Seine Anfänge
Die 1893 erdachte und 1895 durchgeführte allererste Ausgabe der Biennale feierte die königliche Hochzeit zwischen Umberto I. und Margherita aus dem Hause Savoyen. Von Anfang an etablierte sich die Ausstellung als erstklassiges Schaufenster, in dem die wichtigsten Vertreter der damaligen Kunstströmungen ausgestellt wurden. Zu den großen Künstlern des 19., 20. und 21. Jahrhunderts gehörten Klimt (1899), Renoir und Courbet (1910), Matisse, Cézanne und Van Gogh (1920), Modigliani (1922), Chagall (1928), De Chirico (1930), Dali, Kandinsky und Miro (1948), Pollock (1950), Jeff Koons (1990), Damien Hirst (1993) und Maurizio Cattelan (2013). In der Nachkriegszeit wurden die Themen vielfältiger; neben der zeitgenössischen Kunst trat auch die Architektur auf, zunächst als reine visuelle Kunst im Jahr 1975, dann mit einer ganz eigenen Ausgabe im Jahr 1980. Die Veranstaltung wurde schnell zu einem unumgänglichen Treffpunkt für die wichtigsten Fachleute des Sektors aus der ganzen Welt. Im Laufe der Jahre wechselten sich bekannte Architekten und Theoretiker wie David Chipperfield, Rem Koolhaas und Alejandro Aravena in der Leitung ab und machten die Veranstaltung zu einer weltweiten Ideenschmiede für die Planung und Umsetzung zeitgenössischer Architektur.
Seine Rahmen..
Seit ihrer Gründung findet die Biennale an den symbolträchtigen Orten des Sestiere Castello im äußersten Osten Venedigs statt, zwischen den Giardini, den einzigen öffentlichen Gärten der Lagunenstadt, und den Gebäuden des Arsenals, der legendären Schiffswerft der Serenissima. Mit seinen 11.400m2 ist es der Hauptausstellungsort der Veranstaltung. Mehr als 90 Nationen nehmen daran teil und teilen sich die Pavillons untereinander auf - einige dauerhaft, andere wechselnd. Im Zentrum steht der Zentralpavillon oder Padiglione Italia, ein multifunktionales Gebäude, das für die Besucher ein Muss ist und in dem italienische Kreationen und Gruppenausstellungen gezeigt werden. Über die Ausstellungsdauer hinaus wird der von den Ausstellern besetzte Bereich zu einem Ort, den man das ganze Jahr über besuchen kann. Die Pavillons sind zwar von ihren Werken befreit, können aber dennoch besichtigt werden. Ihre unterschiedlichen und vielfältigen Architekturen markieren einen stilistischen Wendepunkt in der vom Charme des Alten geprägten Stadt der Dogen. Vom italienischen Pavillon mit seiner strengen, rationalistischen Fassade über den kanadischen Pavillon aus recyceltem Holz bis hin zum australischen Pavillon, der wie ein Mobilheim aussieht, schwankt man zwischen Bewunderung und Verwirrung.
... und rundherum
Die Biennale von Venedig umfasst auch eine Reihe von Nebenveranstaltungen, die außerhalb des Arsenals und der Giardini stattfinden. Diese "Off"-Programme bleiben mit dem Hauptthema verbunden und bestehen aus Aufführungen, Konferenzen und Ausstellungen, die jedes Jahr neu zusammengestellt werden. Diese Nebenveranstaltungen werden überall in der Serenissima organisiert und finden an verschiedenen, prestigeträchtigen Orten statt, wie der Gallerie dell'Accademia, den Peggy-Guggenheim- und Prada-Stiftungen, den alten Glashütten auf der Insel Murano oder sogar in Privatpalästen, die für diesen Anlass ihre Türen öffnen. Eine Fülle von Angeboten, die einen schwindelig macht; das gesamte Programm (auf dem Hauptgelände und in ganz Venedig) wird in einem 30-seitigen Heft ausführlich beschrieben, das jedes Jahr herausgegeben wird und kostenlos in der Touristeninformation oder auf der Website der Biennale erhältlich ist. Alle Eintrittspreise sind auf der Website der Biennale von Venedig zu finden, je nach Abteilung (Kunst, Film, Architektur, Theater usw.).
Wie funktioniert das?
Heute wird die Biennale von der Biennale Venedig organisiert, einer gemeinnützigen Einrichtung, die für die renommiertesten Veranstaltungen in der Lagune, wie die Mostra del Cinema, aber auch für Tanz-, Musik- und Theaterfestivals zuständig ist. Sie hat ihren Sitz im Palazzo Ca'Giustinian auf dem Markusplatz, der während der Veranstaltung selbst als Ausstellungsort dient. Für jede Ausgabe wird ein Kurator aus der Welt der Kunst oder Architektur ernannt. Unter seiner Leitung wird ein Hauptthema ausgewählt und ein internationaler Aufruf zur Einreichung von Bewerbungen unter Künstlern und Architekturbüros aus der ganzen Welt organisiert. Eine Fachjury vergibt eine Reihe von Preisen an die besten Teilnehmer, darunter den berühmten Goldenen Löwen für den Gewinner.
Trends
Die Biennale von Venedig ist nicht einfach nur eine Veranstaltung zeitgenössischer Kunst, sondern eines dieser Ereignisse, die mittlerweile Teil der kollektiven Kultur geworden sind, die Gerüchte verbreiten und die Art und Weise verändern, wie Kunst gehört, verstanden und gemacht wird, da sie in der Lage ist, den Wandel und die Impulse der heutigen Gesellschaft zu erfassen. In den letzten Jahren hat die politische und soziale Aktualität den Kontext der Veranstaltung umfassend in Anspruch genommen. In ihren Werken machen sich die Künstler unter anderem Sorgen über die globale Erwärmung, setzen sich für unterdrückte Völker ein oder kämpfen für den Widerstand von Frauen. Die Ausgabe 2022 fand unter der Leitung von Cecilia Alemani statt, der ersten Frau, die dieses internationale Spitzentreffen orchestrierte. Im Jahr 2023 stand zum ersten Mal Afrika im Mittelpunkt der Architekturbiennale, die von der Ghana-Schottin Lesley Lokko geleitet wurde. Der Jahrgang 2024, der den visuellen Künsten gewidmet ist, markiert die 60. Ausgabe der Biennale, die dieses Mal von dem brasilianischen Kurator Adriano Pedrosa geleitet wird. Die Biennale wird sich mit dem Fremden in all seinen Formen beschäftigen, sei es als Immigrant, Expatriate, Diaspora, Exilant oder Flüchtling. Unter dem Titel "Stranieri Ovunque-Foreigners Everywhere" (Stranieri Ovunque-Foreigners Everywhere) werden nicht weniger als 200 Designer zu diesem Thema beitragen.
