Die Geburt eines Mythos
Broadway bezieht sich auf einen Ort im Theaterviertel, das sich in Manhattan, New York, befindet. Dieses Viertel erstreckt sich rund um den Times Square zwischen der 35. und 50. Straße auf beiden Seiten der ältesten und längsten Avenue, die diagonal durch die Stadt verläuft. Die Definition eines "Broadway Theaters" geht zuerst über seine Größe, nicht ob es sich an einem bestimmten Ort befindet oder ob es sich um eine bestimmte Art von Aufführung handelt. Es muss Platz für 500 oder mehr Zuschauer bieten. Das ist bei etwa 40 Theatern der Fall. Unterhalb dieser Zahl spricht man dann von einem "Off-Broadway-Theater", und wenn es weniger als 100 Personen aufnimmt, ist es ein "Off-Off-Broadway-Theater". Broadway-Theater bezahlen auch die Darsteller und das technische Personal besser, hauptsächlich weil sie mehr Plätze verkaufen können. Ihre großen Bühnen ermöglichen aufwendigere Produktionen, was ein größeres Publikum, aber auch teurere Eintrittskarten bedeutet. Darüber hinaus gibt es rund 300 kleine Theater, die in den unterschiedlichsten Räumlichkeiten (Schuppen, Lofts, Garagen, Kirchen) untergebracht sind und ein Repertoire abseits der etablierten Hits anbieten.
In den USA hat es lange gedauert, bis sich das Theater etablieren konnte, da es von den puritanischen Pionieren misstrauisch beäugt wurde. Zunächst lag der Schwerpunkt auf unterhaltsamen, wortlosen Nummern, die für ein breites Publikum geeignet waren. Das Varieté, hatte damals eher etwas von einem Zirkus oder Jahrmarkt als von einer Theateraufführung. Das Vaudeville, ein um seine Vulgaritäten bereinigtes Varieté, und die Minstrels Shows, aus Liedern, Tänzen und Sketchen zusammengesetzte Aufführungen, bei denen eine Gruppe schwarzer Musiker von weißen Künstlern mit geschwärzten Gesichtern verkörpert wurde, die den Akzent der Plantagensklaven nachahmten, entwickelten das Genre weiter. Diese verschiedenen Formen enthielten die Hauptzutaten des Musicals in verstreuter Form: theatralische Handlung, Lied, Tanz, Farce. Jahrhunderts tauchten neue Namen auf: Victor Herbert, der sein ganzes Leben lang zwischen leichten und klassischen künstlerischen Angeboten schwankte, George M. Cohan, der mit "Give My Regards To Broadway " die inoffizielle Hymne des New Yorker Theaterviertels vorlegte, und dann Florent Ziegfield mit seinen Ziegfield Follies und ihrer Wunderwaffe, den Ziegfeld Girls, der Verkörperung von Schönheit und Unbeschwertheit. Nach und nach bildete sich das sogenannte Book Musical heraus: Alle individuellen Praktiken (Steppen, Singen, Tanzen) werden in die dramatische Handlung eingebunden. Mehrere Komponisten traten dank der Lieder, die sie für die Revuen schrieben, hervor, wie Jerome Kern, George Gershwin oder Cole Porter. Für den Broadway war 1927 ein Schlüsseljahr in einer Welt, in der das Geld für das Musical in Strömen floss. In diesem Jahr wurden acht neue Theater gebaut und rund 50 neue Shows kreiert (am Abend des 26. Dezembers fanden zur gleichen Zeit 11 Premieren statt.) Trotz des aufkommenden Tonfilms hielt sich das Genre des Musicals in New York sehr gut und zog weiterhin immer mehr Neugierige an, bis es Anfang der 1950er Jahre sein goldenes Zeitalter erreichte. Der erste Musical-Blockbuster hieß Oklahoma! Es wurde über 2.000 Mal in New York aufgeführt und kehrt 2019 auf die Bühnen des Broadway zurück. Ein kurzer Besuch im Museum of Broadway und Sie wissen alles über das Theaterviertel und die wunderbare Welt der Musicals!
Der Broadway-Wahnsinn
Der Broadway ist eine besondere Welt. So haben dort unglaubliche Geschichten ihren Platz gefunden, die die Extravaganzen New Yorks verkörpern. So waren einige Fans Ende 2018 bereit, die verrückte Summe von 40.000 US-Dollar für ein Ticket für Springsteen on Broadway auszugeben, als der Künstler nach 236 Shows seine Residenz am Broadway beendete. Eine Irin, die vier Tage lang auf dem Bürgersteig vor dem Richard Rodgers Theatre gewartet hatte, um Karten für Hamilton zu kaufen, bemerkte im letzten Moment, dass ihr 20 Dollar fehlten, woraufhin ein New Yorker Polizeibeamter ihr die fehlenden Dollar anbot. Und es ist nicht ungewöhnlich, Aficionados in der Warteschlange für den Kartenkauf zu finden, die mehrere tausend Kilometer zurückgelegt haben, nur um an das kostbare Sesam-öffne-dich zu gelangen. Das Phantom der Oper, das bis 2023 auf dem Spielplan stand und den Broadway 36 Jahre nach seinem Debüt verließ, hält immer noch den Rekord als meistgespieltes Musical am Broadway. Die weltweiten Einnahmen beliefen sich auf über 5,6 Milliarden US-Dollar und allein am Broadway wurden über 845 US$ Millionen dieses Erfolgs erwirtschaftet. Die älteste Wiederaufnahme(Revival) am Broadway ist Chicago, das seit seiner Premiere im Jahr 1996 immer noch aufgeführt wird. Es gibt Dutzende von Shows auf dem Spielplan, also wählen Sie gut aus... Und treffen Sie Ihre Wahl nicht nur aufgrund eines bestimmten Künstlers, denn die Schauspieler wechseln oft oder haben nicht immer die Hauptrolle. Um die größten Erfolge zu entdecken, verlassen Sie sich auf die Ergebnisse der Tony Awards, der Oscars für Theaterstücke. Haben Sie keine Angst, dass Sie die englischen Texte nicht verstehen: Sie müssen nicht zweisprachig sein, um der Show zu folgen, es reicht, wenn Sie die Show einfach nur probieren und sich ein paar Stunden mitreißen lassen. Wenn Sie jedoch nicht gut Englisch verstehen, sollten Sie Shows meiden, die ihren Erfolg eher den genialen Dialogen als der zwangsläufig spektakulären Inszenierung zu verdanken haben, wie z. B. The Book of Mormon. Die andere Möglichkeit ist, Musicals auszuwählen, die auf Filmen basieren. Denn das Revival ist beliebt. Da es sich um bewährte Werke handelt, ist die Investition geringer und das Risiko geringer. Wählen Sie Ihren Sitzplatz sorgfältig aus und kommen Sie mindestens 30 Minuten vorher an. Sie können auch Ihr Restaurant im Voraus buchen! Oder wählen Sie den amerikanischen Lebensstil und entscheiden Sie sich für einen Burger um 17 Uhr. Wenn die Show vorbei ist oder Ihr Lieblingsschauspieler zu Ende gespielt hat, versuchen Sie, sich an die Stage Doors heranzuschleichen, um die Künstler vor ihrer Abreise zu bitten und ihnen ein Autogramm zu entlocken.
Die richtige Wahl der Show
Wenn Sie sich für eine sehr beliebte Show entscheiden, sollten Sie unbedingt im Voraus buchen, da Sie sonst am Tag der Show keinen Platz mehr bekommen. Sie können Ihre Eintrittskarte auch direkt an einem TKTS-Stand kaufen, der sehr günstige und unschlagbare Preise anbietet. Doch auch wenn diese Lösung preislich attraktiv ist, ist sie weniger praktisch, da die Plätze begrenzt sind und die Nachfrage groß ist. Es ist daher ratsam, den TKTS-Stand eine Stunde vor seiner Öffnung aufzusuchen. Der Times Square-Stand befindet sich unter der berühmten roten Treppe am Father Duffy Square. Das Richard Rodgers Theatre wird jeden Abend gestürmt, um die Show Hamilton zu sehen. Sie erzählt den Aufstieg von Alexander Hamilton, einem verwaisten Einwanderer aus der Karibik, den man von seiner Kindheit bis zu seinem Engagement für die Unabhängigkeit der Vereinigten Staaten und seiner Ernennung zum höchsten Staatsbeamten begleitet. Bei seinen ersten Aufführungen wurde Hamilton wegen seines musikalischen Stils, der zum ersten Mal in der Geschichte des Musicals (ein wenig) in Richtung Hip-Hop schielte, oft als revolutionär angesehen. Als Gewinner von elf Tony Awards, des Pulitzer-Preises 2016 für Theater und mehrfach von Hillary Clinton in ihren offiziellen Reden zitiert, ist die Show ein großer Erfolg, das Stück ist besonders gefragt und die Tickets bleiben insgesamt teuer. Es gibt eine Hamilton-App, mit der man an einer Lotterie teilnehmen kann, die Tickets für 10 US$ vergibt. Abgesehen von der Lotterie sollten Sie, um die günstigsten Preise zu erhalten, unbedingt mehrere Wochen vor dem gewünschten Termin Ihre Eintrittskarte kaufen oder auf eventuelle Absagen in der Schlange vor dem Theater warten.
Seit den 1980er Jahren hat Walt Disney in das Musical investiert, in dem er Geschichten auswertet, die sich auf der Leinwand bewährt haben. Die 20 Millionen Dollar, die 1997 in Der König der Löwen investiert wurden, haben sich schnell amortisiert. Das mit Tony Awards ausgezeichnete Musical Der König der Löwen - The Lion King ist das bekannteste Musical am Broadway und stellt eine perfekte Adaption des Disney-Films dar. Die Aufführung dauert etwa 2 Stunden und 45 Minuten und findet im Minskoff Theater statt. Ein weiteres Disney-Angebot ist das Musical Aladdin bietet Ihnen die Möglichkeit, in die Welt von Tausendundeiner Nacht einzutauchen. Es gibt zwar keinen Papagei oder sprechenden Affen auf der Bühne, aber die Inszenierung ist prächtig. Es liegt an Ihnen zu erraten, wie sich der fliegende Teppich auf wundersame Weise vor Ihren Augen bewegt... Die Aufführung dauert 2 Stunden und 25 Minuten und findet im New Amsterdam Theatre statt.
Die Aufführung Chicago erzählt die Geschichte von zwei Frauen, die wegen Verbrechen aus Leidenschaft im Gefängnis sitzen und sich zwischen Mord, Korruption und Showbusiness bewegen. Das Musical wurde mit sechs Tony Awards, einem Grammy und zwei Olivier Awards ausgezeichnet. Es wird im Ambassador Theatre aufgeführt.
Fans von The Wizard of Oz werden sich auf Folgendes stürzen Wicked im Gershwin Theatre, um die Geschichte aus einer neuen Perspektive zu erleben, nämlich der der Hexen im Land Oz. Starke Frauen, zerrüttete Freundschaften und Marionettenmacht: Der Erfolg des Stücks beruht auf den Themen, die es behandelt, auf der Welt des Zauberers von Oz , die es aufgreift, und auf der Mund-zu-Mund-Propaganda des Publikums.
Wenn Sie Lust auf eine originellere Aufführung haben, entdecken Sie Stomp, eine akustische choreografische und musikalische Kreation, die sich auf Alltagsgegenstände stützt, um sie in Perkussionsinstrumente zu verwandeln. Die Aufführung findet in einem kleinen Saal des Orpheum Theatre statt. Noch mehr Beizen, The Book of Mormondas erste Musical von Matt Stone und Trey Parker, den Schöpfern von South Park , läuft seit 2011, hat aber nichts von seiner Schärfe verloren. Die Geschichte handelt von zwei Mormonenmissionaren, von denen der eine ernst und engagiert, der andere ungeschickt und dennoch gutwillig ist, und die nach Uganda geschickt werden, um die Bürger zum Mormonentum zu bekehren. Als sie in Afrika ankommen, finden sie eine Gemeinschaft vor, die mit Armut, AIDS und Gewalt zu kämpfen hat. Das urkomische Musical gewann neun Tony Awards, darunter den Preis für das beste Musical im Jahr 2011, und wurde zu einem Broadway-Klassiker. Das Stück wird im Eugene O'Neill Theatre aufgeführt.
Ein weiteres Musical ist My Fair Lady, das 1956 zum ersten Mal am Broadway aufgeführt wurde und auf einem 1954 geschriebenen Stück von George Bernard Shaw basiert, das auch mit Audrey Hepburn in der Hauptrolle verfilmt wurde. Wir verfolgen die Geschichte von Eliza Doolittle, einer jungen Frau aus armen Verhältnissen mit starkem Cockney-Akzent, die den Linguisten Henry Higgins kennenlernt, der versucht, sie von ihren volkstümlichen Manieren zu befreien und sie in die Londoner High Society einzuführen. Endlich ist Moulin Rouge! The Musical, dessen erste Shows im Juli 2019 begannen und das nicht weniger als 70 Hits von den 1940er Jahren bis heute aufreiht, darunter Songs von Elton John, Sting, Katy Perry, den Rolling Stones, David Bowie und Bob Dylan.
Wenn Sie noch mehr entdecken wollen, stoßen Sie die Türen der Musicalschulen auf. Die New York Film Academy bietet kurze Tanz- und Gesangsworkshops (1 bis 4 Wochen) an, die von einigen der Künstler, die auf den Bühnen des Broadway auftreten, geleitet werden. Das Broadway Dance Center ist nicht nur für erfahrene Tänzer geeignet. Diese Schule, die zu den größten der Welt gehört, bietet auch Anfängerkurse in allen Stilrichtungen an, bei denen Sie für einige Stunden in die Rolle eines Broadway-Performers schlüpfen können.
