Traditionelle Musik

An der Karibikküste Nicaraguas erzählt die lokale Spezialität, der berühmte Palo de Mayo, von den afrikanischen und indigenen Ursprüngen der Region. Diese klangvolle, lebendige und sinnliche Musik, die dem jamaikanischen Mento - der auch in Honduras zu finden ist - nicht unähnlich ist, ist auch der Name eines Tanzes und eines Rituals zu Ehren der Gottheit Masaya, der Göttin der Fruchtbarkeit und des ersten Regens. Ursprünglich sollten diese Tänze die zukünftige Ernte fördern, heute werden sie nur noch zu Showzwecken aufgeführt. Das Genre gehört zu den beliebtesten Musikrichtungen des Landes und hat einige lokale Stars hervorgebracht, wie Grupo Gamma, den ersten kommerziellen Erfolg des Genres Mitte der 1970er Jahre, und vor allem im darauffolgenden Jahrzehnt Dimensión Costeña, die beliebteste und bekannteste Gruppe des Palo de Mayo.

Verpassen Sie auf keinen Fall die Palo de Mayo-Zeremonien im Mai in Bluefields. Sie sind eine einzigartige Gelegenheit, sich diesen wilden und sinnlichen Tänzen in einer mehr als festlichen Atmosphäre zu nähern.

Ein weiterer typisch nicaraguanischer Rhythmus ist der Son Nica, der ursprünglich aus der Pazifikregion des Landes stammt. Obwohl er relativ neu ist, hat er sich schnell als einer der emblematischsten Stile durchgesetzt, so dass er manchmal sogar als eines der nationalen Symbole angesehen wird. Insbesondere durch die nostalgische Darstellung der nicaraguanischen Landschaften oder die realistische Darstellung der Härte des Landlebens wurde der Son Nica zu einem Emblem der nicaraguanischen Identität. Als Schöpfer dieses Stils gilt der Komponist Camilo Zapata mit seinem Titel Caballito chontaleño aus dem Jahr 1934, den er aus dem Rhythmus eines Walzers "bastelte".

Das letzte große Genre, das für Nicaragua steht, kommt aus dem nördlichen Teil des Landes: der Jamaquello. Der jamaquello ist ein Rhythmus und Musikstil mit europäischen Wurzeln - er stammt vom baskischen zortziko ab - und ist auch ein Tanz, dessen Formen je nach Region variieren. So ist beispielsweise der jamaqueo saracuaco von sanften Schaukelbewegungen geprägt, während der jamaqueo sarandajo schneller und schüttelnder ist.

Ein Trio traditioneller Ästhetiken, dessen große Werke auch Gelegenheit bieten, das Nationalinstrument zu hören: die Marimba. Dieser Cousin des Xylophons, der aus 22 Holzlamellen (Zedern- oder Mahagoniholz) auf Bambusrohren besteht, ist in fast ganz Mittelamerika zu finden. In Nicaragua unterscheidet es sich jedoch von den benachbarten Marimba-Formen durch die Art und Weise, wie es gespielt wird - hier ein sitzender Interpret, der das Instrument auf seinem Schoß hält. Zu den großen Marimba-Melodien des Landes gehören Lieder wie "La vaca chota", "El cuartillado" oder "Dos bolillos".

Ein weiteres typisch nicaraguanisches Instrument ist die Talalate-Violine, eine Ableitung der klassischen Violine, die jedoch in ihren Bestandteilen, ihrem Klang und der Art und Weise, wie der Spieler sie platzieren muss (sie ruht auf dem Arm und nicht auf der Schulter), für das Land besonders ist.

Die Brüder (Carlos und Luis Enrique Mejía) Godoy sind sicherlich die populärsten Sänger und Musiker Nicaraguas. Getragen von einem Werk, das von der nationalen Folklore geprägt ist, und engagiert (sie komponierten die Hymne der sandinistischen Bewegung), nehmen die Brüder einen besonderen Platz in der nicaraguanischen Musik ein. Fans und Neugierige werden sich freuen zu hören, dass man sie an manchen Wochenenden in ihrem Restaurant La Casa de Los Mejía Godoy in Managua auf der Bühne sehen kann.

Als Solokünstler hatte Carlos Arturo Mejía Godoy einen ebenso großen Erfolg und etablierte sich mit seinem Werk, das sich aufmerksam mit den sozialen Problemen des Landes auseinandersetzt, als einer der wichtigsten Vertreter der nueva canción ("Neues nicaraguanisches Lied").

Volksmusik

Parallel zum Nueva Canción, der in den 1960er Jahren ganz Lateinamerika erfasste, gab es in Nicaragua und El Salvador, ähnlich wie in Kuba und Peru, in den 1970er und 1980er Jahren eine Welle der Trova, die sehr populär war. Die Trova ist ein engagiertes, militantes und zugleich poetisches Lied, das eingesetzt wird, um Ungerechtigkeit anzuprangern und ein herrschendes Regime zu kritisieren, oft in der Form von Gitarre und Gesang.

In Nicaragua ist das Duo Guardabarranco, das aus den Brüdern Salvador und Katia Cardenal besteht, das bekannteste dieser Art und verkörpert eine besonders beliebte Einheit im Land.

Wie in ganz Lateinamerika hat sich auch der Reggaeton in den letzten Jahrzehnten stark weiterentwickelt. Ähnlich wie beim Hip-Hop geht es bei der Ästhetik nicht nur um Musik, sondern auch um einen Tanz und einen sozialen Ausdruck, dessen Ausstrahlung in den 2000er Jahren sogar über die Grenzen des Landes hinausging und sich in anderen Teilen der Welt ausbreitete. Die vielleicht bekanntesten Figuren des Stils in Nicaragua sind Torombolo oder Del Fiero.

DieAlta Bar in Managua wie auch das Pato Mar in Tegucigalpa sind zwei empfehlenswerte Adressen für jeden, der den lokalen Reggaeton hören möchte.

Klassische Musik

In Nicaragua ist José de la Cruz Mena (1874-1907) wohl der bekannteste Komponist klassischer Musik des Landes. Beeinflusst von den österreichischen Walzern, denen er die Farben der nationalen Folklore hinzufügte, werden einige seiner Kompositionen wie "El Nacatamal", "Los Turcos" und "Ruinas" regelmäßig auf den nationalen Bühnen gespielt.

Ebenfalls für seine Walzer (aber nicht nur) bekannt, ist der andere große Name der lokalen Klassik: Alejandro Vega Matus (1875-1938). Er war ein produktiver Komponist von symphonischen Dichtungen, Operetten, Zarzuelas und (vielen) Trauermärschen und liebte es, die sogenannte "gelehrte" Musik mit Foxtrotts, Polkas und Mazurkas zu vermischen.

Tanz

In Nicaragua wird vor allem der Güegüense (auch "Macho Ratón" genannt) getanzt, eine dramatische Tradition, die Theater, Tanz und Musik miteinander verbindet. Dieser Tanz, der mit der spanischen Eroberung in Verbindung gebracht wird, symbolisiert den Widerstand der Ureinwohner Amerikas gegen die spanischen Kolonialherren und ist voller Witz und Spott. Der Güegüense wird häufig während der Feierlichkeiten zu Ehren des Schutzheiligen San Sebastián in Diriamba aufgeführt. Er wurde 2005 von der UNESCO zum mündlichen und unantastbaren Erbe der Menschheit erklärt.

Der Hauptprotagonist dieses satirischen und schriftlichen Tanzes ist ein Mestizo, der aus Nicaragua stammt und als Träger der lokalen Kultur den spanischen Kolonialbehörden die Stirn bietet. Mit dem Einsatz von rhetorischen Reden, vor allem aber von Humor und Spott, gelingt es ihm, den Beifall des Publikums zu gewinnen.

Es existieren mehrere Texte von güegüense, die auch heute noch aufgeführt werden, einige davon stammen aus dem 17. oder 18.