Museen der schönen Künste Norwegen

Gustav Vigeland (1869-1943) war ein norwegischer Bildhauer, der für seinen immensen Beitrag zum künstlerischen Leben in Oslo bekannt ist. Er gründete den Frognerpark oder Vigelandpark, in dem viele seiner Skulpturen ausgestellt sind. Er bleibt ein einzigartiger Bildhauer und ein herausragendes Symbol der norwegischen Kunst auf der internationalen Bühne. Der Vigeland-Park ist eine der meistbesuchten Attraktionen des Landes und wird jährlich von fast einer Million Menschen besucht. Im Sommer ist es wirklich nicht ungewöhnlich, dass sich alle Stadtbewohner in Badekleidung auf einer der vielen Liegewiesen sonnen und dabei drahtlose Kopfhörer in den Ohren haben. Seit 1924 werden im Vigeland-Park die Granit- und Schmiedeeisenarbeiten des norwegischen Künstlers, nach dem er benannt wurde, ausgestellt. 214 der 650 Statuen und Zeichnungen, die der Künstler für den Park anfertigte, sind heute ausgestellt und gehören zu den stärksten Symbolen Oslos. Es handelt sich um den größten Skulpturenpark der Welt, der sich auf einen einzigen Künstler bezieht. Der Park gilt als Vigelands Lebenswerk, denn er widmete fast 20 Jahre seines Lebens der Schaffung dieses Parks! Ein Ort, den man nicht verpassen sollte und der ein wenig die norwegische Philosophie widerspiegelt, die der Natur einen hohen Stellenwert einräumt. Der Park entstand aus einem Konflikt zwischen Vigeland und der Stadt Oslo: Vigeland wurde 1921 aus seinem Haus vertrieben, von der Stadt jedoch in das Gebäude umgesiedelt, in dem sich heute das Vigeland-Museum befindet. Als Gegenleistung für seine neuen Räumlichkeiten, Haus und Atelier, versprach er, der Stadt Oslo alle seine Werke zu schenken. Diese sehr massiven Skulpturen gibt es in allen Größen und zu mehreren Hauptthemen: Tod, Alltag, Mann und Frau, Kinder. Es ist auch ein sehr schöner und sauberer Ort, an dem man zu jeder Jahreszeit gut spazieren gehen kann. Die Einwohner der Stadt gehen dort joggen. Zu den bekanntesten Statuen gehören der Zornige Junge (Sinnataggen) oder der Monolith (Monolitten), der den Park mit seinen 17 Metern Höhe dominiert, sowie der imposante Bronzebrunnen, der mit seinen 20 Statuen den Kreislauf des Lebens darstellt - das Raddes Lebens (Livshjulet). Der erste Teil, der 1940 der Öffentlichkeit zugänglich gemacht wurde, war die berühmte Brücke: 100 Meter lang, 15 Meter breit und mit fast 60 Statuen. Ein netter Spaziergang für die ganze Familie, um sich mitten in der Stadt ein bisschen wie in der Natur zu fühlen! Und das das ganze Jahr über.

Mit einer Gesamtfläche von 54.600^m2 beherbergt die neue Nationalgalerie ab Juni 2022 rund 5.000 Werke, von klassischen Gemälden bis hin zu moderner Kunst, von Architektur bis hin zu zeitgenössischer Kunst, Design und Objekten von der Antike bis heute. Die^2. Etage ist der bildenden Kunst vom ¹⁵. Jahrhundert bis heute gewidmet. Temporäre Ausstellungen in der Light Hall, einem 2400^m2 großen Raum, in dem Künstler ausgestellt werden, die nicht bereits anderweitig im Museum zu sehen sind. In dieser Halle ist eine 7 m hohe Decke für besondere Installationen vorgesehen und die Außenwände bestehen aus einer Marmorplatte zwischen zwei Glasplatten, um einen besonderen und dauerhaften Effekt zu erzielen. In diesem Museum werden zum Beispiel zu sehen sein: das Basrelief Helvetet (Die Hölle) von Gustav Vigeland, das einen Einfluss von Rodin erkennen lässt, die romantisch-kitschigen Gemälde Åsgårdsreien (Die Ritter der Apokalypse) von P.-N. Arbo, die romantische Periode (1820-1870) mit der Stalheim-Landschaft von J.-C. Dahl, die schöner als die Natur ist und deren Richtigkeit Sie auf der Route von Bergen nach Flåm überprüfen können. Der Porträtmaler Adolphe Tidemand und der Landschaftsmaler Hans Gude vereinten manchmal ihre Talente, um Landschaften mit Personen zu malen. Der für die gleiche Zeit merkwürdig avantgardistische Peder Balke verpasste mit seinen düsteren, sepiafarbenen Nordseebildern nur knapp einen Auftrag für Fresken im Schloss von Versailles. Ein Bauernbegräbnis von Erik Werenskiold wurde in der realistischen Tradition der 1880er Jahre gemalt. Die Neoromantik der 1890er Jahre in der erstaunlichen Vinternatt i Rondane, Winternacht in Rondane, die Harald Solberg etwa 15 Jahre lang in diesen eisigen Bergen ausführte. In einem impressionistischen Klima drückt Kitty Kielland mit ihrer Sommernatt fra Jaeren, Sommernacht in Jaeren, das außergewöhnliche Licht dieses Teils der Südküste aus. Und vor allem ein Raum, der rund 20 Gemälden von Edvard Munch gewidmet ist, darunter Der Schrei, Madonna und Das kranke Kind.

Nehmen Sie sich Zeit für dieses wunderschöne, riesige neue Museum (Architekten: Kleihues + Schuwerk) und gehen Sie mehrmals hin, anstatt sich zu sättigen! Auch Außenrestaurant, Café, WLAN, Veranstaltungen und Workshops für alle Altersgruppen. Von der Terrasse oben im Museum hat man einen herrlichen Blick auf Oslo. Die Stadt Oslo hat mit dem größten Kunstmuseum in Skandinavien eine Wette gewonnen. Eine Gelegenheit auch, Werke zu sehen, die aus Platzgründen noch nie gezeigt wurden.

KODE ist der Zusammenschluss von vier Kunstmuseen, die sich auf demselben Campus befinden und einen der besten Panoramablicke auf die nordische Kunst in ganz Skandinavien bieten.

KODE 1 ist das ehemalige Designmuseum (in der Nordahl Bruns gate 9). Das Gebäude beherbergt die bedeutendste Sammlung buddhistischer Marmorskulpturen in Nordeuropa. Die Dauerausstellung "Der Mensch und die Objekte" erzählt die Geschichte des Designs und der angewandten Kunst aus fünf Jahrhunderten.

KODE 2 beherbergt die jährlichen Sonderausstellungen sowie die ständigen Sammlungen zeitgenössischer Kunst.

KODE 3 beherbergt die Rasmus-Meyer-Sammlung, die unter anderem mehrere Werke von Edvard Munch, etwa 20 große Ölgemälde wie Melancholie, Abend auf Karl Johan, Eifersucht und Die drei Lebensalter der Frau sowie Werke der großen norwegischen Meister des 18. und 19. Die Romantik ist gut vertreten durch J.-C. Dahl mit Die Birke im Sturm sowie Das Kloster von Lyse. Es sind Tidemand und Gude zu sehen, ersterer mit Die schlechte Nachricht und letzterer mit seiner Hochgebirgslandschaft. Christian Kroghs harter Realismus zeigt sich in Der Kampf ums Überleben, während Kitty Kiellands magisches Licht in ihrer Landschaft von Jaeren eingefangen wird.

KODE 4 ist der Kunst des 20. Jahrhunderts gewidmet, darunter Harald Solbergs zahlreiche Skizzen des Rondane-Gebirges. Sehenswert sind auch die Klee, Picasso und Miro sowie das KunstLab, ein Kunstlabor für Kinder.

Der Ekeberg-Park liegt auf den Anhöhen der Stadt und ist eine harmonische Mischung aus Natur, Kunst und Geschichte. Nur wenige Minuten vom Stadtzentrum entfernt, ist der Park weitläufig und lädt zu Spaziergängen ein. Erkunden Sie den Park und entdecken Sie die vielen Skulpturen entlang der Wege und machen Sie einen Abstecher zu dem Ort, der Edvard Munchs berühmtes Gemälde " Der Schrei" inspiriert hat. Der Ekebergparken ist auch für seine atemberaubende Aussicht auf Oslo und seinen Fjord bekannt. Es ist der perfekte Ort, um den Sonnenuntergang mit einer heißen Schokolade in der Hand zu genießen!

Tomba Emanuele ist der Name, den Emanuel Vigeland, der Bruder des Bildhauers Gustav, dem Gebäude gab. Er hatte beschlossen, es als Museum zu errichten, wollte es dann aber zu seinem Mausoleum machen. Nach seinem Tod wurden die Fenster zugemauert und seine Asche im Inneren des Gebäudes aufbewahrt. Der lichtlose Gewölberaum, in dem sich das Fresko Vita befindet, ist erstaunlich. Kein Tag dringt durch diese bemerkenswerte Odyssee der Existenz von der Geburt bis zum Tod, in der erotische Szenen und nackte Körper aufeinander folgen, um ein Stück zu komponieren, das die Zeitgenossen schockierte. Dieses über 800 m² große Lebenswerk imponiert.

In diesem Atelier, das die Stadt Oslo für den Künstler bauen ließ, kann man die Techniken sehen, die Gustav Vigeland (1869-1943) anwandte, um seinen verrückten Traum zu verwirklichen. Unter den Gussformen und anderen Objekten der umfangreichen Sammlung befindet sich auch der Gipsabguss einer Statue des Wikingers Egil Skallagrimsson, der seinen König mit einem Nidstang (einem aufgespießten Pferdekopf) herausfordert. Das Werk, eine Bronzestatue, befindet sich in Mandal, der Heimatstadt des Künstlers an der Südküste Norwegens.

Das 1988 eröffnete Kunstmuseum Nordnorwegens bemüht sich, Werke auszustellen, die mit der Kultur des hohen Nordens verbunden sind. Zu sehen sind romantische Landschaften von Dahl, Tidemand und Gude und natürlich die Seestücke von Peder Balke. Außerdem stellt das Museum internationale Künstler zu verschiedenen Themen aus, seien es politische oder rein künstlerische Arbeiten, die mit gesellschaftlichen oder ideologischen Themen verbunden sind. Das Museum verfügt über ein Café und einen Laden, der sich der samischen Kunst widmet.