Kalifalische Kunst
Die erste Etappe der spanisch-maurischen Kunst vom 8. bis zum 11. Jahrhundert wird durch die sogenannte Kunst des Kalifats von Córdoba verkörpert. Unter der Führung der Umayyaden erlebte dieses Kalifat eine sehr fruchtbare künstlerische Aktivität, die sich in der Architektur in zahlreichen Bauwerken rund um seine Hauptstadt niederschlug. Das meisterhafteste Bauwerk ist die Große Moschee von Córdoba. Die Moschee wurde von 784 bis 1001 in vier Etappen errichtet, doch von Anfang an war es das Ziel, sie zum bedeutendsten Bauwerk des westlichen Islam zu machen. In diesem Sinne besteht das Gebäude allein aus 19 Schiffen, die auf 860 Säulen aus Jaspis, Marmor und Granit in verschiedenen Farben - rot, weiß, blau und violett - ruhen. Die hufeisenförmigen Bögen, die eine westgotische Technik aufgreifen, sind hier reichlich vorhanden und werden später repräsentativ für diesen Architekturstil. Geprägt auch von Verzierungen und Ornamenten mit geometrischen Formen und Pflanzenmotiven, die in den Ziegelstein gemeißelt wurden. Medina Azahara, ein weiteres bedeutendes Bauwerk, sollte die Größe der Umayyaden gegenüber dem Kalifat von Bagdad symbolisieren. Diese "glänzende Stadt", die von Mauern umgeben war und als Residenz des Hofes diente, wurde jedoch weniger als 100 Jahre nach ihrer Gründung durch die internen Kriege in Al-Andalus zerstört. Zwar kann man die Stätte dieser kurzlebigen Stadt heute besichtigen, doch ist sie vor allem eine Datenbank über die damalige Zeit, da nur 10 % der Stätte freigelegt wurden. In Andalusien zeugen zwei weitere Gebäude von der künstlerischen Ausstrahlung der kalifalen Kunst: die Alcazaba von Almería und die Moschee von Almonaster la Real in der Provinz Huelva, die einen ähnlichen Grundriss wie die umayyadischen Moscheen aufweist. Bei den dekorativen Künsten ist die besondere Stellung der Marmorverarbeitung zu erwähnen, die für Alltagsgegenstände (Krüge, Schmuck- oder Salbendosen...) fein gemeißelt wird. Die Keramik zeichnet sich durch ihre Verzierungen mit geometrischen und figurativen Motiven aus, vor allem aber durch ihre Farben, grün oder violett, die durch das Auftragen von Kupfer- oder Manganoxiden erzielt werden. Wie in Bagdad oder Kairo richteten die Kalifen in Córdoba eigene Webereien ein, die den Ursprung der bestickten Seide von Al-Andalus bilden sollten.
Die Almohaden-Periode
Jahrhundert brachte die Berberdynastie der Almohaden einen nüchternen und strengen Architekturstil hervor, der sich durch Backsteinbauten auszeichnet, die mit einem nicht überladenen Dekor verziert sind. Die Giralda ist die großartigste dieser Bauwerke. Heute dominiert dieses ehemalige Minarett nach dem Vorbild der Kutubiyya in Marrakesch mit seinen 95 Metern noch immer die Stadt Sevilla. Man kann seine Backsteinmosaike bewundern, die von eleganten Fenstern durchbrochen und mit Steinzacken verziert sind. In dieser Zeit behielten die Paläste zwar den gleichen Grundriss bei, aber es entstanden neue Formen von Innenhöfen. So zum Beispiel der sogenannte gekreuzte Innenhof der Sala de Contratación oder der Innenhof des Yeso, die beide im Alcázar von Sevilla zu sehen sind. Letzterer führte ein System von Stuckjalousien ein, das die Beleuchtung und Belüftung der umliegenden Räume ermöglichte und später systematisiert wurde. Auf militärischer Ebene perfektionierten die Almohaden die Verteidigungsleistung der vorherigen Festungen. Sie schufen polygonale Türme, um den Schusswinkel der Angreifer abzulenken, wie zum Beispiel den Torre de Oro in Sevilla. In der Provinz Sevilla gibt es Alcazaba (Festung, die einen Ort der Macht, den Palast, schützt) wie die von Alcalá de Guadaíra, deren bedeutendste Arbeiten in dieser Zeit durchgeführt wurden. Im Bereich der Keramik wurde in der Almohadenzeit die Technik der Azulejos entwickelt. Die Azulejos sind Kacheln, die eine große orientalische Dekorationstradition aufgreifen und im 12. Jahrhundert im sevillanischen Stadtteil Triana entstanden. Damals galten für die dekorativen Künste die gleichen Anforderungen an Nüchternheit, Ordnung und Rationalität wie für die Architektur.
Die Kunst der Nasriden
Er wird im 14. und 15. Jahrhundert im letzten muslimischen Königreich Spaniens, dem von Granada, auftauchen. Die Architektur der Paläste wird von einer großen Raffinesse der Innen- und Außendekoration der Gebäude geprägt sein, mit Wänden, die mit Stuck tapeziert sind, der wiederum mit Keramikschnitzereien verziert ist. Gleichzeitig wurde die Silhouette der Bögen vereinfacht und verjüngt. DieAlhambra in Granada ist das Bauwerk, in dem sich diese Kunst am besten entfalten kann. Die Innenhöfe wurden neu organisiert, entweder in gerader Linie wie der Patio de los Arrayanes oder über Kreuz wie der Patio de los Leones. Jeder dieser Patios wurde von einer neuen Typologie der umgebenden Säle begleitet, die im ersten Fall langgestreckt waren und in Alkoven endeten, im zweiten Fall quadratisch. Die militärischen Bauten übernahmen die Prinzipien der Almohadenzeit und statteten sie mit einer größeren Komplexität aus. Die dekorativen Künste werden die gleiche Raffinesse erfahren, insbesondere im Bereich der Keramik mit der Entstehung der metallisch schimmernden Loza Dorada, die für die Herstellung der Vasen und Krüge der Alhambra verwendet wird. Oder die Seidenstoffe, die sich durch ihre sehr intensiven Farben und Muster auszeichnen, die den architektonischen Dekorationen ähneln. Es entstand auch die Technik der Taracea, eine Einlegearbeit, bei der verschiedenfarbige Materialien (Perlmutt, Elfenbein, Metall) in ein Mosaik eingelegt werden. Parallel dazu entwickelte sich zwischen dem 11. und 15. Jahrhundert die Mudéjar-Kunst, die den Fortschritten der Rückeroberung folgte. Sie war das Werk muslimischer Handwerker, die im zurückeroberten Land verblieben waren, und stellte eine meisterhafte Synthese zwischen arabischer und westlicher Ästhetik her, wobei sie insbesondere die westgotische Kunst integrierte. Der Hufeisenbogen und das Stalaktitengewölbe an den Decken sind besonders stark vertreten. In Sevilla kann man die Feinheiten im Hauptinnenhof der Casa de Pilatos bewundern, ebenso wie im Palast der Gräfin von Lebrija, einem der besten Beispiele für den Mudéjar aus dem 15.
