ivan Gundulić, dessen Dichtungen, episch in Osman und religiös in Die Tränen des verlorenen Sohnes, seinen Mitbürgern Freude bereiteten und seinen großen Ruhm sicherten. Der beste Beweis für dessen Fortbestand ist die Statue, die ihn darstellt und im Juli 1893 auf einem der zentralen Plätze der Stadt eingeweiht wurde; sie ist das Werk des Bildhauers Ivan Rendić (1849-1932). Dennoch steht ein anderer Schriftsteller, Ivan Bunić Vučić (1592-1658), nicht zurück, da es üblich ist zu hören, dass sein Plandovanja den Ästhetizismus der kroatischen Literatur in großem Maße revolutioniert und neue Hauptthemen eingeführt hat. Junije Palmotić (1606-1657) verwendete zwar mythologische Motive, beschrieb aber die Geheimnisse seiner Stadt in einem Werk, in dem er auch serbische Helden beschwor und damit zu einer gewissen slawischen Einheit aufrief. Schließlich trägt auch Vladislav Menčetić(Radonja, Tuzba Radmilova cijeć Zorke vile) zu diesem barocken, ja sogar patriotischen goldenen Zeitalter bei (mit Trublja slovinska, 1665), was sich durch diese schwierigen Zeiten erklären lässt. Es wäre jedoch nicht möglich zu schließen, ohne Petar Kanavelić (1637-1719) zu erwähnen, der, obwohl er nicht aus Dubrovnik stammte, durch die Aufnahme in die um 1690 gegründete Akademija ispraznih starke Verbindungen zu der Stadt und ihren Intellektuellen unterhielt. Abgesehen davon, dass seine Schriften die Moderne ankündigen, machen sie ihn auch zu einem der wichtigsten Schriftsteller dieses Abschnitts der Literaturgeschichte seines Landes, da er sein Talent in vielen Formen (Liebesgedichte, Lyrik, Satire, Lobpreisungen) zu entfalten wusste. Zumindest sollte darauf geachtet werden, die Texte zu erwähnen, die seiner Herzensstadt gewidmet sind: Grad Dubrovnik vlastelom u tresnji (1667), das das schreckliche Erdbeben im Jahr seines Erscheinens thematisiert, oder Dubrovnik sloboden harača na blagdan ruke svetijeh Vlasi (1695), das von der Versöhnung mit Konstantinopel berichtet.
Von der Aufklärung bis zur Moderne
Man mag behaupten, dass das literarische Dubrovnik seine besten Jahre hinter sich hat und nun anderen Städten weichen muss, doch einige Schriftsteller haben diese Lebendigkeit in den kommenden Jahrhunderten aufrechterhalten. Roger Joseph Boscovich (1711-1787), ein Jesuitenpriester, der sich für Astronomie und Philosophie begeisterte, war der perfekte Vertreter der Aufklärung und ein würdiger Abgesandter seiner Heimatstadt im Laufe seines erfüllten Lebens, das er in Mailand beendete, nachdem er die französische Staatsbürgerschaft erworben hatte. Ivo Vojnović seinerseits, der durch das Spiel politischer Schwankungen 1857 in einem zum Kaiserreich Österreich gehörenden Ragusa geboren wurde und 1929 in einem Belgrad des Königreichs der Serben, Kroaten und Slowenen starb, gilt als sehr großer Dramatiker und als Verfechter moderner Strömungen vom Realismus bis zum Symbolismus. Er trat in die Literatur ein, als seine Novelle Geranium 1880 in der Zeitschrift Vijenac erschien, und hörte von da an nicht mehr auf, zu überraschen und zu erneuern, zunächst mit seiner Lyrik(Lapadski soneti) und dann vor allem mit seinem Theater, darunter die berühmte Dubrovnik-Trilogie, die auf Französisch noch einmal im Prozor-Verlag zu finden ist. Diese drei Stücke - Allons enfants!, Dämmerung und Auf der Terrasse - lassen sich zusammen oder getrennt als Momentaufnahmen der Geschichte der Stadt lesen: die Ankunft der napoleonischen Truppen, die Liebe einer Frau aus der gefallenen Aristokratie und der Übergang ins 20. Gerade in letzterem erblühte auch das Talent von Vesna Krmpotić (1932-2018), die 1999 mit dem renommierten Vladimir-Nazov-Preis des Kulturministeriums ausgezeichnet wurde. Leider ist es schwierig, sie auf Deutsch zu finden, doch ihr Werk kann sich rühmen, die größte Gedichtsammlung der Welt zu enthalten: 108 x 108, bestehend aus 11.664 Texten! Vesna Krmpotić verfasste außerdem Brdo iznad oblaka, ihr berühmtestes Gedicht, und Bhagavatar, zu dem sie ihre Leidenschaft für Indien inspirierte. Darüber hinaus ist das Andenken an Milan Milisić, den "Dichter-Troubadour", zu würdigen, der am 5. Oktober 1991 in dem Haus, in dem er 1941 geboren wurde, durch eine Granate, die die Explosion Jugoslawiens perfekt symbolisierte, ums Leben kam. Luko Paljetak schließlich scheint ein Allroundtalent zu sein: Er hat Philosophie studiert, ist ein hervorragender Übersetzer von Joyce und Shakespeare, Dramatiker und hat auch Liedertexte für Kinder und Erwachsene geschrieben, die zu echten Hits wurden. Wenn man diesem erstaunlichen Lebenslauf glauben darf, hält Dubrovnik noch viele weitere Überraschungen bereit!
