Entdecken Sie Serbien : Musik und Szenen (Tanz/Theater)

Traditionelle Musik und Tänze

Der Gesang mit Gusle-Begleitung ist eine der wichtigsten traditionellen Praktiken des Landes. In Serbien werden seit Jahrhunderten große historische Epen von oftmals charismatischen Sängern mit Hilfe dieses klagenden Monochord-Instruments mit geriebener Saite vorgetragen. Die Kunst der Guslar ist eine beliebte Ausdrucksform der kulturellen Identität und beruht auf ihrer Fähigkeit, legendäre Ereignisse und die alte oder neue Geschichte zu dramatisieren und gleichzeitig das Wertesystem der Gemeinschaft zu vermitteln. Dieser von Gusle begleitete Gesang ist so wichtig, dass er 2018 in die repräsentative Liste des immateriellen Kulturerbes der Menschheit aufgenommen wurde.
Die andere wichtige serbische Folklorepraxis, die in die UNESCO-Liste aufgenommen wurde, ist der Kolo. Der Kolo, der osmanische Rhythmen mit slawischen Schritten verbindet, war ursprünglich ein Dorfrundtanz, bei dem Jungen und Mädchen an den Händen tanzten. Obwohl sich der Kolo zu einer echten Show mit vielen Choreografien entwickelt hat, hat sich seine Grundlage nicht verändert, und die Tänzer bewegen sich immer noch irgendwann um einen Kreis herum, Hand in Hand, die Arme zum Boden gestreckt, mit keiner oder kaum einer Bewegung über der Taille. Der spektakuläre Aspekt des Kolos ist sein beschleunigter Rhythmus. Zu Beginn ist er langsam, steigert sich dann aber allmählich und erreicht gegen Ende einen Höhepunkt, der an Raserei grenzt. Dies erklärt wahrscheinlich, warum einige seiner Interpreten zu Stars im Land geworden sind, allen voran Mirko Kodić, ein großartiger Akkordeonspieler, der einige schöne Kolos komponiert hat. Seine Aufnahmen sind ein hervorragender Einstieg, um das Genre zu entdecken. Ansonsten sieht man ihn bei allen großen Feiern immer noch viel getanzt, indem man sich an den Schultern hält und in einem schwungvollen Schwung herumtanzt.
Ein weiterer bemerkenswerter Tanz in Serbien ist der čoček, bei dem kleine Gruppen von Menschen, die sich gegenüberstehen, in einem langsameren Tempo tanzen. Obwohl er teilweise improvisiert ist, besteht er im Wesentlichen aus einer Kombination von atemberaubenden Hüftschwüngen und Hand- und Schulterbewegungen. Obwohl dieser Tanz nur von der Roma-Gemeinschaft getanzt wird, ist er ein wichtiger Teil der Zigeunerkultur in Serbien. Wenn Sie ein Filmliebhaber sind und die Filme von Kusturica, dem Kind des Landes, kennen, wissen Sie das.
Alle seine Filme - insbesondere Underground oder Die Zeit der Zigeuner - enthalten eine Menge Trubači (serbisch für "Trompeter"), diese Blaskapellen, die vor allem in Zentral- und Südserbien sehr beliebt sind und deren fieberhafte Musik manchmal an Delirium grenzt. Man muss sich nur einen Eckpfeiler des klassischen Zigeunerrepertoires wie Mesečina anhören, um sich dessen bewusst zu werden. Obwohl das Land an jeder Straßenecke ein Amateurorchester hat (so fühlt es sich in einigen Städten an), hat das Genre seine Stars wie Fejat Sejdić, den "König der Trompete", einen Virtuosen, der nie gelernt hat, eine Partitur zu lesen und nur nach Gehör spielt, oder Boban Marković, der enorm viel in der Welt getourt ist. Erwähnt sei auch die Gruppe Odjila, die zwar weniger traditionalistisch ist, aber viel dazu beigetragen hat, die Melodien und Ästhetik und die Zigeunermusik Serbiens bekannt zu machen, und natürlich der große, sehr große Goran Bregović, der die Soundtracks zu Kusturicas Filmen komponiert hat und zum Botschafter dieser Musik in der Welt geworden ist. Ein perfekter Ort, um diese Musik zu hören, ist das Guča-Festival, eine der wichtigsten Veranstaltungen in diesem Bereich und eines der meistbesuchten Festivals des Landes.
Die serbische Volksmusik hatte sehr große Stimmen, die man unbedingt gehört haben muss, wenn man das Thema wirklich umfassen will, angefangen bei Lepa Lukić und Bilja Krstić, den beiden Stars, Predrag Živković Tozovac, der auch Fernsehshows moderierte, oder Šaban Bajramović, dem "Frank Sinatra der Roma", der übrigens in Kusturicas Schwarze Katze, weißer Katze zu sehen ist. Ein neuer Star der traditionellen serbischen Musik ist Danijela Veselinović, die als "Prinzessin der Trompete" bezeichnet wird und der lokalen Folklore wieder ein wenig Spaß verleiht. Sie wurde von Boban Marković himself zum Ritter geschlagen.
An Gelegenheiten, musikalische und choreografische Folklore zu kreuzen, mangelt es nicht. In Belgrad zum Beispiel gehört seit 2003 das Belgrade Beer Fest zu den unverzichtbaren Veranstaltungen des Jahres. Traditionell treten hier die großen Namen der Balkan-Rockszene auf, aber auch zahlreiche Folkloregruppen sind vertreten.
In der Provinz ist das Festival der traditionellen Musik in Zlatibor eine der ältesten Veranstaltungen der Region, bei der viele Sänger und traditionelle Musikgruppen auftreten, darunter auch die berühmten Trompeter; dieDrinska Regata wird immer beliebter und bietet eine Reihe von Volksmusikkonzerten, während das Festival in Srbobran Volkstänze und Volkslieder aus der Vojvodina umfasst: die Tamburaši sind die weniger lauten, aber ebenso festlichen lokalen Entsprechungen der Trubači aus Westserbien.

Turbo-Folk

Bulgarien hat seine Chalga, Rumänien seine Manele, Albanien seine Tallava, , aber Serbien hat den bekanntesten von allen: den Turbofolk.
Seit den 1980er und 1990er Jahren hat diese fesselnde Musik, die zwischen Moderne und Tradition angesiedelt ist, in Serbien den Löwenanteil ausgemacht. Diese ruckartige, synthetische und orientalisierende Ästhetik, die eine explosive Mischung aus traditioneller serbischer Musik und Elementen der elektronischen Musik, des Eurodance, des Hip-Hop und sogar der türkischen und griechischen Volksmusik darstellt, eroberte die kulturelle Landschaft des Landes zu Beginn der Milošević-Ära, die sie förderte. Private Radio- und Fernsehsender wie Pink haben sogar ihr Imperium auf dieser Musik aufgebaut. Diese Musik verbindet wie keine andere und wird von allen Gesellschaftsschichten ohne Alters- oder Klassenschranken gehört, vom Taxifahrer bis zum Politiker. Auch wenn er in letzter Zeit etwas an Fahrt verliert, bleibt der Turbofolk ein sicherer Wert. Seine Legende ist die große Ceca (mit bürgerlichem Namen Svetlana Ražnatović), eine Ikone mit kraftvoller Stimme, die eine Konstellation von meist weiblichen Stars dominiert, wie Jelena Karleuša, eine Art lokale Lady Gaga und Idol der LGBT-Gemeinschaft, für die sie sich regelmäßig einsetzt, oder Lepa Brena, eine der beliebtesten Künstlerinnen des Balkans. Letztere ist vor allem dafür berühmt, dass sie in einer Inszenierung, die Hollywood erröten lassen würde, mit einem Hubschrauber ins Stadion von Bukarest geflogen ist. Der Turbo-Folk ist ein politisches und wirtschaftliches Instrument, mit dem riesige Vermögen aufgebaut wurden, wird aber von den neuen städtischen Eliten aufgrund seines vulgären Kitschimages, das Verbrechen, moralische Korruption und Nationalismus verherrlicht, weiterhin gehasst.

Klassische Musik

Man kann davon ausgehen, dass die klassische serbische Musik in den Händen des ersten großen nationalen Komponisten Gestalt annimmt: Stevan Stojanović Mokranjac (1856-1914). Er wird oft als "Vater der serbischen Musik" bezeichnet, ist die wichtigste Figur der nationalen Musikromantik und half dabei, eine serbische gelehrte Musik zu definieren, indem er traditionelle Lieder im Stil eines Bartók sammelte. In Serbien wird er immer noch verehrt, die große serbische Musikschule trägt seinen Namen, er ist auf der Landeswährung (dem 50-Dinar-Schein) abgebildet und eine große Veranstaltung ist ihm gewidmet: der Mokranjčevi Dani

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Nach ihm prägten die serbischen Komponisten Petar Konjović, Stevan Hristić und Miloje Milojević, die alle in den 1880er Jahren geboren wurden, die serbische Musik ihrer Generation, indem sie moderne Stile und ein hohes technisches Niveau in ihre Kompositionen einführten, während Stanislav Binički für die Komposition der ersten serbischen Oper Na uranku

im Jahr 1903 berühmt bleibt. Ljubica Marić (1909-2003), eine Komponistin, die byzantinisch-orthodoxe Kirchenmusik mit Postmoderne oder Minimalismus synthetisierte, gilt weithin als die originellste und einflussreichste serbische Komponistin des 20. Jahrhunderts. Ivan Tasovac (1966-2021) ist ein serbischer (jugoslawischer und später serbischer) Pianist, der als Minister für Kultur und Medien sowie als Leiter des Belgrader Philharmonischen Orchesters tätig war. Letzteres tritt in der Ilija-Kolarac-Stiftung in Belgrad auf. In Novi Sad sollte man die städtische Konzerthalle genau im Auge behalten, da Stefan Milenković, einer der virtuosen Violinisten des Landes, gerade die Leitung übernommen hat. Nemanja Radulović, ein weiterer virtuoser Geiger, ist in Frankreich gut bekannt, da er regelmäßig auf unseren Bühnen und in Fernsehsendungen auftritt.

Jazz

Der Jazz in Serbien entstand Ende der 1920er Jahre, als das Micky-Jazz-Orchester gegründet wurde. Der Jazz wurde sehr schnell populär und hatte sogar ein eigenes Orchester, das täglich auf Radio Belgrad spielte. Ende der 1950er Jahre spielte Louis Armstrong in Serbien, was zur Popularisierung des Genres beitrug. Zu dieser Zeit erschienen die ersten großen serbischen Jazzer wie der Pianist Bora Roković, der Klarinettist Mihailo Živanović (eine Legende), der Schlagzeuger Branislav Kovačev oder der Saxophonist Jovan Miković.
Heute hat das Land einige Stars des Genres wie Bojan Zulfikarpašić, genannt "Bojan Z", eine der festen Größen des weltweiten Jazz. Der gebürtige Belgrader lebt seit zwanzig Jahren in Frankreich und kommt gerne hierher, um zu spielen, insbesondere beim Belgrade Jazz Jazz Festival, das das Beste der internationalen Szene zusammenbringt, in einer pointierten Auswahl, die für alle Trends offen ist.